Articoli simili a Disegno di donne e bambini filippini in una scena pastorale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 17
Jose V. BlancoDisegno di donne e bambini filippini in una scena pastorale1984
1984
3113,51 €
Spedizione
Recupero del preventivo…La promessa 1stDibs:
Garanzia di autenticità,
Garanzia di rimborso,
Annullamento entro 24 ore
Informazioni sull’articolo
Schizzo pastorale a matita su carta di un celebre artista filippino, Jose V. Blanco. Il disegno raffigura donne e bambini filippini che smistano i manghi in cesti intrecciati. Questo ritrae lo stile di vita semplice delle aree rurali delle Filippine, dove si coltivano e si raccolgono la maggior parte dei prodotti. Opacizzato e incorniciato in una cornice dorata di bambù intagliato. Firmato e datato dall'artista.
Dimensioni senza cornice: H. H. x L. 16".
Biografia dell'artista: Nato il 19 marzo 1932, la sua famiglia apparteneva a un gruppo di pescatori di Laguna de Bay.
Da giovane, Jose "Pitok" Blanco studiò all'Università di Santo Tomas (UST) nel 1951 per seguire la sua passione per l'arte. Si laureò nel 1955 e lavorò come direttore pubblicitario per diversi anni.
Nel 1971 abbandona la pubblicità per dedicarsi alla pittura come lavoro professionale e si guadagna il posto di artista a tempo pieno. Fu anche lo stesso anno in cui ebbe la sua prima mostra personale al Manila Hilton.
Blanco divenne famoso per i suoi murales sulla vita degli Angono. La Fondazione Rockefeller di New York ha ottenuto il suo "Pag-ahon ng Pagoda", una rappresentazione della parata fluviale in occasione della festa di San Clemente, negli anni Settanta.
L'opera più famosa che Blanco dipinse è la "Fiesta della città di Angono", una tela gigante che mostra più di 100 figure in vari stati di gioia e di festa durante la festa di San Clemente, il santo patrono di Angono. Tutte le figure sono basate sulla vita reale e rappresentano i compagni di Blanco. Anche lo stesso Blanco appare nel dipinto.
Oltre alle sue opere positive, è in grado di dipingere anche soggetti oscuri. Ad esempio "The Burning of Angono" mostra il ricordo dell'occupazione giapponese, quando gli abitanti di Angono guardano la loro città bruciare.
La fama di Blanco non era solo nell'Angono e nelle Filippine. An He e la sua famiglia sono stati invitati a Xiamen, in Cina, per esporre.
Il critico d'arte Allice Guillermo ha definito lo stile di Blanco "realismo popolare". Si distingue per la prospettiva grafica dell'opera e per i suoi colori terrosi.
I suoi sette figli hanno continuato la tradizione dell'arte popolare e anche sua moglie, Loreto "Loring" Blanco, ha iniziato a dipingere ed è entrata a far parte della "Famiglia di artisti Blanco". Forse l'opera più notevole della famiglia è il "Cristo Risorto", un ricco murale orientale che si trova nella parrocchia di Santa Croce a Valenzuela.
Blanco è chiamato con il suo nome popolare "Pitok Bunggan" in Angono, una parte di una lunga serie di artisti popolari.
Nel 1978, la famiglia Blanco ha organizzato la sua prima mostra di pittura al Museo Nazionale e ha portato il pesce rovesciato chiamato localmente "Bunggan", che alla fine è diventato il logo della famiglia Blanco.
La famiglia Blanco ha un proprio museo chiamato "Blanco Family Museum" situato ad Angono, Rizal.
An He è morto il 14 agosto 2008 all'età di 76 anni a causa di un'insufficienza cardiaca.
- Creatore:Jose V. Blanco (1932 - 2008, Filippino)
- Anno di creazione:1984
- Dimensioni:Altezza: 30,18 cm (11,88 in)Larghezza: 54,95 cm (21,63 in)Profondità: 1,91 cm (0,75 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:Usura coerente con l'età.
- Località della galleria:Houston, TX
- Numero di riferimento:Venditore: CA221.2022.0407.37331stDibs: LU551310096292
Nato il 19 marzo 1932, la sua famiglia apparteneva a un gruppo di pescatori di Laguna de Bay. Da giovane, Jose "Pitok" Blanco studiò all'Università di Santo Tomas (UST) nel 1951 per seguire la sua passione per l'arte. Si laureò nel 1955 e lavorò come direttore pubblicitario per diversi anni. Nel 1971 abbandona la pubblicità per dedicarsi alla pittura come lavoro professionale e diventa un artista a tempo pieno. Fu anche lo stesso anno in cui ebbe la sua prima mostra personale al Manila Hilton. Blanco divenne famoso per i suoi murales sulla vita degli Angono. La Fondazione Rockefeller di New York ha ottenuto il suo "Pag-ahon ng Pagoda", una rappresentazione della parata fluviale in occasione della festa di San Clemente, negli anni Settanta. L'opera più famosa che Blanco dipinse è la "Fiesta della città di Angono", una tela gigante che mostra più di 100 figure in vari stati di gioia e di festa durante la festa di San Clemente, il santo patrono di Angono. Tutte le figure sono basate sulla vita reale e rappresentano i compagni di Blanco. Anche lo stesso Blanco appare nel dipinto. Oltre alle sue opere positive, è in grado di dipingere anche soggetti oscuri. Ad esempio "The Burning of Angono" mostra il ricordo dell'occupazione giapponese, quando gli abitanti di Angono guardano la loro città bruciare. La fama di Blanco non era solo nell'Angono e nelle Filippine. An He e la sua famiglia sono stati invitati a Xiamen, in Cina, per esporre. Il critico d'arte Allice Guillermo ha definito lo stile di Blanco "realismo popolare". Si distingue per la prospettiva grafica dell'opera e per i suoi colori terrosi. I suoi sette figli hanno continuato la tradizione dell'arte popolare e anche sua moglie, Loreto "Loring" Blanco, ha iniziato a dipingere ed è entrata a far parte della "Famiglia di artisti Blanco". Forse l'opera più notevole della famiglia è il "Cristo Risorto", un ricco murale orientale che si trova nella parrocchia di Santa Croce a Valenzuela. Blanco è chiamato con il suo nome popolare "Pitok Bunggan" in Angono, una parte di una lunga serie di artisti popolari. Nel 1978, la famiglia Blanco ha organizzato la sua prima mostra di pittura al Museo Nazionale e ha portato il pesce rovesciato chiamato localmente "Bunggan", che alla fine è diventato il logo della famiglia Blanco. La famiglia Blanco ha un proprio museo chiamato "Blanco Family Museum" situato ad Angono, Rizal. An He è morto il 14 agosto 2008 all'età di 76 anni a causa di un'insufficienza cardiaca.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Oro
Venditori Premium con valutazione 4,3+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 1969
Venditore 1stDibs dal 2014
861 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 1 ora
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Houston, TX
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoDisegno figurativo monocromatico naturalistico di un ufficiale di calvario baffuto
Ritratto figurativo monocromatico naturalistico di un artista sconosciuto. Il disegno raffigura il ritratto a matita di un ufficiale dei calvari che indossa un cappello con il logo "...
Categoria
Inizio XX secolo, Realismo, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta, Matita
Disegno realistico moderno a matita in bianco e nero Studio di bocche e labbra sorridenti
Studio realistico moderno di disegno a matita in bianco e nero dell'artista americano Scott Martin. L'opera presenta sei studi meticolosi di bocche e labbra in varie posizioni. Firma...
Categoria
XX secolo, Realismo, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta, Matita
(Dopo) "Le spigolatrici" Disegno a inchiostro Studio di pittura
L'originale "Le spigolatrici" è un dipinto a olio di Jean-François Millet completato nel 1857. Raffigura tre donne contadine che spulciano un campo di gambi di grano sparsi dopo la m...
Categoria
XIX secolo, Realismo, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Inchiostro
Disegno astratto astratto in bianco e nero di una donna elegante dei primi anni del Novecento
Schizzo in bianco e nero dei primi tempi dell'artista David Adickes, icona di Houston. Questo lavoro, tratto da una collezione di quaderni di schizzi non ancora scoperti, rappresenta...
Categoria
Metà XX secolo, Moderno, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta, Matita
Disegno di studio astratto in bianco e nero dei primi anni dell'era moderna con figure di nativi americani
Schizzo in bianco e nero dei primi tempi dell'artista David Adickes, icona di Houston. Questo lavoro, tratto da una collezione di quaderni di schizzi non ancora scoperti, rappresenta...
Categoria
Metà XX secolo, Moderno, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta, Matita
Disegno figurativo astratto moderno di ispirazione Santa Fe, New Mexico, in bianco e nero
Schizzo in bianco e nero dei primi tempi dell'artista David Adickes, icona di Houston. Questo lavoro, tratto da una collezione di quaderni di schizzi non ancora scoperti, rappresenta...
Categoria
Metà XX secolo, Moderno, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta, Matita
Ti potrebbe interessare anche
Paesaggio lacustre - Scuola svizzera inizio XIX secolo
Pennello e inchiostro marrone e lavaggi con grafite su carta ondulata color crema, 6 1/2 x 9 1/4 pollici (165 x 232 mm). Con l'iscrizione "Fahlerant, No. 9754, Paisaje--Orillas de un...
Categoria
Inizio XIX secolo, Realismo, Disegni e acquarelli (paesaggio)
Materiali
Inchiostro, Carta fatta a mano, Grafite
Siamo così diversi, ma allo stesso tempo così simili.
"Siamo allo stesso tempo diversi e così simili": questo brano esplora la natura collettiva dei limiti interni. Riflette sul delicato confine tra l'unicità individuale e l'uniformità ...
Categoria
Anni 2010, Realismo, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta per archivio, Matita carboncino
Cena in famiglia
"Cena in famiglia"
dimensioni dell'illustrazione 23-29 cm
Quest'opera esplora i copioni invisibili che si svolgono intorno a un tavolo familiare. Riflette sulla tradizione come qualc...
Categoria
Anni 2010, Realismo, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta per archivio, Matita carboncino
Pensieri ansiosi.
Pensieri ansiosi
Disegno a inchiostro
Questo pezzo visualizza uno stato in cui le ansie interiori prendono forma e iniziano a costringere la mente. Il polpo rappresenta un'incarnazi...
Categoria
Anni 2010, Realismo, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Carta per archivio, Matita carboncino
Scena del Vecchio Testamento con angelo 1813 Grande disegno a grisaglia su carta firmato
Uno dei personaggi di questa scena è un uomo maturo, inginocchiato con la testa china e le mani strette al petto in un gesto di supplica. La sua postura trasmette un senso di umiltà ...
Categoria
Inizio XIX secolo, Realismo, Disegni e acquarelli figurativi
Materiali
Mogano, Carta, Acquarello, Matita
Disegno contemporaneo a matita su carta - Il giardino di Giverny di Claude Monet
Quest'anno l'artista ha trascorso quattro mesi in residenza a Parigi, immergendosi nella vibrante eredità dell'arte francese. Durante questo periodo hanno viaggiato molto, visitando ...
Categoria
Anni 2010, Realismo, Disegni e acquarelli (paesaggio)
Materiali
Matita, Carta, Matita colorata