Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 6

Ellen Brooks
Ingresso anteriore, (foresta), Cibacromo a grande scala

1990

Informazioni sull’articolo

Ellen Brooks (nata il 3 febbraio 1946) è una fotografa americana. Ha iniziato la sua carriera sulla West Coast ed è associata alla comunità artistica di Los Angeles della fine degli anni '60 e degli anni '70. Nel 1982 si è trasferita a New York, dove da allora ha sede il suo studio. Il suo lavoro è noto per le sue incursioni nella scultura e per l'uso di schermi e processi fotografici pro-filmici che alterano l'immagine. Ha esposto al Museum of Modern Art (MOMA), al Whitney Museum of American Art, al Los Angeles Museum of Contemporary Art e al Centre Pompidou e ha lavorato nelle collezioni permanenti del MOMA, del Whitney, del National Museum of American Art, del Getty Museum e di altri. Biografia Ellen Brooks è nata a Los Angeles, in California. Ha conseguito la laurea e il master in Belle Arti presso la University of California, Los Angeles, rispettivamente nel 1968 e nel 1971. I suoi primi lavori riguardavano principalmente figure umane, in particolare Beach Piece, un'opera iniziale in cui utilizzava il mezzo fotografico per affrontare le questioni dell'alienazione e della presenza corporea nello spazio. L'opera, che presentava figure nude più grandi della vita in varie pose reclinate, è stata installata a Venice Beach, da dove le figure sembravano semi-emergere dalla sabbia. Durante i suoi studi ha costruito una serie di appartamenti [Flats 1-5] che sono stati esposti al Museum of Modern Art nella mostra Photography Into Sculpture del 1970. Gli appartamenti hanno affrontato questioni di scala simili a quelle di Beach Piece, ma in senso opposto, incorporando il punto di vista dello spettatore dall'alto per offuscare la situazione degli oggetti nello spazio. Dopo l'MFA si è trasferita a San Francisco, dove il suo uso della fotografia ha continuato una progressione di indagini sulla scala e sull'installazione. Anche la sua opera principale successiva, Adolescent Piece, utilizzava corpi nudi. L'opera sarebbe stata successivamente riadattata e reinstallata in diverse forme e a diverse scale nei quattro decenni successivi, presso l'Università di Las Vegas, l'Istituto d'Arte di San Francisco e l'Istituto d'Arte Contemporanea di Los Angeles. La sua più recente iterazione, al MOCA nel 2011, ha impiegato il processo originale del 1976, utilizzando trasferimenti Xerox da fogli fotografici a contatto. Questa installazione "ha costituito una 'quarta generazione' delle fotografie", secondo l'artista. "La prima generazione è stata quella dei negativi, la seconda quella dei fogli a contatto da otto pollici per dieci, la terza quella delle copie a macchina dei fogli a contatto su carta oleata e la quarta quella delle immagini incollate sulle pareti della galleria". L'opera ha suscitato una notevole attenzione durante le varie messe in scena, a causa della relativa mancanza di timidezza dei suoi giovani soggetti non vestiti, tutti di età compresa tra i dieci e i quindici anni. Tableaux Alla fine degli anni '70 e negli anni '80, Brooks lavorò a una serie estesa chiamata Tableaux. Come i precedenti appartamenti, i Tableaux utilizzavano la scala ridotta delle maquette per mettere in scena scene di interni domestici e dilemmi, spesso incorporando disordine o circostanze ambigue all'interno delle loro tre pareti. Creati utilizzando figure in miniatura e altri oggetti provenienti dal mondo quotidiano, questi personaggi dovevano ricordare sia i personaggi "di serie" delle soap opera che i drammi domestici costruiti a partire da racconti di vita reale e da riviste. Le scene sono state fotografate e successivamente dimensionate ancora una volta. La serie è stata esposta alla Barbara Gladstone Gallery nel 1982 e una selezione di opere è stata inclusa nella Biennale di Whitney del 1983. Nel 1985, Brooks installò dei lightbox di trasparenze fotografiche come vetrina site-specific presso l'allora sede del New Museum of Contemporary Art a Broadway. Utilizzando un'iconografia altamente inscenata e appropriata da varie intersezioni culturali tra arte e commercio, la posizione dell'esposizione intendeva affrontare la posizione dell'opera rispetto agli interessi commerciali, sia metaforicamente che in termini di collocazione fisica. Pezzi di schermo A partire dalla fine degli anni '80, Brooks ha iniziato a tradurre il suo interesse per le immagini appropriate e generiche in un processo letterale, incorporando livelli sempre maggiori di distanza dal materiale di partenza. L'artista utilizzava un materiale nero a base di schiuma che definiva schermo, che comprimeva e appiattiva le informazioni visive. Posto tra la fotocamera e il soggetto, a sua volta tratto da stampe pubblicitarie, calendari e altre riproduzioni, lo schermo fungeva da ulteriore punto di intercettazione tra l'oggetto iniziale e la sua immagine. Progetti in corso Più di recente Brooks ha esteso la sua pratica scultorea dalle maquette alle ricostituzioni scultoree su larga scala di tessuti stampati a base fotografica, creando una serie di fotografie astratte di grande formato caricate otticamente. Le sculture servono come materiale di partenza e sono periferiche rispetto alle fotografie finali. Ha fatto parte della facoltà della Tisch School of the Arts della New York University nel dipartimento di fotografia dal 1985 al 2008 e ha insegnato, tra l'altro, alla Cooper Union, alla School of Visual Arts e alla Rhode Island School of Design. Ha ricevuto due volte la borsa di studio del National Endowment for Arts, nel 1979 e nel 1991, e ha fatto parte dell'ultima commissione NEA per la fotografia, poco prima del crollo dei finanziamenti dell'Associazione e del conseguente smantellamento di molti dei suoi programmi. Nel 2011 è stata inclusa in due mostre retrospettive: per la mostra Under the Big Black Sun del LA MOCA, nell'ambito dell'iniziativa Pacific Standard Time, e in Photography into Sculpture della Cherry and Martin Gallery. Vive e lavora a New York. Collezioni (elenco selezionato) Museo d'Arte Moderna di New York Whitney Museum of American Art, New York Getty Museum of Art, Malibu, California Museo d'Arte della Contea di Los Angeles, California Museo d'Arte Moderna di San Francisco, California Museo Nazionale d'Arte Americana, Washington, D.C. Allen Memorial Art Museum, Oberlin College, Ohio Università della California a Los Angeles, California Museo Albright-Knox, Buffalo, New York Museo d' Arte Contemporaneo, Città del Messico, Messico Deutsche Bank, Francoforte, Germania Città di Parigi Galleria Nazionale del Canada, Ottawa, Canada Museo d'Arte Contemporanea di Montreal, Ontario, Canada Southeast Banking Corporation, Coral Gables, Florida Capitol Group Corporation (progetto commissionato) New York Allan Goldring, New York City, New York Standard Oil Merrill Lynch Goldman Sachs Corporation Polaroid Corporation
  • Creatore:
    Ellen Brooks (1946, Americano)
  • Anno di creazione:
    1990
  • Dimensioni:
    Altezza: 138,43 cm (54,5 in)Larghezza: 115,57 cm (45,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Surfside, FL
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU38211859392

Altro da questo venditore

Mostra tutto
Toscana, donna che dorme, 1996 Grande fotografia vintage a colori, stampa a C firmata
Di Joel Meyerowitz
Meyerowitz si è fatto notare per la sua straordinaria capacità di catturare le sottili sfumature della luce con la pubblicazione nel 1978 di Cape Light, che è diventato un classico d...
Categoria

Anni 1990, American Modern, Fotografia (paesaggio)

Materiali

Carta fotografica, C Print

Toscana, Roses Taverna d'Arbia, 1991
Di Joel Meyerowitz
Meyerowitz si è fatto notare per la sua straordinaria capacità di catturare le sottili sfumature della luce con la pubblicazione nel 1978 di Cape Light, che è diventato un classico d...
Categoria

Fine XX secolo, Moderno, Fotografia a colori

Materiali

C Print

St. Louis e l'Arco Foto d'epoca Joel Meyerowitz Foto architettonica
Di Joel Meyerowitz
St. Louis e l'Arco Fotografia d'epoca St. Louis: titolo, firma, data 1977, copyright 1982 ed edizione 1/10 al verso. Vista su Walnut St. dell'edificio del municipio di St. Louis. Im...
Categoria

Anni 1980, American Modern, Fotografia (paesaggio)

Materiali

Carta fotografica, C Print

St. Louis e l'Arco Foto d'epoca Joel Meyerowitz Foto architettonica
Di Joel Meyerowitz
St. Louis e l'Arco Fotografia d'epoca St. Louis e l'Arco: intitolato, siglato, datato 1981, copyright 1982 e edizione 4/20 al verso. Provenienza: Dipartimento Arti Visive della US B...
Categoria

Anni 1980, American Modern, Fotografia (paesaggio)

Materiali

Carta fotografica, C Print

Vintage C-Print Astratto Colore Paesaggio Aereo Fotografia Alex MacLean
Di Alex MacLean
Si tratta di una fotografia aerea. Come fotografo aereo, MacLean si propone di ritrarre la storia e l'evoluzione del territorio, dai vasti modelli agricoli ai reticoli urbani, regist...
Categoria

XX secolo, American Modern, Fotografia a colori

Materiali

Carta fotografica, C Print

Un cortile, Mezilles Borgogna Francia. Campo di fiori 1986 Fotografia vintage a colori
Di Frank Gohlke
Le dimensioni sono senza cornice. Scena di campagna francese in Borgogna con fiori. Frank Gohlke (nato il 3 aprile 1942) è un fotografo paesaggista americano. An He ha ricevuto due...
Categoria

Anni 1980, American Modern, Fotografia a colori

Materiali

C Print, Colore

Ti potrebbe interessare anche

Bagnanti a Miami, 1955 - Edizione limitata con stampa digitale A.I.C.
Di Slim Aarons
Ti ricordiamo che a partire dal 1° marzo 2025, la Slim Aarons Estate Stamped Collection ha allineato i prezzi dell'intera collezione. Tieni presente che tutte le stampe sono prodott...
Categoria

XX secolo, American Modern, Fotografia (paesaggio)

Materiali

Carta fotografica, C Print, Colore, Digitale

Skyline di New York con le nuvole
Skyline di New York con nuvole 2022 da Orbon Alija Stampa C Oversize 30x20" pollici / 76 x 51 cm Non incorniciato Sono disponibili cornici e dimensioni diverse - chiedi pure.
Categoria

Anni 2010, Moderno, Fotografia (paesaggio)

Materiali

C Print, Colore

Palazzo Madama II, Torino
Di Massimo Listri
Palazzo Madama II, Torino, 2007 Stampa cromogenica 39,5 x 47,5 pollici edizione di 5 47,5 x 59 pollici edizione di 5 71 x 88,5 pollici edizione di 5 Il fotografo vive a Fir...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Moderno, Fotografia (paesaggio)

Materiali

C Print

'Las Brisas Hotel' Acapulco (Edizione Slim Aarons Estate)
Di Slim Aarons
'Las Brisas Hotel' Acapulco (Edizione Slim Aarons Estate) Appartamenti e piscine del La Concha Beach Club nel resort Las Brisas di Acapulco, Messico, gennaio 1968. Questa fotografi...
Categoria

Anni 1960, Moderno, Fotografia a colori

Materiali

C Print, Colore

Slim Aarons - Atterraggio in motoscafo Formato gigante - Edizione Estate
Di Slim Aarons
Approdo del motoscafo (Slim Aarons Estate Edition) Un motoscafo Magnum del conte Filippo Theodoli arriva al molo privato dell'Hotel Il Pellicano a Porto Ercole, Italia, 1973. Un c...
Categoria

Anni 1970, Moderno, Fotografia a colori

Materiali

C Print

Porto Ercole - Italia - Fotografia a colori del XX secolo di Slim Aarons
Di Slim Aarons
Porto Ercole' Italia (Slim Aarons Estate Edition) Un pontile sporge dalla costa rocciosa dell'Hotel Il Pellicano a Porto Ercole, Toscana, agosto 1973. Il verde dell'acqua del mare...
Categoria

Anni 1970, Moderno, Fotografia a colori

Materiali

C Print

Visualizzati di recente

Mostra tutto