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György Kepes
Fotografia vintage di grande formato Avant Garde 20X24

1984

Informazioni sull’articolo

Scusate il riflesso sul plexi. All'inizio degli anni '80, la Polaroid Foundation invitò il pittore e fotografo di origine ungherese György Kepes (1906-2001) a utilizzare la fotocamera Polaroid 20x24. Le composizioni accuratamente allestite che ne derivano riassumono molte delle sue preoccupazioni artistiche, impiegando oggetti come prismi, fiori e carte grafiche per manipolare gli effetti della luce e della forma. György Kepes 1906-2001 è stato un pittore, fotografo, designer, educatore e teorico dell'arte di origine ungherese. Dopo essere emigrato negli Stati Uniti nel 1937, insegnò design al New Bauhaus (poi School of Design, poi Institute of Design, poi Illinois Institute of Design o IIT) di Chicago. Nel 1967 fondò il Center for Advanced Visual Studies presso il Massachusetts Institute of Technology (MIT) dove insegnò fino al suo pensionamento nel 1974. Kepes è nato a Selyp, in Ungheria. Suo fratello minore era Imre Kepes, ambasciatore in Argentina, padre di András Kepes giornalista, documentarista e autore. All'età di 18 anni si iscrisse alla Royal Academy of Arts di Budapest, dove studiò per quattro anni con Istvan Csok, un pittore impressionista ungherese. Nello stesso periodo fu influenzato anche dal poeta e pittore d'avanguardia socialista Lajos Kassak. Kepes abbandonò temporaneamente la pittura per dedicarsi al cinema. Nel 1930 si stabilì a Berlino, dove lavorò come designer di pubblicazioni, mostre e palcoscenici. In questo periodo disegna la copertina del famoso libro dello psicologo della Gestalt Rudolf Arnheim, Film als Kunst (Film come Arte), uno dei primi libri pubblicati sulla teoria del cinema. A Berlino fu anche invitato a unirsi allo studio di design di Laszlo Moholy-Nagy, il fotografo ungherese che aveva insegnato al Bauhaus di Dessau. Quando, nel 1936, Moholy trasferì il suo studio di design a Londra, anche Kepes lo raggiunse. Kepes fu attirato al Brooklyn College dall'architetto di origine russa Serge Chermayeff, che era stato nominato presidente del Dipartimento di Arte nel 1942. Lì insegnò ad artisti grafici come Saul Bass. Nel 1944 pubblicò Language of Vision, un libro influente sul design e sull'educazione al design. In parte, il libro era importante perché precedeva altri tre testi influenti sullo stesso argomento: Paul Rand, Thoughts on Design (1946), László Moholy-Nagy, Vision in Motion (1947) e Rudolf Arnheim, Art and Visual Perception (1954). Nel 1947, Kepes accettò l'invito della School of Architecture and Planning del MIT per avviare un programma di visual design, una divisione che in seguito divenne il Center for Advanced Visual Studies (c1968). Tra i primi borsisti del Centro figurano gli artisti Otto Piene, Vassilakis Takis, Jack Burnham, Wen-Ying Tsai, Stan Douglas, Maryanne Amacher, Joan Brigham, Lowry Burgess, Peter Campus, Muriel Cooper, Douglas Cooper, Susan Gamble, Dieter Jung, Piotr Kowalski, Charlotte Moorman, Antoni Muntadas, Yvonne Rainer, Keiko Prince, Alan Sonfist, Aldo Tambellini, Joe Davis, Bill Seaman, Tamiko Thiel, Alejandro Sina, Don Ritter, Luc Courchesne e Bill Parker. Mentre insegnava al MIT, Kepes entrò in contatto con un vasto assortimento di artisti, designer, architetti e scienziati, tra cui Norbert Wiener, Buckminster Fuller, Rudolf Arnheim, Marcel Breuer, Charles Eames, Erik Erikson, Walter Gropius, Maurice K Smith e Jerome Wiesner. La sua arte si è spostata verso la pittura astratta. An He è stato un pittore e fotografo prolifico e le sue opere sono presenti in importanti collezioni. In riconoscimento dei suoi successi, esiste un Centro Visuale Kepes a Eger, in Ungheria. Nel 1973 è stato eletto membro associato della National Academy of Design e nel 1978 è diventato accademico a tutti gli effetti. György Kepes, Lucian Bernard e Ivan Chermayeff. Il 60° Art Directors Annual. New York: ADC Publications, 1981
  • Creatore:
    György Kepes (1906 - 2001, Ungherese)
  • Anno di creazione:
    1984
  • Dimensioni:
    Altezza: 81,92 cm (32,25 in)Larghezza: 69,22 cm (27,25 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
    alla luce di rastrellamento ci sono delle linee di craquleure nell'emulsione, tipiche di questi pezzi. non sono affatto visibili alla luce normale. ha anche bisogno di un nuovo plexi.
  • Località della galleria:
    Surfside, FL
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU38212408512

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