Dominique Polles

Fortunata

2014

Il potere di Pollès di dare vita al bronzo infondendogli una qualità carnale gli permette di combinare il soffio della sensualità con il lavoro incandescente del fabbro. Nella mia me...

Il potere di Pollès di dare vita al bronzo infondendogli una qualità carnale gli permette di combinare il soffio della sensualità con il lavoro incandescente del fabbro. Nella mia me...

Il potere di Pollès di dare vita al bronzo infondendogli una qualità carnale gli permette di combinare il soffio della sensualità con il lavoro incandescente del fabbro. Nella mia me...

Edizione: 3/4 Data del casting: 2006 50 x 27 x 26 cm Firmato sul retro Il potere di Pollès di dare vita al bronzo infondendogli una qualità carnale gli permette di combinare il sof...

Dominique Pollès, 1945, francese Chrysolithe, 2008 Bronzo con patina platinoide Firmato e numerato 3/4 Certificato dell'artista Dimensioni: 13 3/4" di altezza x 9 7/8" di larghez...

Patrick Brun è nato a Parigi nel 1941. Dopo aver conseguito la laurea in ingegneria, ha iniziato la sua vita professionale come insegnante di matematica e fisica. Dopo questo periodo...

Pollès - Scultura in bronzo - Extalina Bronzo 2/4 Creato nel 2015, lanciato nel 2015 39 x 28 x 24 cm Firmato e numerato BIOGRAFIA Pollès è nato a Parigi nel 1945 Come Leonard de Vinci alla ricerca della perfezione anatomica, della rappresentazione del movimento, con uno sguardo quasi scientifico o medico, Pollès si appassiona all'anatomia: impara a conoscere il corpo umano, la complicata matassa dei muscoli, i movimenti delle membra e tutta la meccanica corporea. Per questo motivo nel 1964 inizia la scuola di medicina e frequenta l'Accademia Charpentier dove segue le lezioni di arte. Nel 1966 incontra la scultura a Londra, dove viene invitato dall'amico Enzo Plazota. Questo passo finale gli insegnò tutte le basi della scultura. Pollès decide quindi di andare a vivere in Italia, a Carrare, un importante luogo d'arte. Nel 1970 si trasferì a Pietrasanta, dove vive tuttora. Le sue sculture, creando una visione dell'essere in movimento, levigato e lucidato, rompono la purezza dell'estetismo. Conosce solo un tema, un modello: le forme femminili. Secondo Pollès, questo è il più bello, il più armonioso. "Quando guardiamo un corpo femminile, è splendido, è musicale". Il suo amore per le donne, la sensualità, la complessità, le forme e le passioni, lo hanno portato a esplorare le forme femminili. Fin dall'inizio ha creato una forma cubista singolarmente stilizzata che è diventata la sua firma. Sono tutti fusi in bronzo dallo stesso Pollès e realizzati in una serie di quattro esemplari con una prova d'artista. La sua maestria nella patina è considerata impareggiabile. Il riconoscimento del suo mestiere da parte del mondo è testimoniato dai numerosi premi vinti, dai luoghi unici in cui ha esposto e dalle prestigiose collezioni private in cui è presente, tra cui quella della Principessa Carolina di Monaco. Pollès è stato recentemente premiato in una mostra fuori Parigi, sponsorizzata dal governo francese, intitolata "Scultori da Rodin a oggi". An He è stato uno dei pochi scultori viventi a ricevere questo riconoscimento; gli altri includono Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle e Wesselmann. Maurice Reims, stimato critico d'arte e membro dell'Accademia di Francia, ha dichiarato: "Considero Pollès uno dei migliori scultori del nostro tempo". La sua mostra nei Giardini Bagatelle di Parigi nel 1998 è stata un grande onore, in quanto è stato uno dei due soli artisti a cui è stato permesso di presentare le proprie opere nella Bagatelle. L'altro artista è A.A. Moore. Mostre principali 2018 : Esposizione Sculture Monumentali - Place du Louvre, Parigi 2001 : Le corps mis à nu: sculptures de Rodin à Vanessa Beecroft, Donjon de Vez...

Pollès - Scultura unica in bronzo - Abysse Bronzo 1/1 Creato nel 1990, lanciato nel 2000 28 x 13 x 14 cm Firmato e numerato BIOGRAFIA Pollès è nato a Parigi nel 1945 Come Leonard de Vinci alla ricerca della perfezione anatomica, della rappresentazione del movimento, con uno sguardo quasi scientifico o medico, Pollès si appassiona all'anatomia: impara a conoscere il corpo umano, la complicata matassa dei muscoli, i movimenti delle membra e tutta la meccanica corporea. Per questo motivo nel 1964 inizia la scuola di medicina e frequenta l'Accademia Charpentier dove segue le lezioni di arte. Nel 1966 incontra la scultura a Londra, dove viene invitato dall'amico Enzo Plazota. Questo passo finale gli insegnò tutte le basi della scultura. Pollès decide quindi di andare a vivere in Italia, a Carrare, un importante luogo d'arte. Nel 1970 si trasferì a Pietrasanta, dove vive tuttora. Le sue sculture, creando una visione dell'essere in movimento, levigato e lucidato, rompono la purezza dell'estetismo. Conosce solo un tema, un modello: le forme femminili. Secondo Pollès, questo è il più bello, il più armonioso. "Quando guardiamo un corpo femminile, è splendido, è musicale". Il suo amore per le donne, la sensualità, la complessità, le forme e le passioni, lo hanno portato a esplorare le forme femminili. Fin dall'inizio ha creato una forma cubista singolarmente stilizzata che è diventata la sua firma. Sono tutti fusi in bronzo dallo stesso Pollès e realizzati in una serie di quattro esemplari con una prova d'artista. La sua maestria nella patina è considerata impareggiabile. Il riconoscimento del suo mestiere da parte del mondo è testimoniato dai numerosi premi vinti, dai luoghi unici in cui ha esposto e dalle prestigiose collezioni private in cui è presente, tra cui quella della Principessa Carolina di Monaco. Pollès è stato recentemente premiato in una mostra fuori Parigi, sponsorizzata dal governo francese, intitolata "Scultori da Rodin a oggi". An He è stato uno dei pochi scultori viventi a ricevere questo riconoscimento; gli altri includono Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle e Wesselmann. Maurice Reims, stimato critico d'arte e membro dell'Accademia di Francia, ha dichiarato: "Considero Pollès uno dei migliori scultori del nostro tempo". La sua mostra nei Giardini Bagatelle di Parigi nel 1998 è stata un grande onore, in quanto è stato uno dei due soli artisti a cui è stato permesso di presentare le proprie opere nella Bagatelle. L'altro artista è A.A. Moore. Mostre principali 2018 : Esposizione Sculture Monumentali - Place du Louvre, Parigi 2001 : Le corps mis à nu: sculptures de Rodin à Vanessa Beecroft, Donjon de Vez...