Elie Hirsch

"Scultura in ottone "Le Caméléon

2019

Scultura in ottone, unica nel suo genere (peso 3 kg). Informazioni sull'artista: Laureato in design della ceramica e scultura in metallo (2001, 2003), ha lavorato per due anni con lo...

Scultura in ottone patinato, zoccolo in acciaio patinato, peso 5 kg. Informazioni sull'artista: Laureato in design della ceramica e scultura in metallo (2001, 2003), ha lavorato per ...

Scultura "Autoportrait", Pièce unique, unica nel suo genere, creata in ottone patinato (peso 3Kg) Informazioni sull'artista. Laureato in design della ceramica e scultura in metallo (...

Scultura in ottone di grandi dimensioni, unica nel suo genere (peso 20 kg). Informazioni sull'artista: Laureato in design della ceramica e scultura in metallo (2001, 2003), ha lavora...

-"La Boisselune" by Émile Gilioli -Signed, dated and numbered on the back “Gilioli, 59, 1/6" -Manufacture: Cast from La Plaine -60 x 39 x 20cm -Provenance : Artist’s studio -Collect...

Pollès - Scultura unica in bronzo - Abysse Bronzo 1/1 Creato nel 1990, lanciato nel 2000 28 x 13 x 14 cm Firmato e numerato BIOGRAFIA Pollès è nato a Parigi nel 1945 Come Leonard de Vinci alla ricerca della perfezione anatomica, della rappresentazione del movimento, con uno sguardo quasi scientifico o medico, Pollès si appassiona all'anatomia: impara a conoscere il corpo umano, la complicata matassa dei muscoli, i movimenti delle membra e tutta la meccanica corporea. Per questo motivo nel 1964 inizia la scuola di medicina e frequenta l'Accademia Charpentier dove segue le lezioni di arte. Nel 1966 incontra la scultura a Londra, dove viene invitato dall'amico Enzo Plazota. Questo passo finale gli insegnò tutte le basi della scultura. Pollès decide quindi di andare a vivere in Italia, a Carrare, un importante luogo d'arte. Nel 1970 si trasferì a Pietrasanta, dove vive tuttora. Le sue sculture, creando una visione dell'essere in movimento, levigato e lucidato, rompono la purezza dell'estetismo. Conosce solo un tema, un modello: le forme femminili. Secondo Pollès, questo è il più bello, il più armonioso. "Quando guardiamo un corpo femminile, è splendido, è musicale". Il suo amore per le donne, la sensualità, la complessità, le forme e le passioni, lo hanno portato a esplorare le forme femminili. Fin dall'inizio ha creato una forma cubista singolarmente stilizzata che è diventata la sua firma. Sono tutti fusi in bronzo dallo stesso Pollès e realizzati in una serie di quattro esemplari con una prova d'artista. La sua maestria nella patina è considerata impareggiabile. Il riconoscimento del suo mestiere da parte del mondo è testimoniato dai numerosi premi vinti, dai luoghi unici in cui ha esposto e dalle prestigiose collezioni private in cui è presente, tra cui quella della Principessa Carolina di Monaco. Pollès è stato recentemente premiato in una mostra fuori Parigi, sponsorizzata dal governo francese, intitolata "Scultori da Rodin a oggi". An He è stato uno dei pochi scultori viventi a ricevere questo riconoscimento; gli altri includono Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle e Wesselmann. Maurice Reims, stimato critico d'arte e membro dell'Accademia di Francia, ha dichiarato: "Considero Pollès uno dei migliori scultori del nostro tempo". La sua mostra nei Giardini Bagatelle di Parigi nel 1998 è stata un grande onore, in quanto è stato uno dei due soli artisti a cui è stato permesso di presentare le proprie opere nella Bagatelle. L'altro artista è A.A. Moore. Mostre principali 2018 : Esposizione Sculture Monumentali - Place du Louvre, Parigi 2001 : Le corps mis à nu: sculptures de Rodin à Vanessa Beecroft, Donjon de Vez...

Pollès - Scultura in bronzo - Chrysolithe Bronzo 3/4 Creato nel 2012, lanciato nel 2013 22 x 10 x 13 cm Firmato e numerato BIOGRAFIA Pollès è nato a Parigi nel 1945 Come Leonard de ...

Pollès - Scultura in bronzo - Eupalinos Bronzo 1/4 Creato nel 2010, lanciato nel 2011 116 x 68 x 60 cm Firmato e numerato BIOGRAFIA Pollès è nato a Parigi nel 1945 Come Leonard de Vinci alla ricerca della perfezione anatomica, della rappresentazione del movimento, con uno sguardo quasi scientifico o medico, Pollès si appassiona all'anatomia: impara a conoscere il corpo umano, la complicata matassa dei muscoli, i movimenti delle membra e tutta la meccanica corporea. Per questo motivo nel 1964 inizia la scuola di medicina e frequenta l'Accademia Charpentier dove segue le lezioni di arte. Nel 1966 incontra la scultura a Londra, dove viene invitato dall'amico Enzo Plazota. Questo passo finale gli insegnò tutte le basi della scultura. Pollès decide quindi di andare a vivere in Italia, a Carrare, un importante luogo d'arte. Nel 1970 si trasferì a Pietrasanta, dove vive tuttora. Le sue sculture, creando una visione dell'essere in movimento, levigato e lucidato, rompono la purezza dell'estetismo. Conosce solo un tema, un modello: le forme femminili. Secondo Pollès, questo è il più bello, il più armonioso. "Quando guardiamo un corpo femminile, è splendido, è musicale". Il suo amore per le donne, la sensualità, la complessità, le forme e le passioni, lo hanno portato a esplorare le forme femminili. Fin dall'inizio ha creato una forma cubista singolarmente stilizzata che è diventata la sua firma. Sono tutti fusi in bronzo dallo stesso Pollès e realizzati in una serie di quattro esemplari con una prova d'artista. La sua maestria nella patina è considerata impareggiabile. Il riconoscimento del suo mestiere da parte del mondo è testimoniato dai numerosi premi vinti, dai luoghi unici in cui ha esposto e dalle prestigiose collezioni private in cui è presente, tra cui quella della Principessa Carolina di Monaco. Pollès è stato recentemente premiato in una mostra fuori Parigi, sponsorizzata dal governo francese, intitolata "Scultori da Rodin a oggi". An He è stato uno dei pochi scultori viventi a ricevere questo riconoscimento; gli altri includono Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle e Wesselmann. Maurice Reims, stimato critico d'arte e membro dell'Accademia di Francia, ha dichiarato: "Considero Pollès uno dei migliori scultori del nostro tempo". La sua mostra nei Giardini Bagatelle di Parigi nel 1998 è stata un grande onore, in quanto è stato uno dei due soli artisti a cui è stato permesso di presentare le proprie opere nella Bagatelle. L'altro artista è A.A. Moore. Mostre principali 2018 : Esposizione Sculture Monumentali - Place du Louvre, Parigi 2001 : Le corps mis à nu: sculptures de Rodin à Vanessa Beecroft, Donjon de Vez...