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Rogelio Polesello
Senza titolo

1990

Informazioni sull’articolo

Rogelio Polesello Senza titolo, 1990 ca. Acrilico 4 x4 x4 in Alla fine degli anni '50, Rogelio Polesello introdusse nel suo lavoro diversi materiali e tecniche utilizzati nella produzione industriale e nel campo della grafica. Orange on Magenta è un dipinto realizzato con strati di olio, applicati sulla tela con una pistola attraverso fogli metallici con piccole perforazioni circolari. La giustapposizione dei diversi strati di colore produce un effetto ottico di riverbero. Questo procedimento divenne un segno distintivo del lavoro di Polesello negli anni Sessanta e all'epoca fu considerato un contributo rivitalizzante alla tradizione astratta concreta in Argentina. Nelle parole dell'artista Felipe Noé, un contemporaneo argentino di Polesello, il suo lavoro ha permesso alla pittura astratta di trovare la "vibrazione dello spazio attraverso la materia" con forti risonanze liriche. Sebbene il processo messo in atto da Polesello si ispiri alle lastre litografiche, il risultato si distingue per la premessa di un rigido controllo delle aree di colore e delle figure. In altre parole, l'artista propone una pittura più poetica del geometrismo basata sui processi industriali. Questo pezzo faceva parte della mostra personale di Polesello alla Pan American Union nell'ottobre e novembre 1961. Il testo del catalogo sottolinea la giovinezza dell'artista - all'epoca aveva 21 anni - e i suoi vari successi professionali. In questo senso, Arancia su Magenta appartiene al periodo in cui Polesello è emerso come nuovo talento nella scena artistica latinoamericana. L'artista argentino Rogelio Polesello è nato a Buenos Aires ed è diventato noto come uno dei pionieri dell'arte ottica nel suo paese. Nel 1958 si diplomò come insegnante di incisione, disegno e pittura presso la Prilidiano Pueyrredón Escuela Nacional de Bellas Artes della sua città natale. Il suo lavoro assunse una rilevanza particolare in uno scenario di valutazione dell'arte astratta e dell'uso di materiali industriali come poetici in relazione allo sviluppo della metà del XX secolo in America Latina. Polesello divenne così uno degli artisti più rappresentativi del progetto di internazionalizzazione dell'arte argentina, promosso dall'Instituto Torcuato Di Tella, un centro artistico diretto dal critico d'arte Jorge Romero Brest. Ha partecipato a numerose mostre ed eventi internazionali, come l'Esso Salon of Young Artistics (1965), un concorso per il quale ha ricevuto il primo premio nella categoria pittura nella mostra finale presso la Pan American Union di Washington, D.C.. Fin dall'inizio della sua carriera, Polesello ha collegato il suo lavoro artistico alla sua esperienza professionale nel campo del design e della pubblicità. I suoi dipinti degli anni '60 producevano effetti ottici di movimento grazie a strati di pittura applicati sulla tela con pistole attraverso lastre di metallo perforate. Verso la fine di quel decennio, creò pezzi tridimensionali da lastre acriliche intagliate che producevano effetti di lente d'ingrandimento e distorsioni visive, coinvolgendo attivamente l'osservatore. Ha esplorato anche i campi del design tessile, del design industriale e dell'architettura. Le sue opere si trovano in collezioni pubbliche e private in Argentina, Messico, Venezuela, Colombia e Stati Uniti. Nel 2015, un anno dopo la sua morte, il Museo de Arte Latinoamericano di Buenos Aires ha presentato un'ampia mostra delle sue opere dal 1959 al 1974.
  • Creatore:
    Rogelio Polesello (1939 - 2014, Argentino)
  • Anno di creazione:
    1990
  • Dimensioni:
    Altezza: 10,16 cm (4 in)Larghezza: 10,16 cm (4 in)Profondità: 10,16 cm (4 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Miami, FL
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1541215056042

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