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Stephen TalasnikScultura firmata senza titolo, dalla collezione di Dick Polich, Tallix Foundryca. 1997
ca. 1997
Informazioni sull’articolo
Stephen Talasnik
Scultura senza titolo, dalla collezione di Dick Polich, Tallix Foundry, 1997 ca.
Fusione di metallo leggero
firmata dall'artista sull'opera (vedi foto ravvicinata)
6 3/5 × 12 × 4 pollici
Provenienza
Proprietà di Dick Polich, fondatore della leggendaria Tallix Foundry e di Polich Art Works Beacon, NY
Produttore
Stephen Talasnik alla Tallix Foundry, Beacon, New York
Quest'opera è firmata dall'artista (vedi foto ravvicinata).
Scultura astratta in metallo
L'opera è leggera, quindi si ritiene che sia in alluminio o in una lega di alluminio,
Provenienza: acquisito dalla proprietà di Dick Polich - fondatore della leggendaria fonderia Tallix e di Polich Art Works.
Polich e Tallix ha realizzato opere scultoree significative per molti anni, collaborando con come Willem de Kooning, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Frank Stella, Helen Frankenthaler, ERTE, Julian Schnabel, Richard Artschwager, Isamu Noguchi, Isaac Witkin, John Chamberlain, Louise Nevelson, Tom Otterness e molti altri.
Stephen Talasnik si definisce "architetto disfunzionale, costruttore improvvisato, ingegnere immaginario".
Stephen Talasnik Biografia:
Stephen Talasnik è nato nel sud-ovest di Philadelphia. È cresciuto in un quartiere operaio circondato da raffinerie di petrolio, cantieri navali, un aeroporto e un cimitero. Da bambino costruiva montagne russe con stuzzicadenti, modellini di città futuristiche con pezzi di radio e televisione scartati e grattacieli con contenitori di prodotti per la casa. Uno dei suoi ricordi d'infanzia preferiti è stato guardare il dirigibile Goodyear fare un atterraggio di emergenza nel cimitero locale a un isolato da casa sua.
Talasnik si è diplomato alla prestigiosa Central High School di Philadelphia, alla Rhode Island School of Design (BFA) e alla Tyler School of Art (MFA). Quando era studente al RISD, entrò in contatto con due istruttori che avrebbero avuto una profonda influenza sulla sua continua ricerca in studio del disegno. I fotografi Harry Callahan e Aaron Siskind tennero lezioni sull'estetica del bianco e nero e introdussero Talasnik alle opere grafiche di Seurat e Giocometti. Dopo aver completato gli studi universitari alla Tyler (campus di Roma e Philadelphia), si è trasferito a Jersey Shore dove ha lavorato come decoratore di vetrine sul Boardwalk e come vignettista politico per il giornale locale.
Nominato coordinatore delle mostre presso il Fleisher Art Memorial, trascorre i 6 anni successivi a Philadelphia. Alla fine ha lasciato gli Stati Uniti per trascorrere 3 anni a Tokyo, in Giappone, insegnando disegno, design e storia dell'arte presso il campus della Temple University. Ha viaggiato a lungo in Cina, Thailandia e Filippine per studiare l'artigianato della filatura a domicilio che utilizzava materiali naturali indigeni. An He osservò i contadini costruire ponti, sistemi di irrigazione e case con canne, bambù e vite.
Dopo essere tornato negli Stati Uniti, si stabilì a New York. I suoi disegni sono stati esposti e collezionati principalmente in Europa, tra cui l'Albertina, il British Museum e lo State Museum of Art di Berlino. Nell'estate del 2001 ha iniziato a realizzare sculture, strutture in scala ridotta che utilizzavano il linguaggio del modellismo architettonico. La sua prima installazione importante è stata commissionata dalla Japan Society di New York, invitata come unico partecipante non asiatico a un'indagine sulla Bamboo Art contemporanea. La sua prima commissione su larga scala e all'aperto è stata quella dello Storm King Art Center di Mountainville, NY, quando ha progettato e costruito "Stream", una struttura temporanea in bambù che si estendeva su tre acri e che è sopravvissuta a un terremoto, a un uragano e a un inverno in cui si è verificata una delle peggiori nevicate della storia registrata nella Hudson Valley. Negli ultimi anni le sue opere sono entrate a far parte delle collezioni del Metropolitan Museum of Art di New York, della National Gallery of Art di Washington DC, del Pompidou di Parigi e del Whitney Museum of American Art di New York, per citarne alcuni.
An He continua a costruire e disegnare a NYC.
Informazioni su Stephen Talasnik:
Il disegno e la scultura di Stephen Talasnik esplorano paesaggi e oggetti ultraterreni che evocano ricordi d'infanzia. Originario di Philadelphia, Talasnik è cresciuto in un quartiere urbano circondato da raffinerie di petrolio, cantieri navali, fabbriche di elicotteri e aeroporti, immergendosi nell'estetica dell'edilizia industriale. An He viveva in una casa che costeggiava un ruscello locale, che gli dava l'opportunità di dissotterrare il passato alla ricerca di fossili impregnati di narrazioni di fantasia. Ha trasformato queste esperienze in un mondo esplorato attraverso il disegno a matita e la costruzione di strutture complesse in Wood.
Talasnik ha trascorso la maggior parte dei suoi sessant'anni inventando il passato, immaginando e documentando il futuro. Spesso definito come "Ingegneria Fittizia", non utilizza alcun sistema di misurazione, affidandosi all'estetica dell'intuizione e dell'invenzione. Ha costruito montagne russe con stuzzicadenti, disegnato astronavi visionarie e costruito intere città con oggetti trovati.
Lavorando nel suo studio di Brooklyn e sempre informato dall'ingegneria intuitiva e dalla forma umana, Studio A continua a esplorare la capacità illimitata dell'oggetto e del paesaggio fittizio. Sedotto da un mantra visionario, si affida alla sua personale enciclopedia di esperienze per definire un mondo immaginario che esplora la capacità visiva di una bellezza autodefinita. Di natura archeologica, lo spettatore è invitato a esaminare un lessico personalizzato, estraendo indizi ma sfidando a determinare un'identità specifica. Utilizzando la matita o il legno, le opere di Talasnik devono sempre suggerire l'incompiuto e il completo.
Talasnik ha frequentato la Rhode Island School of Design (BFA) dove ha studiato la teoria del bianco e nero con i fotografi Aaron Siskind e Harry Callahan, che hanno alimentato la sua passione per il disegno. I suoi studi universitari lo portarono a Roma presso la Tyler School of Art (MFA) dove disegnò sia la forma umana che l'architettura dell'ambiente classico. Dopo aver completato gli studi formali, Talasnik si è trasferito a Tokyo dove ha trascorso tre anni. È stato a Tokyo che è riemerso il fascino della costruzione a mano dopo aver studiato l'arte del bambù. Dopo il periodo trascorso in Giappone, Talasnik ha trascorso dieci anni viaggiando per l'Asia, mentre faceva il pendolare nel suo studio di New York. Queste esperienze fondamentali sono alla base dell'ossessione di Talasnik di disegnare e costruire paesaggi e oggetti che sfidano il tempo e il luogo.
Nel 2010, Talasnik si è avventurato nel mondo della land art e ha realizzato importanti installazioni presso lo Storm King Art Center (NY), il Tippet Rise Art Center (MO), il Denver Botanic Garden (CO), il Russel Wright Design Center (NY) e l'Architektur Galerie Berlin. Talasnik ha continuato a svolgere indagini in studio esponendo a livello internazionale. Le sue opere sono state acquistate, tra gli altri, dal Metropolitan Museum of Art (NY), dall'Albertina (Vienna), dal British Museum (Londra), dalla National Gallery of Art (DC), dal Centre Pompidou (Parigi) e dal Whitney Museum (NY). Talasnik vive e lavora a Brooklyn, NY.
Per gentile concessione della Maya Frodeman Gallery
- Creatore:Stephen Talasnik (1954, Americano)
- Anno di creazione:ca. 1997
- Dimensioni:Altezza: 16,77 cm (6,6 in)Larghezza: 30,48 cm (12 in)Profondità: 10,16 cm (4 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:Molto bene; lieve ossidazione (vedi foto), altrimenti appare molto buona.
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1745214091302
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