Suzanne Benton

Suzanne Benton, Facing Each Other, 1974, rame, acciaio rivestito

1974

Suzanne Benton è una celebre artista pioniera e attivista femminista che ha lavorato in 32 paesi in tutto il mondo come creatrice di maschere di metallo, artista di performance di maschere, scultrice, stampatrice, pittrice, docente e conduttrice di workshop. La sua vita artistica lunga sette decenni continua ad evolversi. Attualmente sta scrivendo il libro di memorie "Lo spirito della speranza". Nata, cresciuta e istruita a New York (alunno del Queens College, Diptych Fine Arts), Suzanne Benton è una stampatrice, pittrice, scultrice di metallo, creatrice di maschere/artista performativa, docente e conduttrice di workshop. Credendo che lo scopo dell'arte sia quello di esplorare l'umanità e che l'arte prenda vita quando si relaziona con la vita delle persone, Benton è stato attratto da temi multiculturali intrisi di miti, rituali e archetipi. Questo lavoro spesso coinvolge la partecipazione. Bridging cultures, le sedi che ospitano le opere d'arte e le performance di Benton, si sono estese da New York City a villaggi in zone remote dell'Africa, dell'India e del Nepal, oltre a portali di filosofia e istruzione da Calcutta a Cambridge. Ex borsista Fulbright (India), beneficiaria di numerose borse di studio, residenze d'artista e ospitalità da parte del braccio culturale delle ambasciate statunitensi, i suoi viaggi in tutto il mondo sono iniziati con un viaggio di un anno tra il 1976 e il 1977, in qualità di pioniera femminista, in 14 paesi dove ha saldato maschere di metallo, sviluppato e messo in scena quelle che sono diventate le Journey Tales e condotto laboratori di maschere e storie. Questo modello, stimolato dalla curiosità e dalla voglia di viaggiare, l'ha portata a Bali, Bangladesh, Bosnia, Bulgaria, Canada, Cina, Danimarca, Egitto, Inghilterra, Germania, Grecia, Olanda, India, Irlanda, Israele, Giappone, Kenya, Corea, Marocco, Nepal, Nigeria, Pakistan, Spagna, Svizzera, Tanzania, Tunisia, Turchia e Jugoslavia. Oltre a esporre ampiamente (oltre 150 mostre personali e rappresentazioni in musei e collezioni private in tutto il mondo), sono l'autrice di The Art of Welded Sculpture e di numerosi articoli. L'artista è stata inserita, tra l'altro, in Who's Who in America, Who's Who in American Art e Feminists Who Changed America 1963-1975, a cura di Barbara Love, 2006. Come artista in viaggio, Benton ha cercato di filtrare i tesori della novità, della condivisione, dello spettacolo, dell'amicizia e dell'intuizione nelle sue opere d'arte. In questo nono decennio di vita, e come artista in attività da quasi 70 anni, l'artista darà occasionalmente spettacoli di maschere (il 9 marzo al Leepa-Rattner Museum, Tarpon Springs, FL), oltre alle sue stampe, sta dipingendo in un Late Style che è arrivato come una sorpresa durante la pandemia di Covid. La solitudine che ne derivava dal rifugiarsi sul posto portava a un livello di solitudine inquietante che solo la pittura poteva esprimere. Alla ricerca del colore più puro, entra in un mondo celebrativo di dipinti neo-trascendentali chiamato All About Color e continua a scrivere il suo libro di memorie, The Spirit of Hope.