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Yaacov Agam
Stella della Pace

1970s

Informazioni sull’articolo

Yaacov Agam "Stella della Pace", anni '70 circa Metallo Ed. 2/300 circa 9 x 2 x 2 pollici Nasce in Israel l'11 maggio 1928. Suo padre era un rabbino, uno studioso del Talmud e un cabalista. La famiglia era povera e il giovane Agam non ricevette un'istruzione regolare; studiò sotto la guida di un "melamed" nella sinagoga locale. Ben presto si rese conto di saper disegnare. "Venivo a casa con dei disegni, all'inizio temendo le reazioni di mio padre, dato che il disegno non era permesso per motivi religiosi. Ma in un'occasione mio padre mi raccontò una storia: quando era studente in una yeshiva, fece un disegno su un fazzoletto e lo dimenticò sulla scrivania. Tornò a cercarlo perché pensava che il rabbino lo avrebbe punito per aver disegnato una figura. Ma più tardi, quando aveva dimenticato l'intera faccenda e stava visitando la casa del rabbino, trovò il disegno appeso alla parete". Da adolescente, Agam entrò nella New Bezalel Art School di Gerusalemme, dove studiò con il suo direttore, Mordecai Ardon. Lì scoprirono la sua "sorprendente capacità di disegnare". Ma si tratta di una perdita di tempo, di mero artigianato, rispetto all'approccio spirituale diretto" che gli aveva insegnato la sua precoce esposizione allo studio talmudico e cabalistico. Nel 1949 si recò a Zurigo per studiare. Viaggiò in tutta Europa, dove riempì taccuini su taccuini con disegni e schizzi dell'arte e dell'architettura occidentale. Osservando l'arte del passato, divenne ossessionato dall'idea di inventare un nuovo modo di espressione artistica che riflettesse il presente. Nel 1951 si stabilì in uno studio a Parigi dove scoprì il mondo delle gallerie e dei commercianti, dei caffè bohémien, degli intellettuali e degli artisti. Poi è stato scoperto lui stesso. An He ricevette la sua prima mostra personale, la prima mostra personale di arte cinetica registrata, nel 1953. Uno dei fenomeni artistici dell'Europa del secondo dopoguerra, è un leader nel mondo dell'arte sperimentale. Le opere di Agam si trovano praticamente in tutti i principali musei. Le sue commissioni adornano edifici, monumenti e panorami, dalla sede del Parlamento Europeo a Strasburgo, in Francia, alla straordinaria Sala Agam del Louvre a Parigi, oltre all'ospedale Hadassah di Ein Karem a Gerusalemme e al Port Authority Bus Terminal di New Vista. I governi francese, tedesco e israeliano gli hanno affidato un incarico. Agam è uno degli artisti più noti prodotti da Israel. Le sue opere possono essere suddivise in tre categorie: dipinti contrappuntistici che cambiano colore e forma quando lo spettatore si muove; oggetti trasformabili che contengono elementi i cui schemi possono essere alterati dallo spettatore; e costruzioni tattili che vibrano, si muovono o emettono suoni quando vengono toccate. Agam utilizza una tavolozza che può arrivare fino a 180 colori per ogni dipinto, un numero così elevato di tonalità che poche fotografie sono in grado di riprodurre le sottili gradazioni di colore. Mentre molti critici hanno dichiarato Agam un importante artista contemporaneo e teorico dell'estetica, altri critici lo hanno denunciato con altrettanta forza come un freddo tecnico, un pallido imitatore del Mondrian degli anni '40, un pretenzioso ideologo. Gli scienziati sono in grado di giudicare il suo lavoro tanto quanto i critici d'arte. Dicono, e allo stesso tempo affermano che la sua "ricerca" lo ha portato solo a riscoprire trucchi visivi conosciuti fin dal Rinascimento. Tuttavia, la capacità di indignarsi è spesso un talento vitale quanto il dono di coinvolgere e deliziare. Solo gli scettici resistono al mago e forse è per questo che Agam insiste sul fatto che i suoi giochi di prestigio visivi sono per bambini di tutte le età. Davanti alla superficie mutevole e scintillante di un'opera di Agam, è difficile non provare la sorpresa infantile della scoperta, e forse questo è il segreto cabalistico del suo successo.
  • Creatore:
    Yaacov Agam (1928, Israele)
  • Anno di creazione:
    1970s
  • Dimensioni:
    Altezza: 22,86 cm (9 in)Larghezza: 5,08 cm (2 in)Profondità: 5,08 cm (2 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Missouri, MO
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU74732406213

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