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Dirk StaschkeThe Laughers (Versione 1)2023
2023
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Dirk Staschke è un artista che lavora a tempo pieno ed è conosciuto soprattutto per la sua esplorazione dei temi delle nature morte olandesi Vanitas nel mezzo della ceramica. Il suo lavoro attuale esplora lo spazio tra la scultura e la pittura e spesso utilizza una rappresentazione meticolosa per esaminare l'abilità e l'artigianato.
Ha conseguito un BFA presso l'Università di Montevallo, seguito da un MFA presso l'Alfred University e negli ultimi vent'anni ha mantenuto una pratica continua in studio e un'ampia serie di mostre. In questo periodo ha insegnato in molte università importanti, tra cui la Alfred University e la New York University. Le sue opere sono state esposte a livello internazionale e fanno parte delle collezioni permanenti di diversi musei, tra cui lo Smithsonian Museum di Washington (DC), l'Icheon Museum, il World Ceramic Center (Gwango-dong) in Corea del Sud, il Crocker Museum (CA) e il Portland Art Museum (OR). Ha ricevuto diverse borse di studio per artisti, tra cui quelle della Virginia Groot Foundation e del Canada Council on the Arts.
L'artista dice del suo lavoro...
Penso ai soggetti di questi dipinti come a dei vuoti o a delle impronte in cui si trovavano le persone e gli oggetti, come le impronte dei popoli preistorici lasciate nel fango fossilizzato. Le opere vengono lette come una forma di Vanitas* contemporanea, dove la fine non è implicita ma rivelata nell'illusione della scomparsa.
Gli ultimi due anni sono stati dedicati all'indagine del processo di creazione di stampi e alla sperimentazione delle illusioni causate dallo spazio negativo. Non mi interessa l'illusione in sé, ma il momento in cui l'oggetto scompare, l'istante in cui lo stato positivo percepito cede il passo alla sua stessa scomparsa. Affrontare questa transizione come un tranquillo incontro fisico offre una metafora del nostro caotico posto nel continuum dell'esperienza umana. A volte viene catturato come un vero e proprio cambiamento, come una goccia di smalto ceramico. Altre volte è implicito nello spazio scultoreo.
Queste opere si basano su dodici anni di esplorazione della pittura Vanitas* nel mezzo della ceramica, attraverso la quale ho confuso i confini tra pittura e scultura. A volte immagino che ci sia un'altra dimensione tra lo spazio bidimensionale e quello tridimensionale che sto cercando di scoprire e che, spingendo l'interno verso l'esterno o l'esterno verso l'interno, possa trovare un assaggio di questa impossibilità. Sono continuamente incuriosito da dove mi porta.
- Creatore:Dirk Staschke (1971)
- Anno di creazione:2023
- Dimensioni:Altezza: 55,88 cm (22 in)Larghezza: 43,18 cm (17 in)Profondità: 3,81 cm (1,5 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:New Orleans, LA
- Numero di riferimento:1stDibs: LU105214233882
Dirk Staschke è conosciuto soprattutto per la sua esplorazione dei temi delle nature morte olandesi Vanitas nel mezzo della ceramica. Il suo lavoro attuale esplora lo spazio tra scultura e pittura. Il suo lavoro utilizza spesso una rappresentazione meticolosa come supporto per esaminare l'abilità e l'artigianato. Ha conseguito un BFA presso l'Università di Montevallo e un MFA presso l'Alfred University e da ventitré anni mantiene una pratica continua in studio e un'ampia serie di mostre. In questo periodo ha insegnato in molte università importanti, tra cui Emily Carr University, Alfred University e New York University. Le sue opere sono state esposte a livello internazionale e fanno parte delle collezioni permanenti di diversi musei, tra cui lo Smithsonian Museum di Washington (DC), l'Icheon Museum, il World Ceramic Center (Gwango-dong) in Corea del Sud, il Crocker Museum (CA) e il Portland Art Museum (OR). Ha ricevuto diverse borse di studio per artisti, tra cui quelle della Virginia Groot Foundation e del Canada Council on the Arts.
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