Articoli simili a "Equos" Scultura in bronzo Metodo a cera persa Florence Cesello 10" x 8"
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 10
Matthew James Collins"Equos" Scultura in bronzo Metodo a cera persa Florence Cesello 10" x 8"2024
2024
Informazioni sull’articolo
"Equos" Un piccolo studio ispirato agli esempi equestri classici: in questo pezzo l'artista bilancia l'energia potenziale della forma del cavallo con una calma emotiva.
Sostantivo Equos m
Forma arcaica di equus.
La scultura è stata creata utilizzando il metodo della cera persa e le tradizionali tecniche di finitura del bronzo che l'artista ha appreso a Firenze, in Italia. Il metodo della cera persa risale all'antichità. Si tratta della creazione di un modello in cera che viene poi racchiuso in ceramica e cotto sciogliendo la cera e lasciando il guscio di ceramica vuoto. Il bronzo liquido viene versato nel vuoto per creare la statua finale. Il guscio di ceramica viene rimosso e la statua di bronzo viene rifinita con scalpelli e lime in una tecnica che viene chiamata in italiano: Cesello. Collins realizza personalmente ogni statua dall'inizio alla fine: ritocca la cera, lavora il bronzo e applica la patina.
Da oltre 20 anni Matthew James Collins lavora come artista a Firenze, in Italia. Originario di Oak Park, Illinois, Matthew si è recato in Italia per completare la sua formazione artistica dopo aver conseguito una laurea in Storia dell'Arte e dell'Architettura e aver studiato alla School of the Art Institute of Chicago. Il suo primo viaggio fu un'epifania che cambiò la traiettoria della sua vita. Camminare per le stesse strade dei grandi del Rinascimento, come Michelangelo, Leonardo, Tiziano e Veronese, si è rivelato un'ispirazione costante. L'Italia è un luogo magico dove l'arte e la bellezza permeano il tessuto culturale della società.
Nel 2000 Collins è tornato a vivere e lavorare a Firenze, in Italia. L'opportunità di studiare a fondo i capolavori dell'arte figurativa ha formato una sensibilità unica che continua a plasmare il suo lavoro ancora oggi. Cercò anche di formarsi presso la popolazione in diminuzione di maestri artigiani che continuavano le tradizioni artistiche risalenti all'antichità. La sua grandezza artistica crebbe fino a comprendere la pittura a fresco e la statuaria in terracotta, marmo e bronzo.
Matthew pratica tecniche classiche di pittura e scultura per produrre ritratti e opere figurative contemporanee. An condivide le conoscenze acquisite attraverso il suo studio di insegnamento a Firenze, in Italia. Non limitandosi a un solo genere, la sua opera comprende ritratti, paesaggi, decorazioni e soggetti figurativi. Esperto ritrattista, Collins completa regolarmente una serie di lavori su commissione che vanno dai dirigenti aziendali ai bambini piccoli.
Con numerosi premi, la qualità del lavoro di Matthew è stata riconosciuta dalla National Sculpture Society, dalla Portrait Society of America, dall'Art Renewal Center, dal premio Art Laguna (Venezia, Italia) e dal ModPortrait 2016 (Barcellona, Spagna). I suoi dipinti sono presenti nella collezione permanente del museo MEAM di Barcellona, in Spagna, e del Museo della Basilica di Maria Regina dell'Universo di Orlando, in Florida.
In mostra anche altri bronzi di Matthew James Collins.
- Creatore:Matthew James Collins (1970, Americano)
- Anno di creazione:2024
- Dimensioni:Altezza: 25,4 cm (10 in)Larghezza: 20,32 cm (8 in)Profondità: 7,62 cm (3 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Houston, TX
- Numero di riferimento:1stDibs: LU1405215639822
Matthew James Collins
Tempesta è stato dipinto per diversi giorni nello studio dell'artista a Firenze, in Italia. Il dipinto misura 25 x 21 con una cornice fatta a mano in Italia. Si tratta di un olio su tavola di lino che la maggior parte degli artisti che hanno studiato presso le Accademie in Italia utilizza. La modella per questa foto era una ragazza siciliana che si era da poco trasferita a Firenze per terminare gli studi. Le possibilità e la ritrovata libertà personale creano una turbolenza durante il periodo di adattamento che non è sempre facilmente visibile. La Tempesta che ci circonda ci costringe a esaminare chi siamo. Bio dell'artista: Da oltre 20 anni Matthew James Collins lavora come artista a Firenze, in Italia. Originario di Oak Park, Illinois, Matthew si è recato in Italia per completare la sua formazione artistica dopo aver conseguito una laurea in Storia dell'Arte e dell'Architettura e aver studiato alla School of the Art Institute of Chicago. Il suo primo viaggio fu un'epifania che cambiò la traiettoria della sua vita. Camminare per le stesse strade dei grandi del Rinascimento, come Michelangelo, Leonardo, Tiziano e Veronese, si è rivelato un'ispirazione costante. L'Italia è un luogo magico dove l'arte e la bellezza permeano il tessuto culturale della società. Nel 2000 Collins è tornato a vivere e lavorare a Firenze, in Italia. L'opportunità di studiare a fondo i capolavori dell'arte figurativa ha formato una sensibilità unica che continua a plasmare il suo lavoro ancora oggi. Cercò anche di formarsi presso la popolazione in diminuzione di maestri artigiani che continuavano le tradizioni artistiche risalenti all'antichità. La sua grandezza artistica crebbe fino a comprendere la pittura a fresco e la statuaria in terracotta, marmo e bronzo. Matthew pratica tecniche classiche di pittura e scultura per produrre opere contemporanee e rilevanti. An condivide le conoscenze acquisite attraverso il suo studio di insegnamento a Firenze, in Italia. Non limitandosi a un solo genere, la sua opera comprende ritratti, paesaggi, decorazioni e soggetti figurativi. Esperto ritrattista, Collins completa regolarmente una serie di lavori su commissione che vanno dai dirigenti aziendali ai bambini piccoli. Con numerosi premi, la qualità del lavoro di Matthew è stata riconosciuta dalla National Sculpture Society, dalla Portrait Society of America, dall'Art Renewal Center, dal premio Art Laguna (Venezia, Italia) e dal ModPortrait 2016 (Barcellona, Spagna). I suoi dipinti sono presenti nella collezione permanente del museo MEAM di Barcellona, in Spagna, e del Museo della Basilica di Maria Regina dell'Universo di Orlando, in Florida.
Informazioni sul venditore
5,0
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 1970
Venditore 1stDibs dal 2020
148 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: <1 ora
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Houston, TX
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoL'Hiver, Inverno, Scultura in bronzo, Metodo a cera persa , Romantico, Firenze, Italia
Di Matthew James Collins
L'Hiver, che in francese significa inverno. Un titolo evocativo che spiega abbastanza bene il pezzo. Numero 1 su una produzione di Sette.
Dichiarazione dell'artista: Sono molto...
Categoria
Anni 2010, Romantico, Sculture figurative
Materiali
Bronzo
Pothos Scultura a cera persa Metodo del bronzo Firenze Cesello 18 x 6 x 6
Di Matthew James Collins
"Pothos è uno degli Erotici dell'Antica Grecia, dedicato alla brama e al desiderio. È il figlio del vento dell'Ovest "Zephryos" e di "Iris", l'arcobaleno. Questa è la prova d'arti...
Categoria
Anni 2010, Romantico, Sculture figurative
Materiali
Bronzo
La ragazza del Togo, prova d'artista in bronzo MEAM a Barcellona Spagna Figurativo
Di Matthew James Collins
La ragazza del Togo, prova d'artista in bronzo MEAM a Barcellona Spagna Figurativo
Questo busto in bronzo a grandezza naturale è la prova d'artista de "La ragazza del Togo". ...
Categoria
Anni 2010, Romantico, Sculture figurative
Materiali
Bronzo, Rame
Ascolta, Shell, pittura a olio su rame, Stile del realismo, Firenze, Suono del mare
Listen si ispira al momento in cui si avvicina l'orecchio a una conchiglia e si sente il suono del mare. Se sei in silenzio, chiudi gli occhi e credi, potresti sentirlo. La pittura ...
Categoria
Anni 2010, Realismo, Dipinti (natura morta)
Materiali
Rame
3.500 USD Prezzo promozionale
30% in meno
La memoria affetta , Olio, Tecnica mista, Iperrealismo Arte cubana moderna e surreale
Di Brian Sanchez
CERCA LA SPEDIZIONE GRATUITA AL MOMENTO DEL PAGAMENTO
La memoria affetta 46" x 36" x 2"
La memoria interessata mostra l'iperrealismo dell'arte cubana moderna che ora è disponibile p...
Categoria
Anni 2010, Surrealismo, Dipinti figurativi
Materiali
Foglia d’oro
4.160 USD Prezzo promozionale
20% in meno
Porta aperta al cuore Olio su carta Tecnica mista Ecuador con cornice Quito
Luis Salazar è un artista che vive a Quito, in Ecuador. An He è noto per le sue esibizioni domenicali al Parco Principale di Quito. Ha partecipato a mostre in tutta l'America Latina ...
Categoria
Anni 2010, Impressionismo, Dipinti (interni)
Materiali
Foglia d’oro
Ti potrebbe interessare anche
Petit Fille, scultura in bronzo con patina
Di Auguste Moreau
Questa scultura in bronzo di Augustuste Moreau è una bellissima opera del periodo del Romanticismo. Augustuste era il terzo figlio dello scultore e pittore Jean-Baptiste Jean Moreau....
Categoria
XIX secolo, Romantico, Sculture figurative
Materiali
Bronzo
Venere, scultura neoclassica in bronzo degli Alva Studios
Di Alva Studios
Artista: Alva Studios
Titolo: Venere
Anno: 1928
Mezzo: Scultura in bronzo
Dimensioni: 17 pollici x 7 pollici x 5 pollici (43,18 cm x 17,78 cm x 12,7 cm)
Categoria
Anni 1920, Romantico, Sculture figurative
Materiali
Bronzo
Eroe, scultura in bronzo Art Nouveau di Moreau
Di Hippolyte François Moreau
Artista: Hippolyte Moreau, francese (1832-1927)
Titolo: Eroe
Mezzo: Scultura in bronzo su base di marmo, firma incisa
Dimensioni: 19 x 11 x 9 pollici (48,26 x 27,94 x 22,86 cm)
La s...
Categoria
Inizio XX secolo, Romantico, Sculture figurative
Materiali
Bronzo
Tempietto in alabastro con bronzetto figurativo mitologico del XIX secolo
Tempietto in alabastro con capitelli corinzi, lungo il bordo corre una decorazione a palmette. Sul fronte, sulla base, sono intagliati due cigni mentre in alto si trovano 5 rosoni.
A...
Categoria
Early 19th Century, Romantico, Sculture figurative
Materiali
Alabastro, Bronzo
Coppia monumentale di Urne Putto Flambeaux francesi del XIX secolo Torchere Urne Sculture
Una coppia monumentale di qualità museale di urne da fuoco in bronzo rosso granito e bronzo patinato del XIX secolo, ciascuna raffigurante una coppia di bambini allegorici e capricci...
Categoria
Fine XIX secolo, Romantico, Sculture figurative
Materiali
Granito, Marmo, Ottone, Bronzo
Bronzetto figurativo mitologico allegorico del XIX secolo
Bronzetto con base in marmo raffigurante Cupido, con in mano una freccia freccia, che cammina carezzando un leone sulla criniera, abbassato nell'atto di leccargli affettuosamente un ...
Categoria
Mid-19th Century, Romantico, Sculture figurative
Materiali
Marmo, Bronzo