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Roby Dwi Antono
ROBY DWI ANTONO - BIAS II. Scultura in edizione limitata Design moderno e contemporaneo

2022

Informazioni sull’articolo

Roby Dwi Antono - BIAS II Data di creazione: 2022 Mezzo: Scultura in ceramica smaltata Edizione: 75 + AP Dimensioni: 24,5 x 29 x 26 cm Condit: In perfette condizioni BIAS II è un'opera scultorea in edizione limitata dell'artista indonesiano Roby Dwi Antono, la cui produzione visiva oscilla tra il surrealismo pop e la mitologia personale. Questo pezzo continua l'esplorazione dell'artista sull'infanzia, la memoria e la dualità emotiva che caratterizza il suo lavoro, materializzando i suoi enigmatici personaggi in una forma tridimensionale ricca di simbolismo. Le opere di Roby Dwi Antono sono caratterizzate da una fusione di dolcezza e malinconia, con personaggi caratterizzati da grandi occhi espressivi e da una presenza enigmatica. Le sue influenze spaziano dalla pittura rinascimentale al pop surrealismo contemporaneo, con riferimenti ad artisti come Mark Ryden e Yoshitomo Nara. Il suo universo è popolato da bambini dal volto sereno, creature ibride ed elementi che evocano il passare del tempo e la fragilità dell'innocenza. Nelle sue sculture, questa atmosfera onirica acquista una nuova dimensione, permettendo ai suoi personaggi di trascendere la tela e diventare oggetti tangibili con una presenza quasi fisica. In BIAS II, Antono dà vita a una delle sue figure iconiche, raggiungendo un equilibrio tra l'etereo e il materiale. BIAS II è una scultura in ceramica, prodotta in edizione limitata con una finitura meticolosa che mette in risalto le sue forme morbide e i suoi dettagli delicati. La sua superficie smaltata e il sottile gioco di ombre invitano alla contemplazione e al tatto, trasmettendo la quiete e il mistero insiti nell'universo dell'artista. Il personaggio raffigurato in BIAS II mantiene i tratti distintivi dell'iconografia di Antono: una figura infantile dall'espressione ambigua, che oscilla tra innocenza e introspezione. La sua postura serena e il suo sguardo profondo evocano nostalgia e mistero, come se catturasse un momento sospeso nel tempo. La scultura è stata prodotta in un'edizione strettamente limitata di 75 pezzi. Questa esclusività ne accresce il valore come pezzo da collezione, consentendo agli ammiratori del suo lavoro di incorporare un frammento tangibile della visione di Antono nella loro collezione personale. Con BIAS II, Roby Dwi Antono espande la sua esplorazione artistica nel regno della scultura, dando volume e presenza ai suoi iconici personaggi. L'opera racchiude perfettamente l'essenza del suo stile: una miscela di tenerezza e intrigo, di etereo e tangibile, di fugace ed eterno. In questo formato tridimensionale, il suo universo prende nuova vita, invitando lo spettatore a sperimentare la sua arte da una prospettiva rinnovata ed evocativa. SULL'ARTISTA Roby Dwi Antono è un artista indonesiano contemporaneo nato nel 1990 a Semarang, in Indonesia. Il suo lavoro è caratterizzato da una fusione di surrealismo pop con riferimenti alla mitologia classica, alla cultura popolare e al realismo magico. Attraverso i suoi dipinti e disegni, Antono crea un universo visivo in cui tenerezza e inquietudine coesistono in un'estetica nostalgica e onirica. Fin da piccolo, Antono ha mostrato una grande inclinazione per l'arte, esplorando diversi mezzi e tecniche. Il suo interesse per l'illustrazione lo ha portato a sviluppare un linguaggio visivo unico, influenzato da artisti come Mark Ryden e Yoshitomo Nara, i cui stili condividono una sensibilità emotiva simile e si concentrano su personaggi malinconici con occhi grandi ed espressivi. Prima di affermarsi nel mondo dell'arte contemporanea, Antono ha lavorato come illustratore, una fase che gli ha permesso di affinare la sua padronanza del disegno e della composizione. Ben presto il suo talento attirò l'attenzione della scena artistica indonesiana, portandolo a esporre nelle gallerie locali. Il suo successo in Indonesia segnò l'inizio del suo riconoscimento internazionale e le sue opere iniziarono a essere presentate in città come Tokyo, Los Angeles, New York, Taiwan e Hong Kong, consolidandolo come una delle figure emergenti più importanti dell'arte asiatica. Il simbolismo nelle sue opere Uno degli aspetti più caratteristici dell'arte di Antono è l'uso del simbolismo, con continui riferimenti alla mitologia, all'infanzia, alla memoria e alla dualità tra l'effimero e l'eterno. I suoi personaggi sono spesso bambini o figure ibride che combinano elementi umani e animali, evocando un senso di nostalgia ed esplorando temi di identità e trasformazione. L'influenza della natura è evidente nelle sue composizioni, con rappresentazioni di creature fantastiche, flora esotica ed elementi celestiali, che rafforzano la qualità onirica e misteriosa delle sue opere. Il colore e la struttura giocano un ruolo fondamentale nel suo stile. La sua tavolozza è ricca di toni pastello, contrastati da dettagli vibranti che aggiungono profondità e dinamismo alle sue composizioni. La sua tecnica meticolosa e dettagliata gli permette di creare atmosfere coinvolgenti, dove la luce e l'ombra giocano un ruolo essenziale nella narrazione visiva delle sue opere. Esplorare i nuovi media Sebbene Antono sia conosciuto principalmente per i suoi dipinti, ha esplorato anche altri media come la scultura e la stampa digitale. La tridimensionalità della scultura gli ha permesso di espandere il suo linguaggio visivo, dando ai suoi personaggi una presenza fisica che ne evidenzia ulteriormente l'espressività. Allo stesso modo, le sue incursioni nel graphic design e nell'illustrazione hanno permesso al suo stile di trascendere la tela e di raggiungere un nuovo pubblico. Inoltre, l'artista ha partecipato a collaborazioni con marchi di design e di moda, portando la sua estetica in altri formati e ampliando l'interazione del suo lavoro con la cultura visiva contemporanea. Questo approccio multidisciplinare ha contribuito alla sua crescita nel mercato dell'arte e lo ha reso una figura chiave all'interno del movimento del pop surrealismo. L'impatto della sua arte L'ascesa di Roby Dwi Antono ha coinciso con il crescente interesse per l'arte asiatica contemporanea, dove le sue opere sono state ben accolte sia dai collezionisti che dalla critica. La sua capacità di creare una connessione emotiva con lo spettatore, attraverso immagini piene di simbolismo ed emozione, lo ha reso un artista influente nella scena artistica mondiale. Mentre la sua carriera continua ad espandersi, Antono continua a esplorare nuove forme di espressione pur mantenendo l'essenza del suo universo visivo unico. Il suo lavoro rappresenta un equilibrio tra classico e contemporaneo, fantasia e realtà, offrendo una visione unica dell'arte del XXI secolo.
  • Creatore:
    Roby Dwi Antono (Indonesiano)
  • Anno di creazione:
    2022
  • Dimensioni:
    Altezza: 24,5 cm (9,65 in)Larghezza: 29 cm (11,42 in)Profondità: 26 cm (10,24 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Madrid, ES
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1033116276702

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