Questa stampa astratta in edizione limitata di Elwood Howell presenta una tavolozza fresca e unica. Forme che assomigliano a un fitto fogliame formano una linea d'orizzonte libera, con blu intenso, viola, verde e macchie di rosa che formano l'area inferiore del pezzo. In alto c'è un colore tenue che passa ai bordi per formare l'estetica di un cielo blu incandescente.
In un'edizione di 100 esemplari, la giclée in edizione limitata è stampata su tela e incorniciata in una calda cornice argentata pronta per essere appesa. Le stampe in edizione limitata sono stampate con inchiostro a pigmenti su una tela Premium Fine Art Matte Canvas e sono state progettate per soddisfare i requisiti di longevità dei musei e garantire la coerenza. La firma dell'artista e il numero di edizione saranno aggiunti alla giclée elettronicamente al momento della creazione prima della spedizione. Ogni stampa è accompagnata da un Certificato di Autenticità contenente tutte le informazioni e il prezzo di vendita. Inoltre, questa giclée incorniciata viene spedita gratuitamente. Altre opzioni di cornici flottanti sono disponibili in bianco, nero, oro e noce. Per ulteriori dimensioni e opzioni di telaio alternativo o laminato, contattaci.
Dichiarazione dell'artista e CV:
A proposito del suo lavoro, l'artista Elwood Howell dice: "La maggior parte del mio lavoro è costituita da paesaggi primari e marini di natura immaginaria creati in studio. La maggior parte delle opere ha un orizzonte generalmente alto come punto focale per attirare l'occhio nella semplice composizione. L'ampia area al di sotto dell'orizzonte fino alla base della tela dà all'occhio dello spettatore la libertà di vagare sulla superficie. Questo spazio dà vita al dipinto proprio come il terreno nutre le radici di un albero. L'immagine all'orizzonte fornisce un punto focale e la distesa sopra di essa funge da atmosfera per creare l'atmosfera. Questo è un formato che ho utilizzato per oltre quarant'anni e che ancora mi incuriosisce. Nel processo di correlazione dei colori, dei valori e dei segni, con l'inchiostro, la vernice, il carboncino, la matita e persino con la carteggiatura, inizia una conversazione visiva tra il dipinto e il pittore. In questo modo, regolando più volte i suggerimenti dati dalla pittura applicata in precedenza, a volte si ottiene un cambiamento brusco e completo rispetto agli sforzi precedenti. Il discorso probabilmente proseguirà, proprio come accade a volte nelle comunicazioni con le persone, perché possono nascere nuovi pensieri e nel tempo si crea la necessità di ulteriori riflessioni. Così alcune opere "completate" hanno richiesto modifiche a distanza di anni. A volte le discussioni, di qualsiasi natura, sembrano non finire mai. Quando il dipinto verrà visto da un'altra persona, forse anche lei incontrerà una voce visiva, che probabilmente sarà di natura completamente diversa da quella immaginata. Tuttavia, e si spera che in quel momento un legame attecchisca e un'anima si nutra".
Premi
- Menzione d'onore, Guild Hall, East Hampton, NY (2003)
- Miglior astratto, Guild Hall, East Hampton, NY (1982)
- Premio David G. Lyon, Mostra del New England, Silvermine Guild, New Canaan, CT (1982)
- 1° premio condiviso, Parrish Art Museum Annual, Southampton, NY (1981)
- Premio Reader's Digest, 31 "t Mostra del New England, Silvermine Guild, New Canaan, CT (1981)
- 1° Premio, VII Long Island Painters, Guild Hall, East Hampton, NY (1975)
- Premio dei giudici, 22a mostra annuale, Parrish Art Museum, Southampton, NY (1975)
- Premio di eccellenza, 20° mostra annuale, Museo Heckscher, Huntington, NY (1975)
- 2° posto, Artist Guild of Chicago & Artist Guild Purchase Award, Mostra annuale di acquerelli (1974)
- Premio al merito. Mostra d'arte professionale della Fiera dello Stato dell'Illinois (1973)
- Premio William Bartels, 74a Mostra di Chicago e dintorni, The Art Institute of Chicago, IL (1973)
- Menzione d'onore e Premio Metropolitan Structure, Mostra New Horizons, Chicago, IL (1973)
- Premio per l'acquisto William Fleming 4th International Mat-Media Exhibition of Dickinson State College, ND (1973)
- Premio per l'acquisto, Springfield Old Capital Art Exhibit, Springfield, IL (1972)
- Premio di merito e premio per l'acquisto, Springfield Old Capital Art Exhibit, Springfield, IL (1971)
Mostre personali
- Galleria Pamela Williams, Amagansett, NY (2009/ 2010/ 2011)
- Galleria Dillon, New York, NY (2002-2007)
- Lanoue Fine Art, Boston, MA (2005/ 2006/ 2007/2010)
- Galleria Laurel Tracey, Red Bank, NJ (2001/ 2003/ 2010)
- Galleria Nabi, New York, NY (2004/2005)
- A.E.R. Galleria, Scarsdale, NY (1981)
- The Art Society of the L.M.F., Washington, D.C. (1981)
- Grace Gallery, New York Community College, Brooklyn, New York (1979)
- Galleria Hansen, New York, NY (1978/1979)
- Galleria Alonso, New York, NY (1979)
- Galleria Kretzman, Concordia Teachers College, Riverforest, IL (1973)
- Galleria Welna, Chicago, IL (1966/1968)
Mostre collettive
- Sorelle Gallery Fine Art, "Bold Horizon", New Canaan, CT (2017)
- Galleria Mark Humphery, Southampton, NY (2012, 2014, 2015)
- Mostra su invito di Springs (2011/2012)
- Galleria Dean Day, Houston, TX (2010)
- Lanoue Fine Art, Boston, MA (2010)
- Galleria Pamela Williams, Amagansett, New York (2005/2006/2007/2008/2010/2011)
- Museo di Stato dell'Illinois, "Arte astratta", Chicago, IL (2005)
- Galleria North, Setauket, NY (2002)
- Galleria Laurel Tracey, Red Bank, NY (2001/2002/2006/2008/2010)
- Dillon Gallery, New York, NY (1999/ 2000/2008/2010/2011)
- Galleria Nabi, Sag Harbor, NY (1997/ 1998/1999/2000/2001)
- Galleria Benson, Bridgehampton, NY (1976/1988/1995/2000/2001)
- Galleria Bujese, East Hampton, NY (1995)
- Galleria Vered, East Hampton, NY (1985/1986/1988/1990)
- Phoenix II, Washington, D.C. (1981)
- Hansen Galleries, New York NY (1975/1976/1977)
- Museo d'arte Parrish, Southampton, NY (1984)
- Sette vincitori di premi, Parrish Art Museum, Southampton, NY (1982)
- Guild Hall, "Paesaggi invernali", East Hampton, NY (1981)
- Heckscher Museum, "Four Artist Invitational", Huntington, NY (1981)
- The Art Society of the I.M.F., Washington, D.C. (1981)
- Galleria Alonso, New York, NY (1997)
- Galleria Noyes, Van Cline e Davenport, New York, NY (1977)
- Mostra dei premi dei pittori di Long Island, Guild Hall, East Hampton, NY (1997)
- "Artista di New York", Università del Wisconsin, Milwaukee, WI (1976)
- 100 Artist, Avery Fisher Hall, Lincoln Center, New York, NY (1975)
- "Woman Choose Men", Galleria ARC, Chicago, IL (1975)
- 33° Audubon Artist Annual, New York, NY (1995)
- Mostra dell'Artist Guild of Chicago Fine Arts, Chicago, IL (1974)
- Northeastern Illinois University, North River Gallery, Mostra sui media acquosi (1974)
- L'Art Institute di Chicago, 74a Mostra di Chicago e dintorni (1972)
- Max/24172, Mostra della Purdue University (1972)
- Mostra d'arte professionale della Fiera dello Stato dell'Illinois, Springfield, IL (1971/1972)
- New Horizons, Chicago, IL (1970/1971)
- Mostra di metà anno dell'Istituto Butler (1970)
- Galleria Welna, Chicago, IL (1966/1967/1968)
Collezioni
- Museo di Stato dell'Illinois, Springfield, IL
- Museo Heckscher, Huntington, NY
- Guild Hall, East Hampton, NY
- Emmanuel DeMargerie, ex direttore generale dei musei francesi tra cui il Louvre, Parigi, Francia
- Dr. James Watson, Cold Springs Harbor, NY
- Kathleen Turner, New York, NY Jimmy Buffet, Sag Harbor, NY Citibank, New York, NY
- IBM, White Plains, NY
- Reader's Digest, New York, NY S.S. Kresge, Detroit, MI
- 7-Up Company, St. Louis, MO
- AT&T Company, Chicago, IL Standard Oil Company, Chicago, IL British Bank of New York, NY
- Kemper Insurance, Long Grove, IL
- Continental Illinois Bank and Trust Company, Chicago, IL