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Les Levine
Acquaforte concettuale di grandi dimensioni "Ultimo libro della vita", anni '70, Pop Art
c.1978

Name: Acquaforte concettuale di grandi dimensioni "Ultimo libro della vita", anni '70, Pop Art
Brand: Les Levine
Price: 696.02 CHF
Availability: InStock
Rating: 4.9 (105 reviews)

746,19 €

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L'ultimo libro della vita. (Foto di una cena di Richard Nixon con Chou En Lai e varie visioni di bacchette cinesi) Incisioni fotografiche Stampato su carta nera Stonehedge Firmato a mano e numerato da Levine a matita rossa lungo il margine inferiore. Un'ottima impressione e in buone condizioni, mai incorniciato e conservato in cartelle piatte. Les Levine (nato nel 1935) è un artista irlandese naturalizzato statunitense noto come pioniere della videoarte e come artista postconcettuale che lavora con la comunicazione di massa. Nel 1967 Levine ha vinto il primo premio per la scultura alla Biennale canadese di scultura. Laureatosi alla Central School of Art and Design di Londra, Levine si trasferì in Canada nel 1960. Nel 1964 si stabilì a New York e nel 1973 divenne artista residente presso il Nova Scotia College of Art and Design di Halifax, in Nuova Scozia. All'inizio della sua carriera, Levine introdusse l'idea di un'arte usa e getta e utilizzò il soprannome Plastic Man. An He ha introdotto i termini "arte usa e getta", "software art" e "camera art" ed è stato uno dei primi artisti al mondo a utilizzare il nastro video per scopi artistici. Il suo lavoro si colloca all'incrocio tra la Pop Art e l'arte concettuale. Nel 1965, Levine e Nam June Paik furono tra i primi artisti ad acquistare e utilizzare i portapacchi. È stato quindi uno dei primi artisti a provare la televisione come mezzo di diffusione dell'arte. An He ha utilizzato anche il telefono a questo scopo. Nel 1969 espose White Sight alla Galleria Fischbach, un'opera che consisteva in una stanza come l'interno di un cubo bianco senza caratteristiche illuminato da due luci luminose ai vapori di sodio. Ciò significava che lo spettatore si trovava di fronte al proprio atto di guardare presentato come un artefatto. L'installazione è stata anche utilizzata per un ballo di beneficenza al Museo d'Arte Moderna di New York. L'enfasi di Levine sulla specificità del "luogo" e sulla totalità di un'esperienza estetica rispetto alla visione di singole opere discrete, parla direttamente alla nozione di "ambiente" concettualizzata da Allan Kaprow (1927-2006) a partire dal 1958. In Assemblages, Environments and Happenings (1966), Kaprow sosteneva che "il confine tra arte e vita dovrebbe essere mantenuto il più fluido, e forse indistinto, possibile", con i confini che separano lo spazio dello spettatore e quello dell'opera d'arte dissolti e condivisi. Kaprow, insieme a colleghi come Jim Dine (nato nel 1935), Claes Oldenburg (nato nel 1929) e Geoffrey Hendricks (nato nel 1931), spinse ulteriormente questa logica attraverso gli happening. Levine ha optato per il mylar, la plastica e l'acciaio, evocando la NASA e l'A Space Age, il futurismo e l'industria. La preferenza di Levine per il nuovo e il luccicante è in sintonia con le contemporanee Silver Clouds (1966) di Warhol, le sculture gonfiabili a pavimento realizzate per la sua retrospettiva del 1968 al Moderna Museet di Stoccolma e gli interni ricoperti di carta stagnola della Factory. Sia Les Levine che Andy Warhol sono arrivati a Slipcover e Silver Clouds, rispettivamente, attraverso la pittura, piuttosto che la scultura. Levine ha scritto di arte per Arts, The Village Voice, Art in America e Saturday Review. Ha ricevuto la National Endowment for the Arts Fellowship nel 1974 e di nuovo nel 1980. Materiale di riferimento Cinema ampliato di Gene Youngblood (pp. 337-344). Beyond Modern Sculpture di Jack Burnham, The Britannica Encyclopedia of American Art Simon Schuster, Art and the Future di Douglass Davis, Science and Technology in the Arts di Stewart Kranz, Innovative Printmaking di Theima P. Newman e On Photography di Susan Sontag. Seleziona le collezioni pubbliche La Galleria Nazionale del Canada La Galleria d'Arte dell'Ontario Centro d'arte Walker Whitney Museum of American Art Il Museo d'Arte Moderna di New York Museo Corcoran, Washington D.C. Il Beaubourg, Parigi Galleria d'Arte del Nuovo Galles del Sud, Sydney, Australia La Galleria d'arte del South Australia Il Museo della Georgia Wadsworth Atheneum, Hartford, Connecticut la Donneil Public Library, New York. Museo Ludwig, Colonia, Germania. Musée d'Art Moderne et Contemporain, Strasburgo; Galleria Nazionale del Canada, Ottawa Istituto d'arte multimediale dei Paesi Bassi, Amsterdam Centro Pompidou, Parigi Philadelphia Museum of Art Il Museum of Fine Arts, Boston, MA La National Gallery of Australia, Canberra, Australia

Creatore:

Les Levine (1935, Canadese)

Anno di creazione:

c.1978

Dimensioni:

Altezza: 101,6 cm (40 in)Larghezza: 76,2 cm (30 in)

Tecnica:

Acquaforte,Fotoincisione

Movimento e stile:

Concettualismo

Periodo:

1970-1979

Condizioni:

Località della galleria:

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