Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 6

(after) Egon Schiele & Max Jaffe
R. Layni, Zeichnungen folio, "Ritratto di un bambino" Piastra al collotype X

1917

Informazioni sull’articolo

Egon Schiele (1890 - 1918), AUSTRIA "L'ARTE NON PUÒ ESSERE MODERNA, L'ARTE È PRIMORDIALMENTE ETERNA". -SCHIELE Sfiduciato e iconoclasta nella vita e nell'arte, Egon Schiele è stimato per la sua magistrale abilità nel disegno e per la sua precoce intuizione della condizione umana. Appartenente alla prima ondata del Modernismo austriaco, fu travolto dal fascino viennese della tensione tra la Vita e la Morte (conosciuta nelle opere di Freud e dei suoi successivi interpreti come Eros e Thanatos). La Vita, identificata con l'attrazione, l'amore, la sessualità e la riproduzione, e la Morte, rappresentata dalla distorsione, dalla malattia, dalla repulsione e dall'isteria, compaiono spesso nella stessa composizione, suggerendo così lo spaventoso ciclo vitale della mente e del corpo umano. Giovane per tutta la sua carriera, Schiele ha universalizzato i suoi traumi infantili, la sua fiorente libido, le sue insicurezze, le sue paure e i suoi desideri. Le sue linee contorte, i contrasti stridenti e le aree piatte di colore dimostrano una precoce alleanza con la filosofia espressionista e con gli artisti che erano inesorabilmente frustrati dalla convenzionalità in tutte le sue forme. L'opera di Schiele incarnava il disorientamento e la confusione dell'uomo in un mondo apparentemente assurdo, un mondo afflitto da malattie e guerre. Continua a essere sorprendentemente attuale, non solo perché ha contribuito a definire il Modernismo, ma anche perché ha rivelato gli aspetti oscuri e immutabili della condizione umana. Zeichnungen è una cartella di stampe d'arte pubblicata da Verlag der Buchhandlung Richard Lanyi, Vienna, 1917, stampata da Max Jaffe in un'edizione di 400 esemplari sotto la supervisione di Egon Schiele. Le lastre e i negativi delle 12 immagini stampate di acquerelli e disegni originali di Schiele sono stati distrutti dopo la tiratura. Insieme ai 12 fogli non rilegati di immagini stampate in monocromia erano inclusi un frontespizio e un saggio sull'opera di Schiele stampati sul retro e una pagina di giustificazione che elencava i proprietari delle 12 opere senza titolo e le date di creazione. In fondo alla pagina di giustificazione, Schiele ha firmato a mano, datato e numerato ogni copia. La collezione era contenuta in un cofanetto con lacci e lacciuoli la cui copertina mostrava un autoritratto stampato di Schiele. Spesso presentato come un enfant terrible, che fu imprigionato nel 1912 per aver mostrato pubblicamente dipinti e disegni a sfondo erotico, Egon Schiele (1890-1918) era in realtà una figura centrale dell'avanguardia all'epoca in cui fu stampato questo portfolio. Il portfolio Zeichnungen di Schiele è un raro esempio del legame esistente tra Schiele, artista iconico, e il suo ambiente culturale viennese. Come espresso nel testo della cartella, la mano di Schiele ha unito tanti modi di vedere per catturare l'erotico, l'intellettuale e l'estetico. Nei primi anni della Vienna del XX secolo, non esisteva una netta separazione tra belle arti, scienza, sociologia e politica o filosofia; il carattere trasversale della vita intellettuale viennese era solido. Anziché essere isolata e confinata all'università, l'attività intellettuale prosperava in ambiti sociali come i caffè e i salotti. Esistevano enormi sovrapposizioni tra questi circoli interdisciplinari. In una città di circa 2 milioni di abitanti, solo poche centinaia di persone costituivano l'élite culturale e politica. Schiele espose ampiamente, contribuì all'organizzazione di mostre e si guadagnò un tale seguito che, alla morte di Gustav Klimt nel febbraio dell'anno successivo alla pubblicazione di Zeichnungen, Schiele prese naturalmente il testimone come successore di Klimt. In qualità di responsabile della 49ª Esposizione della Secessione di Vienna nel 1918, la responsabilità di creare un manifesto della mostra e opere d'arte per la galleria principale ricadde sulle spalle di Schiele. I riconoscimenti della critica per le sue opere espressioniste fecero sì che Schiele assumesse una posizione di primo piano nel mondo dell'arte. All'apice del successo, però, la vita di Schiele fu stroncata dall'influenza spagnola. Morì all'età di 28 anni. Il portfolio delle Zeichnungen di Shiele è ancora più prezioso come opera d'arte realizzata durante la sua lunga vita e per la chiave di lettura che fornisce sui circoli intellettuali che caratterizzavano la Vienna del primo Novecento. Il portfolio di Schiele era un'immagine della stessa Vienna: una collaborazione tra artisti, collezionisti, promotori d'arte, divulgatori di idee, scienziati e stampatori. La Buchhandlung Richard Lanyi, il cui ramo editoriale pubblicò il portfolio delle Zeichnungen di Schiele, era davvero uno di questi importanti ambiti culturali e luoghi di aggregazione. Al primo piano si trovavano la libreria e l'aula magna. Il famoso sociologo Karl Kraus era un frequentatore abituale. Al secondo piano, Lanyi ospitava un'infinità di stampe, portafogli e opere d'arte originali di Klimt, Kokoschka e altri, tra cui Schiele. Artisti e intellettuali di molte discipline si sono letteralmente sfregati in questo spazio intimo con personaggi del calibro di ricchi industriali. L'arte occupava un posto unico in questo contesto sociale. Sicuramente veniva collezionato come simbolo di status ed esposto nelle case dell'élite più ricca. L'arte aveva anche un duplice scopo: all'interno di queste sfere sociali intellettuali, l'arte era una forma di erudizione. L'arte era conversazione e foraggio per la promulgazione di idee all'interno di aree multidisciplinari di interesse intellettuale e culturale. È stato pensato per essere condiviso. Un portfolio di immagini che riproducono opere d'arte poco accessibili, a causa della loro collocazione permanente e della scomodità di spostarle, era quindi un contributo particolarmente importante al dinamico funzionamento interno dell'alta cultura viennese. Le Zeichnungen di Schiele sono andate rapidamente esaurite. È una testimonianza del livello di interesse per l'opera di Schiele tra questi circoli di collezionisti molto affiatati, oltre che un ottimo esempio della vigorosa cultura intellettuale che esisteva in generale a Vienna all'epoca. La stampa in collotipia era all'epoca il metodo preferito per riprodurre le opere d'arte. Lo stampatore del portfolio delle Zeichnungen di Schiele fu Max Jaffe, un viennese specialista in collotipi per belle arti. Questo processo fotografico a base di bicromato è stato inventato nel 1856. Le lastre di gelatina richiedevano una preparazione delicata che prevedeva l'esposizione alla luce, il lavaggio e l'indurimento. Venivano inchiostrati con un rullo di velluto o di pelle e stampati con un processo di prova a mano con una pressa leggera. Le lastre della collotipia non potevano essere riutilizzate; le stampe in edizione limitata realizzate con inchiostri colloidali erano stabili e non presentavano il pericolo di sbiadire come altri processi fotografici dell'epoca. Infatti, le sottili reticolazioni create sulle lastre con il processo di collotipia producevano stampe di qualità estremamente elevata.
  • Creatore:
    (after) Egon Schiele & Max Jaffe (1890 - 1918)
  • Anno di creazione:
    1917
  • Dimensioni:
    Altezza: 48,6 cm (19,13 in)Larghezza: 30,97 cm (12,19 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
    Letteratura: "Egon Schiele: The Complete Works" di Jane Kallir. 1990. Pag. 560 (#1814).
  • Località della galleria:
    Chicago, IL
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU46736447222

Altro da questo venditore

Mostra tutto
H. H. Miethke Das Werk folio "Il bacio" stampa in collotipia
Di Gustav Klimt & K.K. Hof-und Staatsdruckerei
Il bacio, n. 1 dal quinto capitolo di Das Werk Gustav Klimt Senza dubbio le immagini più conosciute e riprodotte di Klimt, questa versione stampata de Il bacio è l'unica a cui Klimt...
Categoria

Inizio Novecento, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Carta fatta a mano

H. H. Miethke Das Werk folio "Le sorelle" stampa in collotipia
Di Gustav Klimt & K.K. Hof-und Staatsdruckerei
DAS WERK GUSTAV KLIMTS, una cartella di 50 stampe, dieci delle quali sono collotipi multicolori su carta chine colle posata su carta pesante a tessitura panna fatta a mano con bordi ...
Categoria

Inizio Novecento, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Carta per archivio

Max Eisler Eine Nachlese folio "Ritratto della baronessa Wittgenstein" collotype
Di (after) Gustav Klimt
Dopo Gustav Klimt, Max Eisler Plate #4, Bildnis Baronin Wittgenstein; collotipo monocromatico grigio scuro dopo il dipinto ad olio su tela del 1905. GUSTAV KLIMT EINE NACHLESE (GUST...
Categoria

Anni 1930, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Carta

Max Eisler Eine Nachlese folio "Baby" collotype
Di (after) Gustav Klimt
Dopo Gustav Klimt, Max Eisler Plate #25, Baby; collotipia in bianco e nero dopo il dipinto ad olio su tela del 1917. GUSTAV KLIMT EINE NACHLESE (GUSTAV KLIMT AN AFTERMATH), una cart...
Categoria

Anni 1930, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Carta

H. H. Miethke Das Werk folio "Serpenti d'acqua II" stampa al collotype
Di Gustav Klimt & K.K. Hof-und Staatsdruckerei
Serpenti d'acqua II, n. 9 dal quarto capitolo di Das Werk Gustav Klimt L'ultimo dipinto che Klimt espose con la Secessione prima di dimettersi, Serpenti d'acqua II si riferisce a Fr...
Categoria

Inizio Novecento, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Carta

H. H. Miethke Das Werk folio "Judith I" stampa in collotipia
Di Gustav Klimt & K.K. Hof-und Staatsdruckerei
Giuditta I, n. 9 dal secondo capitolo di Das Werk Gustav Klimt Proprio come il suo trattamento del personaggio classico Danae, della mitologia greca, la rappresentazione di Giuditta...
Categoria

Inizio Novecento, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Carta, Inchiostro

Ti potrebbe interessare anche

Poster originale d'epoca della Secessione per celebrare il giubileo dell'imperatore
Poster originale d'epoca dell'artista austriaco Ferdinand Ludwig Graf, membro dell'Hagenbund. Questa associazione di artisti viennesi si mosse già intorno al 1910 oltre il secessioni...
Categoria

Inizio Novecento, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Carta

stampa erotica di nudo
stampa erotica figura femminile catturata in un momento di intimo piacere. Colore arancione fiammeggiante, blu brillante e viso intrigante da clown. mancanza e bianco. Parti del ...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Carta, Colore, Digitale

stampa erotica di nudo
536 USD Prezzo promozionale
73% in meno
stampa erotica nu poster
stampa nudo edizione limitata stampa su carta firmato a mano certificato di autenticità Grazie a questa analisi psicologica, i miei dipinti mostrano emozioni che le persone non p...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

C Print, Colore, Digitale, Carta

stampa erotica nu poster
890 USD Prezzo promozionale
77% in meno
ritratto Angie
spedizione gratuita del pacco standard da confermare durante l'invio dell'ordine artista: Anastasia Aureum stampa su carta edizione limitata firmato a mano Informazioni sull'oper...
Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Carta, Colore, Digitale

ritratto Angie
1.855 USD Prezzo promozionale
35% in meno
Fruhling
Di Josef Siccard-Redl
Siccard-Redl, Josef. Fruhling, 1910 ca. Incisione su legno a colori, firmata e intitolata a matita dall'artista. Di questo artista si sa ben poco, se non che lavorò a Vienna dura...
Categoria

Anni 1910, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Incisione

Mädchen am Fenster. 1906-08.
Di Oskar Kokoschka
Mädchen am Fenster. 1906-08. Litografia a colori stampata su cartoncino liscio. Margini completi. Inserita in una cartella di presentazione successiva, firmata dall'artista a matita,...
Categoria

Inizio Novecento, Secessione di Vienna, Stampe figurative

Materiali

Litografia

Visualizzati di recente

Mostra tutto