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Emilio SanchezEmilio Sanchez "Puerta en Sanchez" Litografiac. 1965
c. 1965
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Emilio Sanchez
Puerta en San Juan, 1965 ca.
Litografia
Immagine: 21 1/2 x 13 1/4 di pollice.
Foglio: 18 3/4 x 12 1/4 di pollice.
Incorniciato: 29 1/4 x 20 3/4 x 1 poll.
Edizione 17 di 50
Numerato, intitolato e firmato in basso
L'edizione n. 2 di questa stampa è conservata nella collezione del Philadelphia Museum of Art.
Emilio Sanchez è nato a Camagüey, Cuba, nel 1921. Iniziò la sua formazione artistica presso l'Art Students League nel 1944, quando si trasferì a New York City dove visse fino alla sua morte nel 1999. Tuttavia, fu a Cuba che rimase affascinato dal gioco di luci e ombre sulle forme colorate che divenne una caratteristica dominante delle sue opere. Le sue prime opere degli anni '50 sono stilizzate e figurative e raffigurano temi come ritratti di amici e modelle, vedute di New York e paesaggi tropicali.
Negli anni '60 le sue opere divennero significativamente più astratte, pur mantenendo sempre un forte senso di naturalismo. È in questo decennio che il suo lavoro matura in una visione individuale e inizia a sviluppare i suoi famosi dipinti di case e temi architettonici. Queste opere architettoniche si distinguono per le loro forme semplificate in cui vengono eliminati tutti i dettagli superflui. Ridotte alla loro essenza, queste strutture acquisiscono un significato universale. Qui ha catturato l'effetto della luce sul colore rendendolo vibrante. Nonostante i suoi edifici siano spesso privi di abitanti visibili, hanno una forte presenza abitativa propria.
Nel corso degli anni '70 e '80 esplorò ulteriormente i temi dell'architettura viaggiando nei paesi del Mediterraneo. In Marocco, ad esempio, è rimasto impressionato dagli edifici vernacolari di colore bianco. An He realizzò anche delle snelle vedute geometriche dei grattacieli di New York. Queste opere architettoniche probabilmente si avvicinano di più ai lavori di Edward Hopper, Georgia O'Keeffe e Charles Sheeler nella loro staticità astratta dell'ambiente costruito. Oltre alle opere architettoniche, Sanchez ha esplorato una varietà di temi selezionati per il loro forte valore compositivo, come nature morte di frutta e fiori, barche a vela, stenditoi e tramonti sul fiume Hudson. Diverse dalle sue rappresentazioni lineari di edifici, queste altre opere dimostrano la sua versatilità nel dipingere forme amorfe più sciolte. Negli anni '90 l'attenzione di Sanchez si è concentrata maggiormente sulle scene urbane di New York, con vetrine, garage e grattacieli.
Artista indipendente e di fama internazionale, Sanchez ha realizzato oltre sessanta mostre personali ed è stato incluso in numerose mostre collettive in musei e gallerie negli Stati Uniti, in America Latina e in Europa. La sua arte è ben rappresentata in collezioni private e pubbliche, tra cui più di trenta musei come il New York Museum of Modern Art, il Metropolitan Museum e il Philadelphia Museum of Art. Ha anche ricevuto premi prestigiosi come il primo premio alla Biennale del 1974 a San Juan, Porto Rico.
Bio tratta dagli Archivi di AskArt
- Creatore:Emilio Sanchez (1921 - 1999, Cubano)
- Anno di creazione:c. 1965
- Dimensioni:Altezza: 74,3 cm (29,25 in)Larghezza: 52,71 cm (20,75 in)Profondità: 2,54 cm (1 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:Piccola piega in alto a sinistra.
- Località della galleria:New York, NY
- Numero di riferimento:1stDibs: LU2211215061532
Emilio Sanchez
Emilio Sanchez è nato a Camagüey, Cuba, nel 1921. Iniziò la sua formazione artistica presso l'Art Students League nel 1944, quando si trasferì a New York City dove visse fino alla sua morte nel 1999. Tuttavia, fu a Cuba che rimase affascinato dal gioco di luci e ombre sulle forme colorate che divenne una caratteristica dominante delle sue opere. Le sue prime opere degli anni '50 sono stilizzate e figurative e raffigurano temi come ritratti di amici e modelle, vedute di New York e paesaggi tropicali. Negli anni '60 le sue opere divennero significativamente più astratte, pur mantenendo sempre un forte senso di naturalismo. È in questo decennio che il suo lavoro matura in una visione individuale e inizia a sviluppare i suoi famosi dipinti di case e temi architettonici. Queste opere architettoniche si distinguono per le loro forme semplificate in cui vengono eliminati tutti i dettagli superflui. Ridotte alla loro essenza, queste strutture acquisiscono un significato universale. Qui ha catturato l'effetto della luce sul colore rendendolo vibrante. Nonostante i suoi edifici siano spesso privi di abitanti visibili, hanno una forte presenza abitativa propria. Nel corso degli anni '70 e '80 esplorò ulteriormente i temi dell'architettura viaggiando nei paesi del Mediterraneo. In Marocco, ad esempio, è rimasto impressionato dagli edifici vernacolari di colore bianco. An He realizzò anche delle snelle vedute geometriche dei grattacieli di New York. Queste opere architettoniche probabilmente si avvicinano di più ai lavori di Edward Hopper, Georgia O'Keeffe e Charles Sheeler nella loro staticità astratta dell'ambiente costruito. Oltre alle opere architettoniche, Sanchez ha esplorato una varietà di temi selezionati per il loro forte valore compositivo, come nature morte di frutta e fiori, barche a vela, stenditoi e tramonti sul fiume Hudson. Diverse dalle sue rappresentazioni lineari di edifici, queste altre opere dimostrano la sua versatilità nel dipingere forme amorfe più sciolte. Negli anni '90 l'attenzione di Sanchez si è concentrata maggiormente sulle scene urbane di New York, con vetrine, garage e grattacieli. Artista indipendente e di fama internazionale, Sanchez ha realizzato oltre sessanta mostre personali ed è stato incluso in numerose mostre collettive in musei e gallerie negli Stati Uniti, in America Latina e in Europa. La sua arte è ben rappresentata in collezioni private e pubbliche, tra cui più di trenta musei come il New York Museum of Modern Art, il Metropolitan Museum e il Philadelphia Museum of Art. Ha anche ricevuto premi prestigiosi come il primo premio alla Biennale del 1974 a San Juan, Porto Rico.
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