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Gilbert SchoenbrodIl cacciatore, ritratto all'acquaforte in stile foto realista di metà secolo, edizione limitata1937
1937
Informazioni sull’articolo
Un'incredibile acquaforte fotorealista a punta secca di un nativo americano di Gilbert Adam Shoenbrod (americano, 1903-1996), 1937. Intitolato "Il cacciatore", questo ritratto iperdettagliato raffigura l'uomo al lavoro sul suo mestiere.
Creato nel 1937 con un'edizione di 50 esemplari.
Firma autografa a matita, in basso a destra.
Incorniciato e con tripla stuoia; cornice in metallo bianco sporco.
Spedito senza vetro. Immagine, 6 "H. x 8 "W.
L'artista era originario di Highland Park, IL e viveva a Pacific Grove, CA. Negli anni '30 espose delle punture a secco alla Chicago Society of Etchers e alla Brooklyn Society of Etchers. Il National Museum of American Art possiede due delle sue stampe.
Ha studiato disegno e biologia alla Stuyvesant High School, da tempo riconosciuta per l'eccellenza tecnica e scientifica. Le basi per la meticolosità e l'accuratezza sono state gettate alla New York University nei suoi studi sulla struttura microscopica della cellula. Frequentato il College of Physicians and Surgeons della Columbia University, lasciò gli studi di medicina per studiare pittura e scultura alla Yale University. A 40 anni tornò alla Columbia, ma questa volta alla scuola di educazione dove conseguì un master e insegnò. Mentre frequentava l'Università, incontrò un argentiere arabo che divenne un suo caro amico, accrescendo l'interesse di Gilbert per l'artigianato orientale. Sotto le istruzioni di un maestro ha acquisito le antiche abilità di lavorazione dei metalli e di creazione di gioielli. Nel 1948, durante un viaggio nella West Coast, scoprì Carmel e l'anno successivo si trasferì in quel paradiso di artisti per aprire il suo studio di gioielli artigianali.
Biografia pubblicata sul Pacific Grove Tribune mercoledì 15 settembre 1971.
Smithsonian Records La carriera di Grovian di Iona Logie:
Nel tramonto infuocato di un'impareggiabile serata d'agosto, a Pacific Grove, un uomo esile e dagli occhi azzurri, di statura snella e giovanile, sta in piedi sul suo balcone. Ogni suo verso è una preghiera e un inno al desiderio di perfezione interiore dell'uomo. Fin dall'alba è stato impegnato in studi e laboratori di fronte al blu del Pacifico. La sua giornata si conclude al tramonto; si alzerà per accogliere la luce del mattino e si metterà di nuovo al lavoro.
I dipinti, i disegni e gli scritti di questo nuovo artista sulla scena nazionale sono stati selezionati dallo Smithsonian Institute di Washington per essere conservati in microfilm negli archivi di un'arte nascente della pittura e del pensiero americano. Le opere di Gilbert Adam Schoenbrod ("Gilbert Adam") sono oggi riconosciute come una chiara e ben definita schiarita nella confusione dell'epoca. Tagliano il labirinto della creazione dell'uomo per arrivare a una struttura di base dell'ordine, mostrando il posto e lo scopo dell'uomo negli spettatori.
A molti spettatori, i ritratti di Schoenbrod del suo prossimo, che siano disegni, dipinti o incisioni, fanno venire in mente un complesso di Rembrandt, William Blake, Kahlil Gibran e Leonardo da Vinci. I volti, estratti dal profondo della coscienza, superano l'anima dell'uomo per rivelare nella loro nudità i suoi sogni, le sue speranze, le sue paure e la sua determinazione a trovare la verità di sé e gli obiettivi di significato più profondi. Con l'immagine e la parola, l'artista dispiega alla vista l'anatomia del tutto, dall'inizio cosmico al presente, fino al futuro. An He colloca la lotta nel presente all'interno della marea della progressione, fornendo la chiave di prospettiva per rivalutare e orientarsi nell'apparente mancanza di speranza dello stile di vita distratto di oggi.
CHICAGO
Questo artista residente a Pacific Grove è nato a Chicago nel 1903. I suoi genitori erano originari della vecchia Russia e nel suo lavoro mostra la profondità e il calore della sua eredità orientale, soprattutto nelle incisioni di studiosi e antichi. La sua prima infanzia è stata trascorsa sia in Texas che a Chicago. Più tardi, a New York, acquisì le prime competenze utili nel disegno alla Stuyvesant High School, da tempo riconosciuta per l'eccellenza tecnica e scientifica. Le basi per la meticolosità e l'accuratezza sono state gettate alla New York University nei suoi studi sulla struttura microscopica della cellula.
Per prepararsi alla carriera medica, Schoenbrod si specializzò in scienze biologiche, ma si prese anche del tempo per viaggiare ed esplorare il mondo dell'industria. Ha lavorato in una fattoria del New England, ha fatto ore notturne alla catena di montaggio di una fabbrica di scandole.
Per un certo periodo è stato oliatore di locomotive nella sala macchine della New York, New Haven and Hartford Railroad. Si imbarcò come marinaio su barche da carbone che solcavano la costa nord-atlantica e su navi da carico del Sud America. Ovunque stava assorbendo ricordi di persone e di modi di vita molto diversi.
Al College of Physicians and Surgeons della Columbia University, Schoenbrod intraprese gli studi di medicina, imparando attraverso la dissezione le complessità dell'anatomia umana. Fu in quel periodo che capì che il suo obiettivo era il benessere dell'uomo, non la malattia. Sentendo l'imperativo di perseguire il suo talento per il disegno, An He lasciò la facoltà di medicina per studiare pittura e scultura all'Università di Yale.
COLUMBIA
Durante una vacanza a New York, Schonebrod incontrò Florence Symonton, che divenne sua moglie e madre dei loro due figli. Uno è ora un patologo ospedaliero, l'altro lavora attualmente al restauro di oggetti antichi. Incontrando e ascoltando la signora Schoenbrod ancora oggi, si percepisce che avrebbe potuto benissimo essere un'attrice o un'allenatrice di teatro e di parola; la sua dizione e la sua voce sono musicali, la sua aria naturale e il suo stile drammatico, come ci si poteva aspettare dalla sua eredità teatrale irlandese.
Sia a New York che a Chicago, Gilbert Schoenbrod è riuscito a incanalare i suoi poteri artistici in 20 anni produttivi di design e illustrazioni pubblicitarie. A 40 anni tornò alla Columbia, ma questa volta alla scuola di educazione dove conseguì un master e insegnò. Mentre frequentava l'Università, incontrò un argentiere arabo che divenne un suo caro amico, accrescendo l'interesse di Gilbert per l'artigianato orientale. Sotto le istruzioni di un maestro ha acquisito le antiche abilità di lavorazione dei metalli e di creazione di gioielli. Nel 1948, durante un viaggio nella West Coast, scoprì Carmel e l'anno successivo si trasferì in quel paradiso di artisti per aprire il suo studio di gioielli artigianali.
In sottofondo c'era il pensiero costante che un giorno avrebbe avuto qualcosa da dire e, quando sarebbe arrivato il momento, sperava di avere le capacità per esprimerlo chiaramente. I disegni si sono accumulati in portafogli, per la maggior parte non incorniciati e non visti.
All'inizio degli anni '50 l'artista ha sentito il bisogno di disegnare, e poi di scrivere, come un'ossessione. An He ha continuato a disegnare e realizzare gioielli e a diventare molto conosciuto per la sua abilità e maestria. Ma i gioielli lo appesantivano mentre il bisogno di un'espressione più profonda si faceva sempre più intenso. Le pressioni interiori aumentarono e nel 1956 la tensione portò a un'interruzione della malattia.
Il trattamento intensivo e il recupero, secondo Schoenbrod, hanno portato prospettiva e conoscenza di sé, l'obiettivo finale dell'unica terapia efficace. Cominciò a vedere lo schema di un'intera vita che si muove attraverso la preparazione fino al compimento. I suoi studi, i suoi viaggi, le sue fatiche, la sua esperienza totale come marito, padre, insegnante, artista e artigiano, confluirono in un canale verso una comprensione e un'espressione che sarebbe stata il suo contributo unico. Chiuse lo studio di gioielli di Carmel e con la moglie si ritirò: prima nel suo vecchio studio in Connecticut, poi nella sua attuale casa con vista sul Pacifico.
SMITHSONIAN
Dal 1957 a oggi ha disegnato, dipinto e scritto. Nell'aprile del 1971 ha tenuto la sua prima mostra personale del periodo attuale presso il Saiset Museum and Gallery dell'Università di Santa Clara.
Un libro di poesie, "L'ecologia dell'uomo interiore", legato ai dipinti in mostra, è stato pubblicato in tempo per l'esposizione. Fu allora che il ricercatore senior dello Smithsonian Institute vide il lavoro dell'artista e chiese al curatore di raccogliere tutto il materiale disponibile relativo alla vita di Schoenbrod e di inviarlo a Washington.
Gilbert Adam Schoenbrod compirà 70 anni tra non molto. An ha cercato l'elisir di una vita creativa. Nella sua maturità l'ha trovata e vissuta. Il suo lavoro e la sua vita sono un'unità. Nel suo corpo c'è la vitalità della giovinezza. Nei suoi dipinti c'è un flusso continuo di una saggezza secolare e delle abilità di una vita. In essi c'è un messaggio per l'uomo contemporaneo. In un'epoca che ha così tanto bisogno di ricostruire l'ecologia, l'artista-autore sta completando un libro sull'alimentazione e l'esercizio fisico per la "Cura dell'uomo interiore".
- Creatore:Gilbert Schoenbrod (1903 - 1996, Americano)
- Anno di creazione:1937
- Dimensioni:Altezza: 37,47 cm (14,75 in)Larghezza: 41,28 cm (16,25 in)Profondità: 2,54 cm (1 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:Alcuni segni dell'età sulla carta.
- Località della galleria:Soquel, CA
- Numero di riferimento:Venditore: DBH19921stDibs: LU54214119972
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