J. M. I. Turner, Londra, da Greenwich, Liber Studiorum (dopo)

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J. M. I. Turner, Londra, da Greenwich, Liber Studiorum (dopo)
1879

Informazioni sull’articolo

Acquaforte in tonalità seppia su carta a freddo. Non firmato e non numerato, come da edizione. In discrete condizioni nello stato originale del 1878-1879; sarà conservato professionalmente in ottime condizioni a spese del rivenditore su richiesta dell'acquirente. Note: Dal folio, Fac-simile di trentatré acqueforti di Turner per le tavole del Liber Studiorum riprodotte da copie in possesso del signor Ruskin e dell'editore, 1878-1879. Pubblicato da John Ruskin, Coniston, Lancashire, Inghilterra, e Charles Eliot Norton, Cambridge, Massachusetts; stampato da Welch, Bigelow, and Company, Cambridge, Massachusetts, 1878-1879. Le tavole del Liber Studiorum sono esempi dell'unione dei due procedimenti dell'acquaforte e della mezzatinta, nella produzione di opere di incisione paesaggistica di consumata bellezza e significato. Queste tavole, con le loro meravigliose raffinatezze di luci, ombre e colori, non possono essere riprodotte in modo soddisfacente. Ma Turner fece togliere alcune impronte della sua acquaforte da ogni lastra prima che la mezzatinta fosse applicata al rame; e l'acquaforte può essere riprodotta in fac-simile con assoluta correttezza, con l'unica mancanza di un effetto in rilievo nelle parti più scure prodotto dalla pressione della carta umida nei solchi del metallo. Le incisioni forniscono le linee selezionate della composizione, quelle da cui dipende la sua espressione. Di conseguenza, sono di estremo interesse per lo studente di arte paesaggistica in quanto esempi attendibili del modo in cui Turner lavorava a partire dalla natura e dell'azione della sua immaginazione nella determinazione delle forme principali del suo paesaggio, così come nella resa dei rispettivi valori e rapporti delle linee selezionate. L'arte del pittore di paesaggi è la duplice arte dell'interpretazione della natura e del sentimento umano in relazione alla natura. Richiede all'artista il potere di selezionare in modo razionale e fantasioso, dall'infinita complessità degli aspetti naturali, quelli che non solo sono essenziali e caratteristici, ma anche appropriati al suo processo e al suo fine. Di quest'arte Turner fu un maestro ed esemplare supremo. Le sue incisioni sono ormai rare. Ruskin dice, nel suo Elements of Drawing, "È molto improbabile che tu possa incontrare una delle incisioni originali: se lo dovessi fare, sarebbe un maestro del disegno di per sé; perché non solo equivale a un disegno a penna e inchiostro di Turner, ma anche a uno molto accurato". La presente serie di fac-simile contiene tutte le incisioni che il signor Ruskin, nel suo Elements of Drawing, raccomanda come più utili agli studenti. -Charles Eliot Norton, giugno 1878. Estratto dall'edizione del 21 novembre 1878 di The Nation, Ora, è proprio questo stato preliminare di alcune delle stampe del Liber Sundiorum che viene riprodotto nell'opera il cui titolo è riportato sopra. Come già detto, da ogni lastra venivano stampate poche copie prima che venisse applicata la mezzatinta; di queste poche copie alcune sono molto deboli e scadenti, probabilmente perché non è stata posta grande cura nella stampa. Ma il Sig. Norton e Ruskin hanno riunito impressioni belle e chiare di trentatré dei novanta esemplari, pubblicati e non, di cui una casa di Boston ha realizzato ottime riproduzioni in eliotipia che, insieme a un breve commento descrittivo e critico di Norton, costituiscono la pubblicazione. Queste stampe non sono quadri finiti, e nemmeno disegni al tratto finiti; il loro valore principale sta nel fatto che contengono molte delle linee essenziali della forma delle montagne, della crescita degli alberi, delle navi e delle imbarcazioni. Sarebbe difficile trovare altrove una conoscenza e un'intuizione così consumata, esposta con tanta maestria. Come lezioni di disegno del paesaggio e di giudizio sull'arte del paesaggio, il loro valore è difficile da sopravvalutare. Ogni persona che si dedica seriamente allo studio del paesaggio, sia dal punto di vista pratico che da quello critico, dovrebbe conoscerli, tanto sono numerosi in così poco tempo. Riteniamo deplorevole che il signor Norton non abbia fornito una descrizione e un'analisi più completa delle impronte. Il render è comunque rimandato al catalogo dell'intera opera, preparato dall'editore sume circa tre anni fa; e quel catalogo fa di nuovo riferimento al Sig. Le opere di Ruskin per una discussione più approfondita. Ma ciò che si vorrebbe avere è l'analisi critica di Mr. Norton dell'intera serie di settantuno tavole pubblicate e di una ventina di tavole inedite, con particolare riferimento alle incisioni e alle trentatré tavole di cui sono riportate le incisioni in questa pubblicazione. Joseph Mallord William Turner RA (1775-1851), noto all'epoca come William Turner, è stato un pittore, stampatore e acquerellista romantico inglese. È noto per i suoi colori espressivi, i paesaggi fantasiosi e i dipinti marini turbolenti e spesso violenti. An He ha lasciato più di 550 dipinti a olio, 2.000 acquerelli e 30.000 opere su carta. Dal 1840 fu sostenuto dal critico d'arte inglese John Ruskin e oggi si ritiene che abbia elevato la pittura di paesaggio a un'eminenza pari a quella della pittura storica. Turner nacque a Maiden Lane, Covent Garden, Londra, da una modesta famiglia di ceto medio-basso e mantenne il suo accento di ceto basso, pur evitando assiduamente gli orpelli del successo e della fama. Bambino prodigio, Turner studiò alla Royal Academy of Arts dal 1789, iscrivendosi all'età di 14 anni, e vi espose la sua prima opera a 15 anni. In questo periodo ha lavorato anche come disegnatore di architettura. Guadagnava un reddito costante grazie a commissioni e vendite, che spesso accettava solo a malincuore a causa della sua natura problematica e contraria. Nel 1804 aprì la sua galleria e nel 1807 divenne professore di prospettiva all'Accademia, dove tenne lezioni fino al 1828. A partire dal 1802 viaggiò per l'Europa, tornando in genere con voluminosi quaderni di schizzi. Intensamente riservato, eccentrico e solitario, Turner fu una figura controversa per tutta la sua carriera. Non si sposò, ma ebbe due figlie, Evelina (1801-1874) e Georgiana (1811-1843), dalla vedova Sarah Danby. Con l'avanzare dell'età, divenne sempre più pessimista e morigerato, soprattutto dopo la morte del padre nel 1829; quando le sue prospettive si deteriorarono, la sua galleria cadde in rovina e in abbandono e la sua arte si intensificò. Nel 1841, Turner remò con una barca nel Tamigi e quindi non poté essere considerato presente in nessuna proprietà nel censimento di quell'anno. Dal 1845 visse nello squallore e in cattive condizioni di salute e morì a Londra nel 1851 all'età di 76 anni. Turner è sepolto nella Cattedrale di St Paul, a Londra.

Anno di creazione:
1879
Dimensioni:
Altezza: 30,99 cm (12,2 in)Larghezza: 45,01 cm (17,72 in)
Tecnica:
Acquaforte
Movimento e stile:
Romantico
Dopo:
Joseph Mallord William Turner (1775 - 1851, Britannico)
Periodo:
1870-1879
Condizioni:
Località della galleria:
Auburn Hills, MI
Numero di riferimento:
1stDibs: LU1465214674362

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