Litografia originale a colori, firmata a mano dall'artista Narc Chagall in basso a destra. Le dimensioni del mirino sono 13,75 per 10 pollici. Questa era la copertina della litografia 3 pubblicata da Mourlot nel 1974. Le condizioni sono eccellenti. Opacizzato ma attualmente non incorniciato. Sono disponibili opzioni di incorniciatura. Le dimensioni complessive, se opacizzate, sono di 18,25 x 15 pollici. Brossura con protezione archivistica. Provenienza: Una collezione di Sarasota, Florida. L'opera d'arte è accompagnata da un certificato di autenticità della National Art Guild (vedi ultima fotografia).
Marc Chagall era un uomo di grande intelligenza, un attento osservatore della scena contemporanea, con una grande simpatia per la sofferenza umana. Nacque il 7 luglio 1887 a Vitebsk, in Russia; il suo nome originale era Moishe Shagal (Segal), ma quando divenne un membro di spicco dell'Ecole de Paris, adottò la cittadinanza francese e l'ortografia francese del suo nome. Vitebsk era una città russa di oltre 60.000 abitanti, non uno shtetl. Suo padre manteneva una moglie e otto figli come operaio in una fabbrica di aringhe.
Protetto dal comandamento ebraico contro le immagini grafiche, il giovane Chagall non vide mai un disegno fino a quando, un giorno, osservò un compagno di scuola che copiava l'illustrazione di una rivista. Fu ridicolizzato per il suo stupore, ma iniziò a copiare e improvvisare dalle riviste. Entrambi i genitori di Chagall accettarono con riluttanza di fargli studiare con Yehuda Pen, un artista ebreo di Vitebsk. Più tardi, nel 1906, permisero al figlio di studiare a San Pietroburgo, dove fu esposto all'iconografia russa e all'arte popolare. A quel tempo, gli ebrei potevano lasciare il Pale solo per affari e lavoro e dovevano avere un permesso. Chagall, che si trovava a San Pietroburgo senza permesso, fu imprigionato per un breve periodo.
La sua prima moglie, Bella Rosenfeld, era il prodotto di un ricco gruppo di ebrei colti e intellettuali di Vitebsk. Chagall fu nominato commissario per le arti dell'area, con il compito di dirigere la vita culturale e di istituire una scuola d'arte. Il folklore russo, la vita contadina e i paesaggi sono rimasti nel suo lavoro per tutta la vita. Nel 1910 un ricco mecenate, un avvocato di nome Vinaver, gli offrì un viaggio cruciale a Parigi, dove i giovani artisti stavano rivoluzionando l'arte. Inoltre, gli inviò una cospicua indennità di 125 franchi (all'epoca circa 24 dollari) al mese. Chagall rifiutò il cubismo, il fauvismo e il futurismo, ma rimase a Parigi. Trovò uno studio vicino a Montparnasse in una famosa struttura in legno a dodici lati divisa in stanze a forma di cuneo. Chaim Soutine, un collega ebreo russo, e Modigliani vivevano allo stesso piano. Con grande stupore di Chagall, si ritrovò ad essere annunciato come uno dei padri del surrealismo. Nel 1923, una delegazione composta da Max Ernst, Paul Eluard e Gala (in seguito moglie di Salvador Dalì) si inginocchiò davanti a Chagall, pregandolo di unirsi alle loro fila. An He rifiutò.
Per comprendere l'opera di Chagall, è necessario sapere che è nato come ebreo chassidico, erede del misticismo e di un mondo dello spirito, immerso nella tradizione ebraica e cresciuto nella lingua yiddish. I Chassidim avevano un sentimento speciale per gli animali, che cercavano di non sovraccaricare. Nel misterioso mondo della Kabbala e delle antiche leggende fantastiche della giovinezza di Chagall, l'immaginario era importante quanto il reale. Anche il suo straordinario uso del colore è scaturito dal suo mondo onirico; non usava il colore in modo realistico, ma per un effetto emotivo e per soddisfare le esigenze del suo design. La maggior parte dei suoi temi preferiti, anche se superficialmente leggeri e banali, nascondono pensieri cupi e tenebrosi. Il circo è visto come uno specchio della vita; la crocifissione come un tema tragico, usato come parallelo alla condizione storica degli ebrei, ma è forse più conosciuto per gli amanti estasiati che ha dipinto per tutta la vita. Il suo amore per la musica è un tema che attraversa i suoi dipinti.
Dopo un breve periodo a Berlino, Chagall, Bella e la loro giovane figlia, Ida, si trasferirono a Parigi e nel 1937 assunsero la cittadinanza francese. Quando la Francia cadde, Chagall accettò l'invito del Museum of Modern Art a emigrare negli Stati Uniti. Fu arrestato e imprigionato a Marsiglia per un breve periodo, ma riuscì comunque a immigrare con la sua famiglia. L'assalto nazista colse Chagall a Vichy, in Francia, preoccupato per il suo lavoro. Era restio a partire; il suo amico Varian Fry lo salvò da una retata della polizia contro gli ebrei a Marsiglia e caricò lui, la sua famiglia e 3500 libbre delle sue opere d'arte a bordo di una nave transatlantica. Il giorno prima del suo arrivo a New York, il 23 giugno 1941, i nazisti attaccarono la Russia. Gli Stati Uniti rappresentarono per Chagall un rifugio in tempo di guerra e un clima di libertà. In America trascorse gli anni della guerra disegnando grandi fondali per il Balletto.
Bella morì improvvisamente negli Stati Uniti a causa di un'infezione virale nel settembre del 1944, mentre trascorreva l'estate a nord di New York. An He la portò di corsa in un ospedale negli Adirondack, dove, ostacolato dal suo inglese frammentario, fu respinto con la scusa che l'ora era troppo tarda. Il giorno dopo morì.
Dopo la guerra ha aspettato tre anni prima di tornare in Francia. Con lui c'era un'esile ragazza inglese sposata, Virginia Haggard MacNeil; Chagall si innamorò di lei ed ebbero un figlio, David. Dopo sette anni è scappata con un fotografo indigente. Fu un duro colpo per l'ego di Chagall, ma poco dopo conobbe Valentine Brodsky, una divorziata russa che disegnava modisterie a Londra (lui la chiamava Fava). Si è presa cura di lui durante i giorni della sua immensa fama e gloria. Tornarono in Francia, in una casa e in uno studio nella rustica Vence. Chagall amava la campagna e ogni giorno passeggiava per i frutteti, le terrazze, ecc. prima di andare al lavoro.
Chagall morì il 28 marzo 1985 nel sud della Francia. I suoi eredi negoziarono un accordo con lo Stato francese che permetteva loro di pagare la maggior parte delle tasse di successione in opere d'arte. Gli eredi dovevano circa 30 milioni di dollari al governo francese; circa 23 milioni di dollari di questa somma erano ritenuti pagabili in opere d'arte. La figlia di Chagall, Ida, e la sua vedova approvarono l'accordo.
Scritto e inviato da Jean Ershler Schatz, artista e ricercatrice di Wood Wood, California.
Fonti:
Hannah Grad Goodman in Omaggio a Chagall nella rivista Hadassah, giugno 1985
Jack Kroll in Newsweek, 8 aprile 1985
Andrea Jolles in National Jewish Monthly Magazine, maggio 1985
Michael Gibson & Gibson in ARTnews, settembre 1988
Time Magazine, 30 luglio 1965