Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 7

Rockwell Kent
Ave e Addio

1930

Informazioni sull’articolo

Rockwell Kent "Ave e Addio" 1930 Incisione su carta di Wood Firmato a matita in basso a destra Dimensioni del foglio: 14 3/8 x 11 1/4 di pollice. Dimensioni dell'immagine: 8 x 5 1/2 pollici. Incorniciato Dimensioni: 17,5 x 13,5 pollici. Cresciuto in una famiglia signorile di New York, Rockwell Kent è stato un membro della robusta scuola realista di pittori di paesaggi, oltre che un popolare illustratore e stampatore. Le sue illustrazioni del 1930 per Moby Dick sono tra i suoi successi più duraturi. È stato il primo artista americano a esporre le sue opere in Unione Sovietica, un riflesso delle sue simpatie per il Partito Comunista, che gli è valso il Premio Lenin per la Pace nel 1967. Questa adesione a una politica radicale fece sì che la sua carriera subisse un duro colpo negli anni '50, perché le sue idee di sinistra gli causarono il disprezzo di molti americani. Tuttavia, le sue opere, che riflettono sia il realismo che il modernismo, hanno guadagnato una crescente attenzione da parte degli storici dell'arte americani. I suoi soggetti sono molto vari, tra cui scene dell'isola Monhegan del Maine, le montagne Adirondack, illustrazioni di libri e rendering commerciali per aziende come General Electric, Rolls Royce e Westinghouse. Sebbene il suo primo amore fosse la pittura, oltre all'illustrazione, si occupava anche di design di tessuti, ceramiche e gioielli e lavorava come allevatore, carpentiere, costruttore di case e pescatore di aragoste. Suo padre, Rockwell Kent, Sr., era socio di un importante studio legale di New York e imprenditore negli investimenti minerari dell'America centrale. Sua madre, Sara Ann Holgate, era la nipote e figlia surrogata di James e Josephine Banker, una delle prime famiglie milionarie di New York. La prima infanzia del giovane Rockwell fu divisa tra le case nella valle del fiume Hudson, a Long Island e a New York, ognuna delle quali era ricca di ambienti colti e di personaggi illustri. Tuttavia, quella vita confortevole ebbe una brusca fine nel 1887 con la morte per febbre tifoidea di Rockwell Kent Sr., che lasciò la madre con Rockwell Jr., di 5 anni, un altro figlio e una figlia nata poco dopo la morte del padre. Ora, in una situazione di povertà signorile, Kent fu incoraggiato nel suo talento artistico da una zia, Josie Banker, che era una decoratrice di ceramiche di successo e con la quale viaggiò in Europa. An He ha studiato disegno meccanico e lavorazione del legno alla Horace Mann School di New York e questa esperienza gli ha trasmesso un rispetto per l'artigianato che è evidente nei suoi dipinti e disegni. Fu anche in questi anni che sviluppò la sua comprensione delle discrepanze tra le classi sociali. In seguito ricordò: "Quando ero giovane, mi disturbava molto vedere alcune persone con molti soldi e molte persone senza soldi" (Smithsonian, 8/2000 di Scott Ferris). Dal 1900-1903 si unì ai corsi di William Merritt Chase a Shinnecock e poi entrò alla New York School of Art studiando con Robert Henri e diventando amico intimo di George Bellows & Roberts. Il suo mentore speciale, tuttavia, fu Abbott Thayer, con il quale dipinse nel New Hampshire e la cui casa era un luogo di ampie discussioni su argomenti come i lieder tedeschi e le saghe nordiche. Tutto questo ha incoraggiato Kent a viaggiare molto. In seguito Kent sposò Kathleen Whiting, nipote di Thayer, ed ebbero cinque figli. Nel 1919, dopo il ritorno dalla sua avventura in Alaska, Kent decise di trasferire la sua famiglia fuori da New York. Alla ricerca di una fattoria che potessero permettersi, Kent e Kathleen trovarono una proprietà isolata sullo sperone meridionale del monte Equinox, vicino ad Arlington, nel Vermont. Si chiamava Egypt Farm. Ma il Vermont non era l'esistenza simile all'Eden che aveva immaginato e le sue infedeltà e le lunghe assenze alla fine ha portato al divorzio. Si è sposato altre due volte. An He era un viaggiatore incallito, la cui voglia di girovagare creava soggetti provenienti da un'ampia varietà di luoghi e che lo portava a essere letteralmente un artista affamato, dipendente da fonti esterne per il denaro. Uno dei suoi sostenitori fu Duncan Phillips, fondatore della Phillips Collection di Washington D.C., che per nove anni diede a Kent 300 dollari al mese in cambio della prima selezione di due dipinti all'anno. Molto influenzato da Thayer in Irlanda, Kent si concentrò sulla pittura di paesaggio e sul rapporto tra natura e umanità. Trascorse molto tempo a Monhegan Island nel Maine, un luogo che visitò per la prima volta nel 1905 su suggerimento di Robert Henri. Anche se Kent rimase solo fino al 1910, il luogo divenne strettamente associato al suo nome. Tra il 1915 e il 1935 visitò Terranova, Alaska, Tierro del Fuoco, Francia, Irlanda e Groenlandia. An He ha anche scritto e illustrato diversi diari di viaggio. Nel 1927, dopo il matrimonio con Frances Lee, si stabilì in un appezzamento di terreno agricolo vicino ad Ausable Forks, New York, dove costruì uno studio e si sentì a casa per la prima volta nella sua carriera di pittore. Qui lui e sua moglie ospitarono numerosi incontri di personaggi di spicco di John York, tra cui i Pulitzer, i Putnam, Paul Robeson, Pete Seeger e John Dos Passos. Nel 1907 si tenne la sua prima mostra a New York e prima del 1920 espose anche con George Bellows e John Steuart Curry e con i membri di The Eight. Dal 1918 realizzò numerose incisioni su legno e litografie e lasciò ottantasei dipinti e centinaia di disegni, ora sparsi nei musei. Nell'autunno del 1998, il Monhegan Museum ha organizzato una retrospettiva dei suoi dipinti a olio e inchiostro. Fonti: Molte delle informazioni di cui sopra sono state fornite da Scott R. Ferris, specialista dell'arte di Rockwell Kent. Ha scritto la maggior parte del catalogo dell'asta di Sotheby's (12/3/03), per la vendita di Blue Day e ha scritto la prefazione per l'edizione ristampata del libro di Kent, Salamina (Wesleyan University Press). Ottobre 2003). Il 25 maggio 2003, la "CBS Sunday Morning" ha trasmesso un articolo su Kent e Ferris è stato intervistato insieme al figlio di Kent, Gordon, e all'artista Jamie Wyeth.
  • Creatore:
    Rockwell Kent (1882-1971, Americano)
  • Anno di creazione:
    1930
  • Dimensioni:
    Altezza: 44,45 cm (17,5 in)Larghezza: 34,29 cm (13,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Missouri, MO
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU74735027242

Altro da questo venditore

Mostra tutto
Uomo
Di Elizabeth Catlett
Elizabeth Catlett "Man" 1975 (Pubblicazione numero 83 del Print Club di Cleveland, 2005) Xilografia e linoleografia a colori Stampato nel 2003 presso JK Fine Art Editions Co., Union ...
Categoria

Fine XIX secolo, American Modern, Stampe figurative

Materiali

Linoleografia, Xilografia

Canyon Road, Sante Fe
Di Will (William Howard) Shuster
Canyon Road, Santa Fe A cura di. William Howard Shuster (americano, 1893-1969) Firmato in basso a destra Edizione di 100 esemplari Centro inferiore Titolato in basso a sinistra Non i...
Categoria

XX secolo, American Modern, Stampe (paesaggio)

Materiali

Acquaforte

Trova/Index, Waves
Di Ernest Tino Trova
Trova/Index, Waves, 1969 A cura di. Ernest Tino Trova (americano, 1927-2009) Firmato a matita in basso a destra Senza cornice: 10,5 x 7,5 pollici Con cornice: 15,25 x 11,75 pollici ...
Categoria

XX secolo, American Modern, Stampe astratte

Materiali

Schermo

Studio/uomo che cade (Serie I)
Di Ernest Tino Trova
Studio/uomo in caduta (Serie I), 1967 A cura di. Ernest Tino Trova (americano, 1927-2009) Firmato in basso a destra a matita Serigrafia, disponibile con cornice nera o argentata Senz...
Categoria

XX secolo, American Modern, Stampe astratte

Materiali

Schermo

Studio/uomo in caduta (Serie II)
Di Ernest Tino Trova
Studio/uomo in caduta (Serie II) A cura di. Ernest Tino Trova (americano, 1927-2009) 24 x 24 pollici Avvolto in un nucleo di schiuma Prova d'artista firmata in basso a destra Ernest...
Categoria

Anni 1960, American Modern, Stampe astratte

Materiali

Schermo

Studio/uomo che cade (Serie I)
Di Ernest Tino Trova
Studio/uomo che cade (Serie I) A cura di. Ernest Tino Trova (americano, 1927-2009) 24 x 24 pollici Avvolto in un nucleo di schiuma Prova d'artista firmata in basso a destra Ernest T...
Categoria

Anni 1960, American Modern, Stampe astratte

Materiali

Schermo

Ti potrebbe interessare anche

John E. Billmyer, Flower Piece, incisione su legno WPA
'Flower Piece' mostra che l'artista, John Woods, è un incisore di legno molto abile. Ci sono infiniti modelli e dettagli creati, tutti eseguiti in modo impeccabile. Per lo più compos...
Categoria

Metà XX secolo, American Modern, Stampe figurative

Materiali

Xilografia

Ted Davies, El Station (New York City), xilografia
Di Ted Davies
Negli anni '50 le xilografie diventavano sempre più grandi. Questo non è gigantesco, ma con una dimensione di 17 x 11 pollici è notevole. E naturalmente i treni El di New York e le l...
Categoria

Metà XX secolo, American Modern, Stampe figurative

Materiali

Xilografia

Ritratto di uomo moderno - Blocco di legno multistrato con inchiostro su carta
Ritratto della rabbia - Blocco di legno multistrato con inchiostro su carta Stampa xilografica audace e satura di un uomo che urla di Michael Dow (americano, 20° secolo). L'uomo è a...
Categoria

Anni 1990, American Modern, Stampe figurative

Materiali

Carta, Inchiostro, Xilografia

Oscar Weissbuchm Westchester Hills (NY), incisione su legno dell'epoca WPA
Oscar Weissbuch (1904-1948), originario di New York, ha frequentato la Yale University School of Fine Arts e l'Art Students League di New York. Ha partecipato al progetto di stampa d...
Categoria

Anni 1930, American Modern, Stampe (paesaggio)

Materiali

Xilografia

Autoritratto-L.B. AET 56
Di Leonard Baskin
Autoritratto-L.B. AET 56 Xilografia a colori stampata in nero e verde, 1978 Firmato a matita in basso a destra (vedi foto) Edizione: 150 (97/150) Condizioni: Eccellente Immagine: 32 ...
Categoria

Anni 1970, American Modern, Stampe figurative

Materiali

Xilografia

Paesaggio industriale americano moderno
Una stampa originale in xilografia datata 1965, intitolata "Our Town" ma firmata in modo illeggibile.
Categoria

Anni 1960, American Modern, Stampe figurative

Materiali

Carta, Xilografia

Visualizzati di recente

Mostra tutto