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Yasuo Kuniyoshi
'Dancing' - 'les années folles' Paris Masterwork, 1928

1928

Informazioni sull’articolo

Yasuo Kuniyoshi, "Danza", litografia, 1928, edizione 30, Davis L-29. Firmato, datato e numerato "8/30" a matita. Un'impressione superba, riccamente inchiostrata, stampata su chine appliqué color crema su un pesante supporto in tessuto bianco sporco; il foglio completo con ampi margini (da 1 3/8 a 4 7/8 pollici), in condizioni eccellenti. Stampato da Desjobert, Parigi. Scarso. Opacizzato secondo gli standard museali, senza cornice. Alcune immagini di quest'opera si trovano nelle collezioni del Museum of Modern Art, del Whitney Museum of Modern Art e dello Yasuo Kuniyoshi Museum (Giappone). SU QUESTO LAVORO L'economia francese ebbe un boom dal 1921 fino a quando la Grande Depressione raggiunse Parigi nel 1931. Questo periodo, chiamato "Les années folles" o "Gli anni folli", vide Parigi ristabilirsi come capitale dell'arte, della musica, della letteratura e del cinema. Negli anni '20 e '30 Parigi era la casa e il luogo di incontro di alcuni dei più importanti pittori, scultori, compositori, ballerini, poeti e scrittori del mondo. Per gli artisti è stata, come l'ha definita Ernest Hemingway, "Una festa mobile". Parigi ospitava un numero eccezionale di gallerie, mercanti d'arte e una rete di ricchi mecenati che offrivano commissioni e tenevano salotti. Pablo Picasso, forse l'artista più famoso di Parigi, condivise la fama con un notevole gruppo di altri, tra cui lo scultore rumeno Constantin Brâncuși, il belga René Magritte, l'italiano Amedeo Modigliani, l'emigrato russo Marc Chagall, gli artisti catalani e spagnoli Salvador Dalí, Joan Miró, Juan Gris e il surrealista e dadaista tedesco Max Ernst. L'artista americano Man Ray, arrivato a Parigi nel 1921, ha creato un pantheon fotografico virtuale di chi era a Parigi tra le due guerre. In questo periodo a Parigi fiorirono diversi importanti movimenti artistici, tra cui il Cubismo, il Surrealismo e l'Art Déco. La mecenate americana Gertrude Stein, residente a Parigi, ebbe un ruolo importante nell'incoraggiare e acquistare le opere di Picasso e di altri artisti del periodo. Questo capolavoro, realizzato durante la seconda visita di Kuniyoshi a Parigi nel 1928, è stato scelto come illustrazione di copertina per il catalogo ragionato "Yasuo Kuniyoshi: The Complete Graphic Work" di A. Richard Davis. È anche riprodotta in "Yasuo Kuniyoshi's Women", Tom Wolfe, Pomegranate Artbooks, 1993. SULL'ARTISTA Yasuo Kuniyoshi (1893-1953) combina nel suo lavoro una sottile miscela di eredità giapponese con il vocabolario modernista occidentale e gli idiomi dell'arte popolare. Nato a Okayama, in Giappone, Kuniyoshi emigrò con la sua famiglia a Los Angeles nel 1906. Nel 1910 si trasferì a New York dove frequentò la National Academy of Design, la Robert Henri School, la Independent School e la Art Students League. La scuola estiva della Lega lo portò per la prima volta a Woodstock come studente nel 1918. Nelle estati successive lavorò a Ogunquit, nel Maine, dove gli fu concesso l'uso di uno studio dall'editore e mecenate d'arte Hamilton Easter Field. Gli artisti della cerchia di Field erano fortemente influenzati dalla pittura popolare americana, che risuonava con Kuniyoshi - il suo spazio bidimensionale ricordava la pittura e le stampe tradizionali giapponesi. Nel 1921 sviluppò uno stile molto personale che mescolava elementi dell'arte popolare, giapponese e modernista, impregnato di una fantasia stravagante tutta sua. Nel 1922 Kuniyoshi tenne la prima di otto mostre personali presso la Daniel Gallery. Visitò Parigi per dieci mesi nel 1925 e vi tornò per sei mesi nel 1928. Questo secondo soggiorno fu il suo periodo più prolifico come litografo. Lavorando presso il rinomato Atelier Desjobert (laboratorio di litografia), Kuniyoshi fu istruito sulle nuove tecniche litografiche allora in voga in Europa. Sebbene Kuniyoshi lavorasse all'acquaforte e alla puntasecca, la litografia divenne il suo mezzo di stampa preferito per le sue possibilità di espressività sottile e drammatica. Nel 1930 Kuniyoshi si trasferì a Woodstock dove rimase un membro attivo della comunità artistica per il resto della sua vita. Nel 1933 divenne insegnante presso l'Art Students League, sia a New York che a Woodstock. Per la maggior parte della vita di Kuniyoshi, fino all'approvazione della legge McCarron del 1953, le persone di origine giapponese non potevano diventare cittadini degli Stati Uniti. La Seconda Guerra Mondiale fu un periodo doloroso per l'artista: nonostante avesse vissuto in questo paese per trentacinque anni, era considerato uno straniero nemico. Lavorò attivamente per promuovere la causa degli Alleati contro il fascismo, ma si sentì profondamente addolorato quando le bombe atomiche furono sganciate sul suo Giappone. Da quel momento in poi, molti dei suoi lavori furono caratterizzati da un senso di tristezza e disillusione, in contrasto con l'allegra ingenuità della sua produzione precedente. Kuniyoshi fu membro e spesso dirigente di molte organizzazioni di artisti liberali, fondatore di Artists Equity e vincitore di importanti premi e riconoscimenti per la sua arte. Nel 1932, il suo murale, una decorazione murale intitolata Exotic Flowers, fu installato nel salone delle signore del secondo piano del Radio City Music Hall nel Rockefeller Center di New Hall. Descritto come "una combinazione di estetica orientale e occidentale" e un "giardino magico che evoca il suo mondo di fantasia con disegni botanici delicatamente resi più grandi della vita", il motivo floreale è stato accolto con entusiasmo dal pubblico. Nel 1935 Kuniyoshi ricevette una borsa di studio Guggenheim. Lo Smithsonian American Art Museum ha organizzato una grande mostra sulle opere dell'artista "The Artistic Journey of Yasuo Kuniyoshi" nel 2015 (2 aprile - 29 agosto), descrivendo l'artista come "un preminente modernista del XX secolo il cui talento e i cui contributi rivaleggiano con quelli dei suoi contemporanei, tra cui Edward Hopper, Georgia O'Keeffe e Stuart Davis". Le opere di Kuniyoshi sono conservate praticamente in tutti i principali musei d'arte americani.
  • Creatore:
    Yasuo Kuniyoshi (1889 - 1953, Giapponese)
  • Anno di creazione:
    1928
  • Dimensioni:
    Altezza: 29,21 cm (11,5 in)Larghezza: 25,74 cm (10,13 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    Myrtle Beach, SC
  • Numero di riferimento:
    Venditore: 1015251stDibs: LU53234485042

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