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Samuel Hyde HarrisSerigrafia pubblicitaria di una chiesa a Taxco, in Messico, dei primi anni dell'era moderna.c. 1935
c. 1935
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Poster pubblicitario ferroviario d'epoca basato su un dipinto a olio originale dell'artista californiano Samuel Hyde Harris e stampato da Velvetone Poster Co. L'opera presenta una vista idilliaca della Chiesa di Santa Prisca e San Sebastian a Taxco Mexico, circondata da un villaggio dai tetti rossi e da una grande montagna sullo sfondo. Sul margine centrale è presente un testo che recita: "Taxco, Mexico: Pacifico meridionale del Messico". L'opera è firmata sulla lastra nell'angolo anteriore in basso a sinistra.
Dimensioni senza cornice: H. H. x L. H. 30
Biografia dell'artista:
Nel parlare del pluripremiato artista californiano Sam Hyde Harris (1889-1977) e della sua decennale carriera, i critici e gli storici dell'arte si sono fondamentalmente concentrati sulle sue opere d'arte, o su quella che è conosciuta come pittura en plein air. Tuttavia, raramente queste discussioni sull'opera di Icone prendono in considerazione l'ampiezza del suo lavoro commerciale, in particolare la sua carriera storica nella creazione di immagini iconiche per l'industria ferroviaria. Harris era infatti un artista poliedrico che è stato in grado di svolgere entrambe le professioni che aveva scelto, quella commerciale e quella artistica, per oltre settant'anni.
La carriera di Harris, sebbene strettamente legata alla California e al West americano, è iniziata nella sua nativa Inghilterra. Fu a Londra, prima di trasferirsi in California con la famiglia nel 1903, che Harris da giovane trovò lavoro nel reparto Artistics di André & Sleigh, Ltd., Photo-Engravers, Bushey, Herts, Londra (Inghilterra). E come ha detto lui stesso: "Mi sono guadagnato da vivere con penna, matita e pennello dall'età di quattordici anni". Una volta arrivato in California, nel 1906 lavorò con Charles R. Mogel e Aaron E. Kilpatrick come pittore di insegne, disegnando cartelloni pubblicitari e scrivendo a mano cartoline di spettacoli. Tra i suoi incarichi, ha decorato pareti di edifici alti a volte sei piani con scritte alte due metri. In breve tempo, grazie alla qualità del suo lavoro, che era di livello così alto da ottenere il riconoscimento di molti nel campo dell'arte commerciale - in particolare per le abilità dimostrate nella calligrafia e nello squisito lettering - fu in grado di stabilire la propria attività di arte commerciale al 113 West 6th Street di Los Angeles.
Da un punto di vista storico, il poster promozionale è probabilmente una delle forme più antiche di pubblicità. Nel corso della storia, il simbolo pittorico è stato utilizzato e compreso anche da chi non era in grado di leggere. Probabilmente in nessun altro campo il poster ha avuto un ruolo così importante come nel campo dei viaggi e dei trasporti. Il poster deve parlare velocemente, trasmettere la sua idea o il suo messaggio in modo brillante e forte, imponendosi in modo indelebile nella mente dell'osservatore.
L'inizio del ventesimo secolo vide lo sviluppo di una classe media in crescita, l'aumento del tempo libero e delle vacanze e la concorrenza dell'automobile, che spinse le ferrovie ad aumentare la rete di biglietterie e ad accelerare la commercializzazione del prodotto, con il grido di battaglia "Prendi il treno".
La carriera commerciale di Harris ricevette un enorme impulso quando, nel 1920, la Atchison, Topeka, and Santa Fe Railway Company, nota come Santa Fe, riprese la pubblicità dei manifesti, dopo la revoca del controllo governativo durante la prima guerra mondiale, e lo assunse per lavorare a Los Angeles. La Santa Fe ha avuto una storia colorata che risale agli anni '30 del XIX secolo, in cui forniva annunci di destinazioni, orari e tabelle di marcia. Alla fine del 1890 fu possibile realizzare disegni più decorativi, più grandi e più colorati, grazie all'uso di una grande pietra litografica da 30 x 40 pollici che creò una dimensione standard per il manifesto a foglio singolo.
Nel 1925 Harris sviluppò uno stile e un design del tutto personale, che utilizzava brillanti riflessi rossi, blu e gialli per drammatizzare i concetti che Santa Fe riproduceva nei suoi opuscoli pubblicitari, nei manifesti e negli annunci sui giornali. Mentre la maggior parte della pubblicità ferroviaria appariva su opuscoli, riviste e giornali, la pubblicità più locale prendeva la forma di cartelloni e manifesti dipinti a mano, la maggior parte dei quali appariva nei grandi magazzini, nelle banche, nelle vetrine e nelle bacheche delle biglietterie e degli atri.
Come per Santa Fe, Harris ha avuto un lungo coinvolgimento con la Southern Pacific Railroad. An He continuò a collaborare con la Southern Pacific per tutta la Seconda Guerra Mondiale e alcuni dei manifesti più impressionanti sono quelli relativi alle immagini promozionali del periodo bellico della Southern Pacific. Uno, ad esempio, raffigura un giovane soldato che imbraccia un fucile con uno zaino e la scritta sul poster recita: "Pensa prima di viaggiare". Puoi accelerare la sua visita a casa rinunciando ai tuoi viaggi estivi in treno".
Dagli anni '10 fino agli anni '50, l'attività commerciale di Harris si è occupata principalmente di incarichi da parte delle principali compagnie ferroviarie. Harris si rese conto che il suo lavoro commerciale aveva una grande influenza su chi lo guardava. An He ha capito che le immagini parlano il linguaggio universale della pubblicità e della promozione positiva, indipendentemente dal prodotto. Alcuni dei suoi design più iconici sono stati creati per le ferrovie; tuttavia, il nome di Harris è associato anche a linee di prodotti regionali e nazionali, tra cui: Caterpillar Tractor Company, Gilmore Oil Company, Los Angeles Brewing Co. e Van de Kamp's Holland Dutch Bakeries.
L'attività commerciale di Harris si trovava vicino all'ufficio del cofondatore di Van de Kamp, Lawrence L. Frank. Fu Frank a rivolgersi ad Harris e a richiedere un'esposizione pubblicitaria per le vetrine dell'azienda. Da questa collaborazione Harris ridisegnò lo stile del nome dell'azienda e creò il Mulino a Vento Blu Olandese che fu concepito e incorporato nel famoso marchio dell'azienda. Il primo negozio Van de Kamp's, aperto nel 1921, è stato progettato dal direttore artistico Harry Oliver (1888-1973) ispirandosi al disegno originale del mulino a vento di Harris.
Non diversamente da alcuni suoi contemporanei come Maynard Dixon, Maurice Logan e Hernando Villa, Harris era un artista creativo in grado di padroneggiare contemporaneamente le discipline dell'arte commerciale e delle belle arti. Nel 1918 iniziò a esporre i suoi dipinti dell'inizio della California e continuò a esporre e a vincere premi fino alla fine degli anni '60. Amava insegnare e trascorse molti anni proficui istruendo altri artisti sui fondamenti delle proporzioni, della profondità e del colore; insegnò loro a imparare a vedere.
Dai suoi inizi in Inghilterra fino alla maggior parte del secolo, gli am designs di Harris hanno plasmato la coscienza dei consumatori e dei viaggiatori dell'inizio e della metà del XX secolo. Sam Hyde Harris, Seeing the Unusual rivela l'importanza di rivisitare l'aspetto storico del consumismo che si ritrova nel lavoro di Harris, ora considerato nel contesto della sua lunga e altamente creativa carriera.
Scritto da Maurine St. Gaudens e Joseph Morsman
- Creatore:Samuel Hyde Harris (1889 - 1977, Americano)
- Anno di creazione:c. 1935
- Dimensioni:Altezza: 109,22 cm (43 in)Larghezza: 83,82 cm (33 in)Profondità: 3,18 cm (1,25 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:Alcune abrasioni superficiali, ma nel complesso in condizioni stabili.
- Località della galleria:Houston, TX
- Numero di riferimento:Venditore: A2025.0307.64701stDibs: LU551316488232
Samuel Hyde Harris
A 14 anni Sam Hyde Harris era già un artista commerciale di successo. In una lettera di raccomandazione del 1903 di Andre & Sleigh si legge: "Abbiamo il piacere di affermare che Samuel Harris (di 14 anni e mezzo) ha dato grandi soddisfazioni durante gli 8 o 9 mesi in cui è stato assunto nel nostro reparto artisti". Dopo essersi trasferito in California con la famiglia, nel 1906 Harris trovò lavoro come pittore di insegne, cartelloni pubblicitari e cartelli pubblicitari scritti a mano. Si fece una reputazione per l'eccellente lavoro commerciale e nel 1914 aprì il suo studio d'arte commerciale. La sua attività di artista commerciale ricevette un impulso nel 1920 quando fu assunto dalla Atchison, Topeka, and Santa Fe Railway Company per lavorare sui loro manifesti pubblicitari. In seguito fu assunto anche per occuparsi delle opere d'arte della Southern Pacific Railways. Iniziò a studiare pittura con Hanson Puthuff nel 1906 e continuò a studiare per gran parte della sua vita. Già nel 1920 esponeva con il California Art Club. Continuò a esporre i suoi dipinti per gli oltre cinquant'anni successivi, anche con i Painters and Sculptors of Southern California, la Pacific Advertising Club Association (1929), la San Gabriel Artists Guild, la Laguna Beach Art Association e molte altre sedi. An He ha vinto innumerevoli premi in centinaia di mostre in tutta la California meridionale e settentrionale. Sam Hyde Harris era "altamente riconoscibile per la sua statura di un metro e ottanta e per il suo sigaro". An He "era noto per la sua personalità gioviale e per il suo amore per la California d'adozione e il suo paesaggio". An He preferiva la pittura en plein air allo studio. An He amava la vita all'aria aperta. I dipinti di Harris utilizzano una composizione progressiva, spingendo l'occhio dello spettatore in un luogo inaspettato. Ha tenuto corsi d'arte presso la Chouinard School of Art (1935) e per molti club e gruppi. An He conobbe e sposò Marion Dodge nel 1945. Si trasferirono ad Alhambra nel 1946. Nel 1950 acquistò lo studio "Artists' Alley" di Jack Wilkinson Smith a Champion Place. Amava guardare le montagne di San Gabriel dal suo studio di Champion Place. Biografia presentata da Maurine St. Gaudens, amministratore del patrimonio di Marion Dodge Harris: Fonti: Maurine St. Gaudens, Marian Yoshiki-Kovinick, Gary Lang, Dr. Martin A. Folb, Sam Hyde Harris: 1889 - 1977 a Retrospective: Una biografia pittorica della sua vita e del suo lavoro
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