Barnabas Macauley
Ewuare (Re)
2022

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Informazioni sull’articolo

Ewuare (Re) è un dipinto originale di Barnabas Macauley. Ewuare (Re) è stato creato con tecnica mista (carboncino, acrilico e matita) su una tela di 24L per 30H. Conosciuto come Oba (re) Ewuare il Grande, Ewuare Ogidigan, che in origine si chiamava Ogun, governò il regno di Benin dal 1440 fino alla sua morte nel 1473. Ewuare aveva la reputazione di essere un uomo coraggioso e saggio. Durante il suo regno ampliò il territorio del Benin fino a comprendere 201 città e villaggi. Sotto Ewuare, la capitale del Benin era ben organizzata e sosteneva una popolazione numerosa. An He costruì molte strade e costruì nove porte per il Benin. Le tradizioni orali esaltano Ewuare come un abile mago, medico e guerriero che contribuì a rendere il Benin uno degli imperi più grandi e conosciuti dell'antica Africa occidentale. Ewuare incoraggiava l'espressione artistica, in particolare la scultura in avorio e in Wood. È considerato l'inventore dell'Eziken, uno strumento a fiato, e si ritiene che abbia fondato la banda reale del Benin, l'Ema-Ode. Durante il suo regno, i portoghesi fecero i primi viaggi verso la costa dell'Africa occidentale e svilupparono relazioni commerciali con il popolo del Benin. Il popolo del Benin considera Oba Ewuare 1 e il suo regno come il metro di misura per tutti gli altri Obas del Benin, sia per il prestigio che per i risultati ottenuti. Dicono: "Egbe Ewuare era gie Oba se". In questa serie di Becoming, spero di far rivivere il nostro patrimonio e di esaminare le complessità dell'autorealizzazione, ispirandomi alla storia africana dal punto di vista del Benin e dell'Esan. Procedura di spedizione Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria Quest'opera è unica, non è una stampa o un altro tipo di copia. Accompagnato da un certificato di autenticità (rilasciato dalla Galleria) Informazioni sull'artista Macaulay Barnabas Osagie è un artista autodidatta e si è laureato presso la prestigiosa Università di Benin, in Nigeria, Africa occidentale. Proviene dal patrimonio del Benin, noto per la sua ricca storia, cultura e tradizioni. Crescendo, An He è stato affascinato dall'estetica come forma di espressione; questo ha spinto il suo viaggio nel mondo dell'arte. La sua passione per l'arte è iniziata all'età di cinque anni, scarabocchiando immagini per terra con dei bastoncini; si è poi evoluta in disegni durante le scuole elementari e medie. Spesso veniva selezionato tra gli studenti per rappresentare la mia scuola secondaria in vari concorsi d'arte. "Sapendo che l'arte alimenta la mia esistenza e mi aiuta a connettermi meglio con il mondo, nel 2018 ho deciso di non limitarmi a fare arte per amore e sollievo, ma di esplorarla professionalmente e di costruirmi una carriera rinomata nel settore". Una che riflette il mio punto di vista sui problemi della società e che funge da eco di speranza. Deciso a fare la gavetta, ho avuto il privilegio di lavorare presso l'Olokun Art Studio di Prince Saheed Adelakun ad Abule-Egba, Lagos. Lì ho incontrato altri professionisti. Ho creato la mia prima serie intitolata "Odan Series", che si esprimeva attraverso l'iperrealismo. Ho creato questa serie nel momento in cui la mia vita era in crisi; stavo attraversando una fase difficile; lavorare a questa serie è stata la mia consolazione in quel momento. "Nel corso degli anni, ho creato brillanti opere d'arte utilizzando il carboncino e la matita su carta e mi sono evoluta utilizzando l'acrilico e il carboncino su tela come mezzi principali di articolazione visiva; queste opere assumono varie forme e per vari scopi, tutti riflessi della mia creatività e profondità. Sono attratto dall'arte contemporanea africana figurativa e dal surrealismo. Questo perché la mente umana è composta sia dal conscio che dal subconscio. Quindi, credo che non ci sia modo migliore di realizzare opere che parlino di entrambi se non attraverso l'arte contemporanea africana figurativa e il surrealismo. La maggior parte delle mie espressioni surreali sono realizzate attraverso disegni che utilizzano il carboncino e la carta come mezzi principali. Nelle mie espressioni figurative africane contemporanee utilizzo un approccio a tecnica mista utilizzando sia il carboncino che l'acrilico su tela. Mi piace l'interiezione dei due elementi polari opposti che la secchezza del carboncino e l'umidità dell'acrilico portano con sé. Rappresentano il dinamismo della vita e il modo in cui fattori contrastanti ci trasformano in ciò che siamo. Mi piace raccontare storie, sia quelle consapevolmente raccontabili attraverso opere contemporanee, sia quelle inconsapevolmente raccontabili attraverso opere surreali. Spero di suscitare pensieri ed emozioni attraverso la mia arte. Voglio che ogni spettatore non veda solo la mia arte, ma veda anche se stesso; la mia arte è uno specchio di ciò che è. Una delle bellezze della vita è quella di essere compresi ed è proprio questo che voglio che la mia arte susciti in chiunque. Mi interessano le conversazioni sulla storia africana, l'identità, l'evoluzione, la leadership e un po' di politica.

Creatore:

Barnabas Macauley (1989, Nigeriano)

Anno di creazione:

2022

Dimensioni:

Altezza: 76,2 cm (30 in)Larghezza: 60,96 cm (24 in)Profondità: 2,54 cm (1 in)

Tecnica:

Tela,Tecnica mista

Movimento e stile:

Contemporaneo

Periodo:

XXI secolo