Christopher Peter

"Poise" ritratto di silhouette a grandezza naturale con cornice in tecnica mista su tela

Christopher Peter sfuma i confini tra le silhouette classiche e le opere d'arte astratte e dinamiche. I suoi dipinti hanno un senso di bellezza e semplicità d'altri tempi, mentre l'aggiunta di texture e colori audaci li trasforma in qualcosa che nessuno ha mai visto prima. An He è riuscito a dare un tocco creativo a qualcosa di così intramontabile, che a sua volta attira lo spettatore per uno sguardo più lungo e la curiosità di sapere come sono stati creati. Le sue varie tecniche offrono un'ampia gamma di prospettive che si traducono direttamente nel suo lavoro. Utilizzando le classiche silhouette ritagliate, le ricopre strategicamente con collage, colate di vernice, tecniche miste e altro ancora. Lui stesso li definisce "dipinti su dipinti" perché è proprio questo che sono. Le sue tecniche di versamento della vernice sono particolarmente affascinanti per il modo in cui utilizza la direzione e il movimento della colata stessa per aggiungere i tratti del viso alle silhouette. La pittura è posizionata meticolosamente per formare le linee e le curve di un tipico volto umano. Come artista in crescita, sperimenta continuamente con materiali non convenzionali e ultimamente sta anche incorporando la foglia d'oro, creando una sorprendente giustapposizione di metalli e movimento. Christopher Peter dimostra che l'approccio estroso alle belle arti è la boccata d'aria fresca di cui abbiamo bisogno e che amiamo. I suoi dipinti, pur richiedendo una tecnica eccellente e un'abilità consolidata, sono comunque leggeri, divertenti e belli. "I dipinti Silhouette sono costruiti in molti strati additivi e l'intera superficie viene trattata in ogni strato successivo. Quindi, in un dipinto che presenta elementi di collage (come i pezzi di Born to Bloom), l'intera superficie viene stratificata con questi elementi, quindi vengono aggiunti strati di pittura e lasciati asciugare, fino a quando la figura viene finalmente risolta e tutti gli strati si armonizzano l'uno con l'altro. In un'opera come Splash Silhouette, l'intera tela viene dipinta con tecniche di colata chimica, poi la silhouette viene dipinta con il bianco sopra la superficie colorata, in modo che l'immagine risultante sia astratta e figurativa, come due dipinti sovrapposti. Nel complesso, la mia pratica si concentra sulla pittura di figure e paesaggi. Mi piace combinare e sfumare i confini tra queste discipline per stabilire una narrazione più personale tra lo spettatore e l'opera, e il mio obiettivo finale è quello di usare la pittura per relazionarsi più da vicino con il modo in cui viviamo l'ambiente che ci circonda. Come estensione di ciò, mi ritrovo spesso a utilizzare materiali non convenzionali come carte fatte a mano, tessuti marmorizzati, cartine stradali d'epoca e pagine di libri riutilizzate, oltre ai colori acrilici e a olio". - Christopher Peter