Fazzoletto I Have Been to Hell and Back (Edizione rosa)

Visualizza articoli simili

Maureen Fenton-Hansen - "Saddle Bags", Collotype Pop Art moderna a tecnica mista in edizione limitata, 4/6

Andy Warhol - L'abito da sera

Tracey Emin - Il mio cuore è sempre con te, tessuto incorniciato con etichetta firmata a mano e con dedica

Various Artists - Aufbruch Aus Moskau MockBa: Suite di 20 stampe firmate dei migliori artisti russi 64/100

R.B. Kitaj - Ave, tu che suoni (Michael McClure)

Robert Indiana - FALCO Dance Co., Aspen Rara serigrafia a colori arcobaleno (firmata e iscritta a mano)

Gavin Dobson - Mini Fab - Pride, Stampa in edizione limitata, Stampa fatta a mano, Arte del gelato

Volkmar Schulz-Rumpold - Blumenmonster (Astrazione gestuale, Floreale, Warhol, Persiflage, Colorato)

Red Grooms - Red Grooms, Mr. Chuck Berry, serigrafia a colori con collage 3-D, firmato/n incorniciato

Niki de Saint Phalle - Niki de Saint Phalle, My Love We Wont, Rara serigrafia stravagante degli anni '60 firmata/N

Larry Rivers - The Last Civil War Veteran (L'ultimo veterano della guerra civile) in edizione limitata e firmata, collage in serigrafia a tecnica mista

The Last Civil War Veteran (L'ultimo veterano della guerra civile) in edizione limitata e firmata, collage in serigrafia a tecnica mista

Bob Gruen - Debbie Harry (Blondie), Max's Kansas City 1976 Edizione firmata di 10 pezzi di polvere di diamante

Vuoi altre immagini o video?

Richiedi altre immagini o video al venditore

1 di 5

Louise Bourgeois
Fazzoletto I Have Been to Hell and Back (Edizione rosa)
2007

Name: Fazzoletto I Have Been to Hell and Back (Edizione rosa)
Brand: Louise Bourgeois
Rating: 5 (62 reviews)

Informazioni sull’articolo

Louise Bourgeois Fazzoletto I Have Been to Hell and Back (edizione rosa), 2007 Ricamo e serigrafia su fazzoletto di cotone al 100% Firmata nella lastra, l'opera reca le iniziali serigrafate autorizzate di Louise Bourgeois ed è numerata a mano 37/1000. Telaio incluso Provenienza Negozio di souvenir della TATE Gallery (a) Questo fazzoletto ricamato in edizione limitata, esaurito da tempo, è basato su un originale più grande, creato da Bourgeois nel 1996. Il carattere formale serif e le linee orizzontali che attraversano quest'opera fanno pensare a una composizione di studenti. Creata in occasione della mostra di Bourgeois del 2007-08 alla TATE Modern di Londra - esaurita poco dopo. Ciò che rende quest'opera particolarmente da collezione è che il disegno è stato creato e questa edizione limitata è stata realizzata in stretta collaborazione con l'artista durante la sua vita - e non è mai stata ri-autorizzata o ripubblicata. Creato in occasione della mostra di Bourgeois del 2007-08 alla Tate Modern di Londra, è stato offerto al Tate Gift shop ed è andato esaurito poco dopo. Il fazzoletto ricamato di Louise Bourgeois è stato creato in tre varianti: blu, rosso e rosa; la presente è l'edizione rosa. Porta la frase iconica e memorabile di Bourgeois: "Sono stato all'inferno e sono tornato e lasciate che vi dica che è stato meraviglioso". L'opera è custodita nella sua cornice originale d'epoca ed è pronta per essere appesa. L'opera presenta le iniziali serigrafate dell'artista ed è numerata a mano da un'edizione limitata di soli 1000 esemplari. Misure: Telaio: 14,5 x 14,5 x 0,5 pollici L'opera d'arte in sé: 11,5 x 11,5 pollici Informazioni su Louise Bourgeois: Nata in Francia nel 1911 e attiva in America dal 1938 fino alla sua morte nel 2010, Louise Bourgeois è riconosciuta come una delle artiste più importanti e influenti del XX secolo. Per oltre sette decenni, il processo creativo della Bourgeois è stato alimentato da una realtà introspettiva, spesso radicata nella rivisitazione catartica dei traumi della prima infanzia e nell'esame sincero della sessualità femminile. Articolata da motivi ricorrenti (tra cui parti del corpo, case e ragni), simbolismo personale e liberazione psicologica, la complessità concettuale e stilistica dell'opera di Bourgeois - che impiega una varietà di generi, media e materiali - gioca sui poteri di associazione, memoria, fantasia e paura. Il lavoro della Bourgeois è inestricabilmente legato alla sua vita e alle sue esperienze: scandagliare le profondità dell'emozione e della psicologia attraverso piani di espressione bidimensionali e tridimensionali. L'arte", come ha detto una volta in un'intervista, "è l'esperienza, la ri-esperienza di un trauma". Nascendo da processi di concettualizzazione distinti e altamente individualizzati, la molteplicità di forme e materiali di Bourgeois mette in atto un gioco perpetuo: allo stesso tempo incorpora ed evoca le emozioni, per poi dissiparle e disperderne la presa psicologica. Utilizzando motivi, colori drammatici, fitte matasse di filo e una grande varietà di mezzi di comunicazione, il codice simbolico distintivo di Bourgeois racchiude le complessità dell'esperienza umana e dell'introspezione individuale. Piuttosto che perseguire preoccupazioni formaliste fini a se stesse, la Bourgeois si sforzò di trovare i mezzi più appropriati per esprimere le sue idee ed emozioni, combinando una vasta gamma di materiali - Variously, tessuto, gesso, lattice, marmo e bronzo - con un repertorio infinito di oggetti trovati. Sebbene la sua opera attraversi i regni della pittura, del disegno, della stampa e della performance, la Bourgeois è conosciuta soprattutto per il suo lavoro di scultura. Le prime opere di Bourgeois includono i suoi distinti "Personaggi" della fine degli anni '40 e dell'inizio degli anni '50; una serie di sculture libere che fanno riferimento alla figura umana e a varie strutture urbane, compresi i grattacieli. I "Personaggi" servivano come surrogati fisici degli amici e della famiglia che la Bourgeois si era lasciata alle spalle in Francia, evidenziando al contempo un interesse per l'architettura che risale alla sua infanzia. La sua installazione di queste sculture come "ambienti" raggruppati nel 1949 e nel 1950 prefigurava gli incontri immersivi dell'arte installativa vent'anni prima dell'ascesa del genere alla ribalta. Il lavoro di Bourgeois è stato incluso nella mostra fondamentale "Eccentric Abstraction", curata da Lucy Lippard per la Fischbach Gallery di New York nel 1966. Seguirono importanti scoperte sulla scena internazionale con la retrospettiva del 1982 del Museum of Modern Art di New York, la partecipazione della Bourgeois a Documenta IX nel 1992 e la rappresentanza degli Stati Uniti alla 45esima Biennale di Venezia nel 1993. Nel 2001, Bourgeois è stato il primo artista a cui è stato commissionato di riempire la cavernosa Turbine Hall della TATE Modern. La retrospettiva del 2007 della TATE Modern dedicata alle sue opere, che successivamente ha raggiunto il Centre Pompidou di Parigi, il Guggenheim Museum di New York, il Museum of Contemporary Art di Los Angeles e l'Hirshhorn Museum & Sculpture Garden di Washington D.C., ha cementato la sua eredità come grande dama del tardo modernismo. - Per gentile concessione di Hauser & Wirth

Creatore:
Louise Bourgeois (1911-2010, Americano, Francese)
Anno di creazione:
2007
Dimensioni:
Altezza: 36,83 cm (14,5 in)Larghezza: 36,83 cm (14,5 in)Profondità: 1,27 cm (0,5 in)
Tecnica:
Tessile,Cotone,Schermo,Filo,Tecnica mista
Movimento e stile:
Pop Art
Periodo:
2000-2009
Condizioni:
In ottime condizioni; conservato in una cornice originale d'epoca.
Località della galleria:
New York, NY
Numero di riferimento:
1stDibs: LU1745213629662

Altro da questo venditore

Mostra tutto

Il mio cuore è sempre con te, tessuto incorniciato con etichetta firmata a mano e con dedica

Di Tracey Emin

Tracey Emin Il mio cuore è sempre con te, incorniciato con etichetta firmata e iscritta a mano, 2015 Fazzoletto di lino ricamato, firmato a mano, datato e iscritto a inchiostro sulla...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Tecnica mista

Materiali

Lino, Inchiostro, Tecnica mista, Filo

10.000 USD

544 USD Prezzo promozionale

31% in meno

HOPE (R/W/B), grande dipinto originale su 4 pannelli

Di Robert Indiana

Acrilico e inchiostro serigrafico su tela con triplo fondo. Firmato a mano, datato, intitolato e numerato "P/P" sul verso da Robert Indiana. Edizione in prova di stampa. Un totale...

Categoria

Inizio anni 2000, Pop Art, Stampe astratte

Materiali

Tela, Schermo, Acrilico

Robert Indiana
HOPE (R/W/B), grande dipinto originale su 4 pannelli, 2008

950.000 USD

HOPE (B/N)

Di Robert Indiana

Olio e serigrafia su tela Firmato a mano, numerato e datato sul verso da Robert Indiana. Edizione IV/V. Fa parte di una serie che Robert Indiana ha creato a sostegno della campagn...

Categoria

Anni 1980, Pop Art, Stampe astratte

Materiali

Tela, Olio, Schermo

Robert Indiana
HOPE (B/N), 2008

79.950 USD

Visualizzati di recente

Mostra tutto

Fazzoletto I Have Been to Hell and Back (Edizione rosa)

Visualizza articoli simili

Louise BourgeoisFazzoletto I Have Been to Hell and Back (Edizione rosa)2007

Informazioni sull’articolo