International Fine Print Dealers Association Arte

Hope è una stampa a colori d'archivio con timbro scolpito e lucido a caldo stampata in un'edizione di 50 esemplari. Questa è l'impressione n. 25 di 50. DICHIARAZIONE DELL'ARTISTA: ...

La preghiera di Isaia Acquaforte, 1931-1939 circa Firmato nel piatto (vedi foto) Piastra n. 99 Da: La Bibbia. L'Ancien Testament (105 tavole) Edizione di 275 esemplari non firmati (c...

Carol Wax descrive le sue immagini circolari come "opere spesso quasi astratte che si riferiscono ad antichi am designs islamici utilizzando le forme e gli attributi degli animali, i...

La mezzatinta di Carol Wax, "Made in China", esplora l'ironia del fatto che il vetro, un materiale trasparente, altera la percezione della realtà. Questo è il primo caso in cui Wax e...

Litografia e chine colle 73,9 x 56,9 cm (29,1 x 22,4 ins) Edizione di 19

Composizione Incisione originale al carborundum, 1970 ca. Firmato: Mastroianni a matita in basso a destra (vedi foto) Edizione: 100 (76/100) (vedi foto) Stampato su carta patinata pesante Condizioni: Eccellente Dimensioni del piatto: 15 1/2 x 11 9/16 pollici Dimensioni del foglio: 20 x 13 3/8 pollici Lee Marshall per l'Indipendente Sabato 22 ottobre 2011 UMBERTO MASTROIANNI è stato uno dei principali scultori italiani. Dopo la Seconda Guerra Mondiale, si è aggiudicato il mercato dei monumenti municipali alla Resistenza italiana - a cui aveva partecipato - ma le sue imponenti e dinamiche creazioni in acciaio e bronzo hanno trovato posto anche in musei e parchi di sculture da Los Angeles a Tokyo. Mastroianni proveniva da una di quelle famiglie che allevano talenti, tanto più sorprendente in quanto si trovava nella zona rurale di Fontana Liri, nella cintura della mozzarella del Lazio meridionale. Suo padre Vincenzo era un maestro incisore, un mestiere che si tramandava di padre in figlio da generazioni; sua madre Luisa Conte era cugina dell'attore americano A. Richard Conte. Uno dei suoi nipoti, Marcello, nipote di Umberto, avrebbe continuato a giocare con l'argilla nello studio dello zio; in seguito ricordò che Umberto una volta aveva realizzato un presepe di neve per la famiglia). Umberto si recò a Roma da giovane adolescente per studiare alla scuola d'arte di San Marcello e aiutare lo zio Domenico nel suo studio di scultura religiosa in Via Margutta, la Montmartre romana. Due anni dopo si recò a Torino, dove completò il suo apprendistato presso lo scultore Michele Guerrisi. Mastroianni prosperò nella vivace scena artistica della città, stringendo amicizia con futuristi della seconda ondata come Luigi Spazzapan, che divenne una sorta di mentore per l'artista più giovane. Fu un altro pittore, Filippo De Pisis, a procurare a Mastroianni la sua prima mostra personale, tenutasi a Genova nel 1931. Per tutti gli anni Trenta, nonostante le sue simpatie futuriste, Mastroianni rimase decisamente figurativo, scolpendo bronzi a grandezza naturale in un modo classico e sobrio vicino a quello di Marino Marini. Fu nel 1942, quando lo sforzo bellico italiano iniziò a disintegrarsi, che abbracciò definitivamente l'astrazione, sviluppando uno stile che il critico Cesare Brandi avrebbe poi definito "cubista-futurista". La frangia dinamica di entrambi i movimenti affascinava Mastroianni: i suoi modelli erano il Nudo che scende le scale n. 2 di Duchamp e gli esperimenti scultorei incompiuti di Boccioni. La sua prima importante commissione pubblica, il Monumento ai Caduti di Torino del 1945-47, fu la prima di una serie di sculture commemorative di questo tipo - quelle di Cuneo, Urbino, Cassino e Frosinone sono le più significative - in cui i valori della Resistenza erano incarnati in una solida energia di cerchi spezzati e piani inclinati. La svolta neofuturista di Mastroianni fu suggellata da un'influente mostra parigina nel 1951. Le successive mostre alla Biennale di Venezia (dove vinse il premio per la scultura nel 1958), a New York (1964), a Firenze (1981) e a Tokyo (1989) confermarono la sua fama internazionale. Sebbene abbia prodotto molte opere da galleria in vari materiali - argilla, marmo, rame e legno - non è mai stato così felice come quando gli è stata data la possibilità di lavorare in bronzo o in acciaio su larga scala, come nell'imponente monumento alla Resistenza di Cuneo (1964), "una montagna", scriveva il pittore, "che è servita a schiarirmi le idee e a mettere in prospettiva quelle etichette critiche". La sua ultima opera è stata una coppia di enormi cancelli in acciaio per il Teatro Regio di Torino, inaugurato nel dicembre 1994. La lunga residenza torinese dello scultore terminò nel 1960, quando si trasferì a Marino, nei Castelli Romani a est di Roma. Si stabilì in un palazzo del XVI secolo che era appartenuto alla poetessa Vittoria Colonna, musa di Michelango. Verso la fine della sua vita si dedicò alla poesia; scrisse anche rubriche occasionali sull'arte per il quotidiano romano Il Messaggero. Nel marzo 1987 donò allo Stato italiano un gruppo di 27 opere, tra cui una serie di rilievi policromi (visibili alla Galleria di arte moderna di Roma). Umberto Mastroianni era un omone con mani grandi ed eloquenti e un modo enfatico di farsi capire. Nei momenti di tensione creativa saltava sulla sua amata Ferrari Dino e girava per i Castelli, anche dopo aver compiuto 80 anni. Umberto Mastroianni, scultore: nato a Fontana Liri, Frosinone, Italia il 21 settembre 1910; sposato con Ida Perlo; morto a Roma il 25 febbraio 1998. UMBERTO MASTROIANNI. SELEZIONE DI LAVORI (1931 - 1996) Palazzo Mirbach (mostra Contatto) 7. 5. 2008 - 15. 6. 2008 Curatore: Floriano De Santi BIOGRAFIA IN BREVE Umberto Mastroianni nacque a Fontana Liri, un antico borgo in provincia di Frosinone, il 21 settembre 1910. Nel 1924 si trasferisce a Roma, dove frequenta l'Atelier dello zio Domenico e i corsi di disegno dell'Accademia San Marcello. Nel 1926 si trasferì con la famiglia a Torino e si perfezionò nell'Atelier Craft di Michele Guerrisi. Nel 1930 ricevette per la prima volta un premio ufficiale dal Ministero dell'Educazione, il "Premio del Turismo", e poi via via si susseguirono mostre a livello nazionale ed europeo: nel 1935 la Quadriennale di Roma e l'anno successivo la Biennale di Venezia. Filippo De Pisis apprezzò molto la sua creazione, soprattutto perché si ispirò all'antica arte della scultura, alle sculture egizie ed elleniche. Durante la Seconda Guerra Mondiale fu reclutato nell'esercito e partecipò attivamente alla difesa. La sua esperienza di battaglie concrete per la libertà fu poi trasferita nelle sue creazioni e in questo modo creò la "poetica della difesa" che gli fu attribuita da Giulio Carlo Argan. A Torino conosce il pittore Luigi Spazzapano, portatore indipendente della linea alternativa rispetto al "classicismo" di Casorati e della posizione culturale del gruppo di pittori "Gruppo dei Sei" legati all'eredità dei postimpressionisti. Dopo la liberazione pubblicizzò il superamento sovranazionale della cultura italiana secondo le "avanguardie storiche". Nel 1951 ha tenuto la sua prima mostra d'autore nella più famosa galleria europea Galerie de France a Parigi. Tuttavia, ricevette il suo più alto riconoscimento alla XXIX Biennale di Venezia nel 1958, quando ottenne il premio "Gran Premio Internazionale per l'arte della scultura". Negli anni 1961 - 1969 fu direttore dell'Accademia di Belle Arti di Bologna, dove fu anche capo del dipartimento di scultura; da Torino si trasferì nel 1970 a Marino Laziale, insegnò prima all'Accademia di Belle Arti di Napoli e poi a Roma. Nel 1973 l'Accademia dei Lincei gli conferì il "Premio Antonio Feltrinelli" per "l'alta qualità ideale e formale della sua opera, la notevole influenza sullo sviluppo dell'arte scultorea moderna in Italia e soprattutto per la sua opera più importante, Monumento alla Resistenza di Cuneo, che è una sintesi di un forte impegno plastico e di un gigantesco sentimento cittadino". Nel 1979 il Musée d'Art Moderne de la Ville di Parigi presentò nuovamente l'intera creazione scultorea di Mastroianni nel ciclo sulla scultura italiana del dopoguerra. Un anno dopo, Floriano De Santi curò una rassegna di sculture cromate, disegni, rilievi e sculture in legno. Le opere che vengono esposte a Palazzo Ducale di Urbino, sottolineano l'espressione creativa, che da anni è oggetto di interesse di pochi specialisti. Nel 1979, quasi come una prova del suo infinito talento sperimentale, preparò per l'opera romana la scenografia Coro dei morti secondo il modello letterario del poeta Giacomo...

Questa mappa incisa all'inizio del XVIII secolo è stata pubblicata da Louis Renard ad Amsterdam. Le dimensioni dell'immagine sono 19 x 22" (48,3 x 55,9 cm) più i margini. Una carta...

Gropper, Will1am (americano, 1897-1977). LA NUOVA PROPOSTA DI LEGGE. Litografia, 1941 circa. 11 3/4 x 16 pollici (immagine), 14 x 19 pollici (foglio). Titolato e firmato a matita. I...

Carol Wax descrive le sue immagini circolari come "opere spesso quasi astratte che fanno riferimento ad antichi am designs islamici utilizzando le forme e gli attributi degli animali...

Neue Träume von Glück (Nuovi sogni di felicità) Acquaforte su carta vergata pesante senza filigrana, 1887 Senza segno, come al solito Da: Eine Liebe (Opus X) [Un amore (Opus X)], Pia...

Libro di preghiere Dharma Manoscritto in folio Inchiostro e gouache su carta a mano, 1875-1925) Miniatura raffigurante una divinità tibetana La scrittura è tibetana. Dimensioni della...

Le sfumature di nero e grigio su un ramo caduto creano un piacevole motivo in contrasto con le erbe e le felci che si trovano al di sotto. Christine Ravaux è un'artista belga che ut...

Emile Alfred Dezaunay (1854-1938) Jeune Fille de Rosporden, 1890 ca. acquaforte e acquatinta stampata a colori su carta ARCHES color crema; riferimento: Morane 66. lastra: 2...

Senza titolo (variante Undertow) Acquaforte e acquatinta stampata a colori Firmato e numerato a matita (vedi foto) Edizione: 30 (9/30) vedi foto Condizioni: Eccellente Immagine: 7 7...

Questa impressione è firmata e annotata come incisa e stampata dall'artista. È il numero 11 Nelson Ethelred Dawson (1859-1941) è stato un artista inglese e membro del movimento Art...

MERIAN, Maria Sibylla. Maria Sibylla Merian. Acquerelli di Leningrado. Due volumi. A cura di Ernst e Helga Ullmann. Volume di testo con 146 illustrazioni a colori, tutte con des...

Un'impressione molto bella

"My Great Mum" è un ritratto affettuoso della madre italiana dell'artista. Paolo Ciampini è nato a Montopoli in Val d'Arno nel 1941. Dopo essersi diplomato all'Istituto d'Arte di C...

Nicholas Krushenick "North End" è una serigrafia a colori firmata a matita, datata ed edita; prova di stampa dell'edizione pubblicata di 200 esemplari. Nicholas Krushenick (american...

Firmato e datato in basso a destra Provenienza: Proprietà dell'artista Inchiostro su carta

Matthew Seutter, Matthew. Genova [Genova]. Da Atlas minor praecipua Terrarum Imperia... Augsburg, circa 1744. Incisione originale con vecchia colorazione a mano. Dimensioni de...

For Interieur No. II Olio su tela, 1937 Firmato sul verso (vedi foto) nscritta sul retro: Benno 1937 "For Interieur (No. II) 35 x 27 cm 9 rue Compagne Premiere Parigi 14e Provenienza...

Howard Cook (1901-1980), Soaring New York, acquatinta, acquaforte su fondo morbido, roulette, 1931-2; firmato, datato e annotato "imp" a matita in basso a destra, con titolo nel marg...

dalla serie di otto vedute dell'Olanda provinciale e di Ultrecht

questa impressione è la n. 46 di un'edizione di 50 esemplari L'artista Mikio Watanabe è nato nel 1954 in Giappone e attualmente vive in Francia. An He è noto soprattutto per i suoi ...

Montagna Rossa Litografia a tre colori, 1986-7 Firmato, intitolato e datato a matita in basso a destra Annotato "B.A.T." per Bon a Tire nell'angolo in basso a sinistra. Questo esempi...

Stampa originale di una chiesa firmata a matita dall'artista H. Dewitt Welsh, artista di Philadelphia, segretario ad interim della Divisione di Pubblicità Pittorica del Comitato per...

Christine Ravaux ha creato questa mezzatinta che si traduce nella fase "contro il senso". Questa impressione è la numero 7 di 20 Le sfumature di nero e grigio su un ramo caduto cre...

La Stone and Press Gallery è entusiasta di offrire diverse opere per celebrare la comunità LGBTQ. Questa mezzatinta è stata creata da Laurent Sckolnyk e voleva essere un omaggio al...

Reynolds Beal dipinse questo acquerello intitolato "Colon" [Panama] nella primavera del 1923. Il formato della carta di questo dipinto è 7 x 10" (17,7 x 25,3 cm). È firmato, intito...

Germogli Litografia a colori, 1980 Firmato, intitolato e stampato a matita dall'artista. Editore: Arte e dintorni Stampatore: Bud Shark, Shark's Ink, Lyons, CO Condizioni: Eccellente...

Serie 833 CLE: Ponte rosso con auto. L'artista contemporaneo Thomas Steele, ispirato dal paesaggio industriale delle acciaierie, dai cantieri ferroviari, dai dettagli architettonici...

Incisione a fondo duro

Nata a Charleroi, in Belgio, Christine Ravaux è un'artista che rispecchia l'ambiente circostante nelle mezzetinte che crea. Ha ritratto le colline nere che punteggiano il paesaggio d...

La mezzatinta di Carol Wax, "Apple Peeler II", mostra il semplice strumento influenzato in parte da Yves Tanguy. È stata creata nel 1992 in un'edizione di 50 esemplari. Questa immag...

Times Square I è un montaggio di grandi insegne al neon che dominano Times Square a Manhattan. Questa impressione è firmata a matita, intitolata e datata ed è la n. 40 di un'edizion...

Nelle università medievali, il trivium comprendeva le tre materie che venivano insegnate per prime: grammatica, logica e retorica. La parola è un termine latino che significa "le tre...

Il Fifer Acquaforte, 1875 ca. Senza segno Provenienza: Proprietà dell'artista Discendenza Bt nella famiglia dell'artista Edizione: Uno dei quattro esemplari con...

Questa immagine è la n. 12 di un'edizione di soli 75 esemplari, Carol Wax si è formata inizialmente come musicista classica alla Manhattan School of Music, ma si è innamorata della...

sul verso: firmato e datato "H. H. Tavernier, 1779

2° Stato di tre Stati

In piedi Lincoln: l'uomo, Lincoln Park, Illinois Acquerello e grafite su carta , 1895 ca. Firmato in caratteri cubitali in basso a destra (vedi foto). La scena raffigura la scultura ...

Questa immagine colorata ritrae una donna sola che cerca di orientarsi nella strada di un'antica città vietnamita. Hội An è una città sulla costa centrale del Vietnam nota per la sua...

Firmato in basso a destra Edizione: Indeterminata, oltre a un'edizione d'artista di 10 esemplari. Edizione: Indeterminata, oltre a un'edizione d'artista di 10 esemplari. Pub...

Raphael Soyer. SCENA DI STRADA CON MOSES SOYER. Gettings 113 (non in Cole). Litografia, 1970. 19 1/4 x 14 1/4 pollici; 488 x 362 mm. Edizione di 150, stampato da Burr Miller. Firmat...

Arthur William Heintzelman. UOMO ANZIANO CON CIOTOLA DI FRUTTA. 9 7/8 x 7 3/4 pollici, 250 x 197 mm, con ampi margini. Firmato a matita. In ottime condizioni.

Xilografia a colori, edizione 15. John Bucks è sia scultore che stampatore. An He lavora con due corpi di opere interconnesse: sculture in legno intagliato, assemblaggi e bronzo, ...

un'ottima impressione

L'immagine ritrae un ristorante in Mott Street a New York con lavori in ferro ornamentali sui balconi. Ci sono Sei figure nella scena in vari stadi di contrasto. Mott Street è cons...

L'immagine a colori di Benno Thoma di una donna vietnamita in bicicletta è stata scattata ad Hanoi. Si tratta di un'immagine pittorica creata attraverso la tecnica fotografica. Quest...

Serigrafia, 2016, su tessuto Somerset, firmata e numerata dall'edizione di 25, pubblicata da Shapero Modern, Londra, stampata da K2 Screens, Londra, dimensioni dell'immagine 39,5 x 4...

Whistler, James A. M. THE LITTLE COURT CLOTH FAIR. Spink 22. Litografia, 1887. Un'impressione in vita, una delle 12 stampate da Way e firmate a matita con la Farfalla. Stampato su ca...

Incisione da Luca Penni

Studio A Flowers Litografia, 1982 Firmato in basso a destra (vedi foto) Numerato in basso a sinistra Edizione: 120 (42/120) (vedi foto) Condizioni: Stato di zecca Due pezzi di residu...

Ragazzi in slitta Acquaforte, 1920 Firmato e titolato a matita dall'artista sotto l'immagine (vedi foto) Annotato a matita dall'artista "100 prove". Firmato e datato nell'angolo in b...

Senza titolo III XII Carboncino, inchiostro e collage di carta, 1987 Siglato "R. C." e datato '87 a matita sul retro. Da: Logo Libor II Mono Provenienza: Janie C. Lee Master Drawings...

Giglio della Tigre Xilografia a colori, 1939 Senza segno (come al solito) Editore: Takemura Hideo (attivo a Yokohama 1926-1940) Condizioni: Eccellente Dimensioni immagine/foglio: 15 ...

Matt Magee Memorandum, 2022 Litografia 65 x 49 pollici (165,1 x 124,5 cm) JPHB 5286

Litografia a colori, Ed. 30 Hardy afferma che: "È il seguito di un dipinto realizzato nel 1992 dopo gli scontri di Los Angeles e intitolato "Bad News (Tweeter is Sick)". L'uccello d...

Castello Sant Angelo da "Vedute di Roma" di Giovanni Battista Piranesi. 2° Stato romano, 1754. Acquaforte su carta vergata con filigrana raffigurante un Fleur-de-Lys in un doppio cer...