C. Gregory Gummersall Dipinti astratti

C. Gregory Gummersall ha iniziato la sua carriera artistica professionale principalmente come artista della West Coast. Negli anni '90, Gummersall è tornato in un ranch di 80 acri vicino a Durango, in Colorado, che soddisfa le sue esigenze di spazio tranquillo in cui creare arte. Influenzato da artisti come John-Richard, Robert Rauschenberg, Jasper Johns, Cy Twombly e Richard Diebenkorn, i dipinti di Gummersall hanno una qualità energicamente gestuale e spontanea. Le sue pennellate suggeriscono simboli o segni il cui significato può essere percepito ma mai afferrato appieno. Ricordano i graffiti adrenalinici disegnati velocemente. Ma a differenza dell'esistenza temporanea della maggior parte dei graffiti, le pennellate di Gummersall e l'uso del collage si fondono l'uno sull'altro per creare un senso di memoria nelle tele; nulla viene cancellato e attraverso gli strati di vernice, la storia dei suoi segni rimane visibile. "La ricompensa è il mistero anticipato del senso estetico che si ottiene lavorando con i bilanciamenti perplessi, le composizioni coerenti, i colori complementari e gli strati affioranti in cose ritmiche e condivise di bellezza. La mia applicazione secondaria di "terra" rispetto a "figura" illustra il mio insolito interesse nel bilanciare la spontaneità del "caos" con la necessità di "ordine". Utilizza anche la forma libera dei segni espressionisti apparentemente casuali con un ordine più minimale dipingendo il caos in eccesso che poi forma un nuovo terreno. Le linee ritmiche, come elementi architettonici, contribuiscono alla gestalt". Come artista, con sfide creative senza fine, si annoia facilmente con la ripetizione. Nel mondo dell'arte, dove la ripetizione vende, Gummersall temeva che la gamma di stili delle sue serie potesse essere vista come immatura o non focalizzata. Il suo amico (ed ex direttore del museo), Gerald Nordland, lo informò di come anche grandi come Picasso e Matisse lavorassero con molti cambi di stile. Il consiglio di un autorevole studioso d'arte è stato rassicurante. Il suo ripercorrere le varie serie degli ultimi 35 anni porta a cambiamenti, interesse e alla necessaria crescita di una maggiore varietà. "Il mio obiettivo principale è aggiungere bellezza e consapevolezza agli spettatori della mia arte. Contrariamente a gran parte della Shock Art del mondo dell'arte, spero che la mia arte comunichi su un piano più elevato e fornisca un rifugio in un mondo tormentato". Le opere di Gummersall sono presenti in numerose collezioni private, aziendali e pubbliche, tra cui il Fordham University Museum at Lincoln Center, la Federal Reserve Bank di Chicago, il Palm Springs Art Museum, la Deutsche Bank, la Toyota, il Tucson Museum of Art, l'ANA Sheraton Hotel di Osaka, la Pacific Bank, BMW e Four Seasons. Gummersall è stato anche incluso nella 183esima National Academy Invitational Exhibition of Contemporary American Art di New York.