Dopo aver studiato Arti Grafiche alla Liverpool John Moores University's School of Art and Design, la sua pratica è una celebrazione delle giustapposizioni. O'Connor si concentra principalmente su ritratti e figure che presentano una prevalenza di influenze artistiche opposte. L'ispirazione dell'artista si muove su una corda tesa tra fonti high e lowbrow, dai fumetti, all'illustrazione, al character design, all'arte del tatuaggio e ai graffiti, fino all'espressionismo tedesco, all'espressionismo astratto, al cubismo, al futurismo, all'art nouveau, ai preraffaelliti, al modernismo e al costruttivismo. Gli stili si intrecciano per creare opere iper-stilizzate e astratte.
A Danny O'Connor piace mescolare linee naturali e fluide con diagonali dure, aree di colore pulite e nitide con schizzi di colore disordinati e stratificati. An He sta cercando di ottenere qualcosa che appaia moderno e futuristico pur mantenendo un'estetica tradizionale e cruda. I dipinti sono costruiti strato su strato di pittura, conferendo alle opere una grande profondità di campo.
Armato di un arsenale di strumenti che vanno oltre la pittura e il pennello, O'Connor utilizza tutti i tipi di mezzi come il liquido correttivo, la vernice spray, l'inchiostro, i pennarelli, le paste per texture, il carboncino, la grafite, i bastoncini d'olio, le tecniche di arte digitale e il collage. L'artista applica questi strumenti in modo diverso, utilizzando pennelli, dita, rulli di vernice, bastoni, carta e cartone per far gocciolare, schizzare, spruzzare, stampare e accarezzare la vernice sulla superficie.
