Mobili

Americano, 1925-2015

Duayne Hatchett era un artista visivo il cui lavoro comprendeva stampe, dipinti, sculture e oggetti trovati. An He è nato il 12 maggio 1925 a Shawnee, in Oklahoma. Si arruolò nell'Aeronautica Militare dove si addestrò per diventare un pilota di caccia. Dopo aver lasciato l'esercito ha studiato design all'Università dell'Oklahoma. La sua formazione militare altamente tecnica combinava un'intelligenza matematica con l'amore per la fisica e l'audacia di abbracciare nuove esperienze, tutti elementi che presto sarebbero stati gli strumenti della sua evoluzione attraverso l'arte. Nel 1954 accettò l'invito di Alexander An He a insegnare scultura alla Tulsa University. An He si trasferì con la famiglia a Tulsa dove avrebbe insegnato per i dieci anni successivi. Mentre si trovava a Tulsa, divenne molto conosciuto come insegnante e scultore, tenendo spesso conferenze sulla scultura in tutto il paese. An He iniziò anche a ottenere commissioni per la scultura, mentre la sua interazione con l'architettura continuava ad evolversi. Iniziò a incontrare e interagire con alcuni dei più influenti artisti newyorkesi, tra cui David Smith, Louise Nevelson, Noguchi e l'artista di Chicago Richard Hunt. Nel 1968 accetta un incarico di insegnamento presso l'Università di Buffalo, dove dirigerà il dipartimento di scultura per i successivi 24 anni e muoverà la sua arte in molteplici direzioni. An He iniziò una serie di dipinti per sfruttare i semplici disegni al tratto utilizzati in precedenza per definire la scultura in lamiera. Questi dipinti esploravano la relatività ottica dello spazio bidimensionale e tridimensionale rappresentato su un piano. An He continua a sviluppare le sue sculture geometriche minimaliste, ottenendo diversi incarichi di scultura in tutto il paese. Nel 1974, la Albright-Knox Art Gallery di Buffalo, NY, ha presentato Duayne Hatchett: Recent Paintings and Sculpture. Negli anni successivi le sue opere sono state esposte in mostre personali e collettive in tutto il paese. In studio, la confluenza di costruzioni e "Found Objects" è rientrata nel suo lavoro in modo del tutto inaspettato. La costruzione stessa divenne il motore creativo che trasformava la sua nuova arte. Venivano adottati o inventati nuovi strumenti e processi di lavoro per creare nuova arte. La cazzuola sostituiva il pennello per la realizzazione di nuovi dipinti. Verranno inventati strumenti per laminare e brunire il metallo e verrà adottata la rivettatura per costruire nuove sculture. An He è stato influenzato dalle caratteristiche di materiali e oggetti come le lamiere ondulate, gli effetti ottici della plastica, le grate metalliche, le lattine, visti nell'ambiente in cui vive, così come i tronchi d'albero tagliati e il legname alla deriva dell'ambiente naturale. Iniziò a costruire sculture, nell'intimità del suo studio, in gran parte invisibili al pubblico. Alla fine degli anni '90, l'oggetto trovato è riemerso sotto forma di nuove sculture create con chiodi ferroviari saldati insieme per formare conglomerati organici che ricordano la natura. Iniziò anche a costruire assemblaggi di oggetti e materiali trovati che mantenevano una superficie piatta continua, che erano contemporaneamente sculture e blocchi per le stampe.

Creatore: Duanye Hatchett

Grande scultura astratta modernista "INNERWOVEN STRUCTURE" di Duayne Hatchett

Di Duanye Hatchett

Grande scultura astratta modernista "INNERWOVEN STRUCTURE" di Duayne Hatchett. Incredibile e grazioso strato di metallo piegato, può essere montato, appeso come mobile o su una super...

Categoria

Anni 1960 Americano Brutalismo Vintage Mobili

Materiali

Metallo

Anni 1990 Zimbabwese Espressionista Mobili

Materiali

Pietra

Scultura astratta in serpentino di Tafadzwa Tandi da Mrewa, Zimbabwe

H 12 in l 2,5 in P 2,5 in

H 21,5 in l 9 in P 5,5 in

Struttura di casa in acciaio trovata e recuperata, scultura moderna e minimalista

Di Jim Rose

Jim Rose, noto soprattutto per i suoi mobili in acciaio, era un avido collezionista e setacciava i cantieri di recupero alla ricerca di oggetti unici e interessanti. Qui, una collezione di acciai trovati viene rielaborata, preservando la superficie verniciata originale, invecchiata e rovinata dagli agenti atmosferici. Questa composizione esteticamente gradevole è valorizzata dalla semplicità di questi oggetti di recupero. Jim Rose Struttura n. 244 acciaio verniciato riutilizzato 6h x 9,25w x 2d in 15,24 x 23,50 l x 5,08 p cm JR0332 Jim Rose (1966 - 2023) Bio Nato nell'Indiana, Jim Rose ha vissuto in Europa fino a quando è tornato negli Stati Uniti per frequentare il college. Dopo un anno al Bard College, Jim si è trasferito alla School of the Art Institute di Chicago (SAIC) dove si è laureato nel 1988 con un BFA. La sua abile interpretazione del design Shaker è il risultato di un'intensa attività di ricerca e studio sul campo dei mobili, dell'architettura, della cultura e della storia Shaker. Dopo oltre due decenni di lavoro dedicato, ha imparato a padroneggiare il minimalismo della tecnica Shaker e ha creato il proprio vernacolo visivo unico. I quilt di Gee's Bend sono diventati un'influenza monumentale che ha portato il lavoro di questa artista a nuovi livelli di interpretazione e di maestria. La scelta dell'acciaio invecchiato ha dato vita a una patina direttamente correlata a quella del legno invecchiato, mentre le strisce colorate imitano magnificamente i tessuti usurati. Ogni mobile è realizzato con maestria e destinato all'uso quotidiano. I mobili in acciaio di Jim Rose sono presenti ogni anno al SOFA di Chicago da 25 anni. Jim Rose b. 1966, Wisconsin Istruzione 1989 B.F.A., Scultura, The School of the Art Institute of Chicago, IL. 1988 Studente di ruolo, Tecnologia della saldatura, Triton College, Chicago, IL 1985 Fotografia universitaria Bard College, Annandale-on-Hudson, New York Premi 2008 Wisconsin Arts Board Fellowship Award, Madison, WI. 2005 Premio del fondatore Elizabeth R. Raphael, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2003 Beneficiario di una sovvenzione per le interpretazioni Shaker in ghisa, PA Arts Assoc / WI Arts Board 2003 Programma di residenza per artisti visivi nel settore dell'industria e delle arti, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, Wisconsin. Mostre personali 2023 Jim Rose CODA, Galleria Victor, Chicago, IL 2020 Unseen, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL 2017 Nuovi lavori, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2012 Simply Steel, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2007 Variation, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2003 Nuovi lavori, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2001 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2000 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 1999 Hands and Heart to Steel III, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Mostre nazionali 2023 Intersect Palm Springs, Gallery Victor, Palm Springs, CA 2018 SOFA Chicago 2018, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL Mercato dell'arte Hamptons, Galleria Victor Armendariz, Bridgehampton, NY Arte su carta, Galleria Victor, Padiglione Metropolitan, New York, NY 2017 - 2019 SOFA Chicago - Gallery Victor Armendariz 2016 - 1995 SOFA Chicago, New York, Palm Beach - Galleria Ann Nathan 2011 - 2002 Art Chicago - Galleria Ann Nathan Mostre collettive 2017 Coming Attractions: Mostra inaugurale, Galleria Victor Armendariz, Chicago, IL 2017 Vivere con l'arte: La collezione Newman, 108 Contemporary, Tulsa, Oklahoma 2016 Form A segue la funzione: L'intersezione tra arte e artigianato, The Hardy Gallery, Ephraim, Wi 2015 NEO, Chipstone Foundation, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2015 ICFF, Furniture Society, Javits Convention Center, New York City, NY 2013 Vahki Revisited, The Enduring Spirit of a Craft Collection" Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2013 Mobili senza paura, Indiana State Museum and Historic Sites, Indianapolis, IN 2013 Mostra inaugurale, Museum Wisconsin of Art, West Bend, WI 2012 Sitting Pretty: Mobili dalla collezione di RAM, Museo d'Arte di Racine, WI 2011 Luoghi nascosti: La memoria nelle arti, John Michael Kohler Arts Center, WI. 2010 Vivere con l'arte, Strohl Art Center, Chautauqua Institution, NY 2009 Summer in Wisconsin, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2009 Alto riconoscimento, Galleria James Watrous, Madison, WI 2008 Second Lives: Remixing the Ordinary, Museo di Arte e Design, NY 2007 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Art Association, Jackson, WY 2007 Transformation 5: Contemporary Works in Found Materials, Houston Center for Contemporary Craft, Houston, TX (mostra itinerante) 2006 Mostraci i tuoi cassetti, Herron School of Art, Indianapolis, IN 2006 Matrimonio delle menti, Fairfield Center for Contemporary Art, Sturgeon Bay, WI 2006 27° Annual Contemporary Crafts, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2006 Containers of All Dimensions, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2005 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2004 Right at Home: American Studio Furniture, Renwick Gallery, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.A. 2004 Collezioni americane, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2004 More Than Drawers-Wisconsin Cabinets, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2004 Objects for Objects, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, WI. 2003 Piantagione, rinvaso e potatura, Wustum Museum of Fine Art, Racine, WI 2003 Uomini al lavoro, Miller Art Museum, Sturgeon Bay, WI 2002 Case...

Categoria

Anni 2010 Americano Arte popolare Mobili

Materiali

Metallo, Acciaio

Struttura di casa in acciaio trovata e recuperata, scultura moderna e minimalista

H 6 in l 9,25 in P 2 in

Scultura astratta in Wood intagliato, California, anni '70

Splendida scultura astratta in legno intagliato a mano. da T. Clasen. California, anni '70.

Categoria

Anni 1970 Americano American Craftsman Vintage Mobili

Materiali

Legno

Scultura astratta in Wood intagliato, California, anni '70

H 8,5 in l 21 in P 10 in

Jim Rose Barn House Structure, scultura in acciaio saldato realizzata con acciaio di recupero

Di Jim Rose

Si tratta di una scultura in acciaio saldato realizzata dal creatore di mobili Jim Rose. Si tratta di un design sostenibile creato con pannelli d'acciaio di recupero e riciclati che ...

Categoria

Anni 2010 Americano Arte popolare Mobili

Materiali

Acciaio

Jim Rose Barn House Structure, scultura in acciaio saldato realizzata con acciaio di recupero

H 7,25 in l 5,5 in P 3,5 in

Articoli disponibili in precedenza

Quadro astratto in bianco e nero "Trowel" di Duayne Hatchett, USA anni '90

Di Duanye Hatchett

I tratti forti e aggressivi si intrecciano dentro e fuori dal centro della tela in uno schema simmetrico. Il motivo ricorda i segni di Richard Serra. Un'immagine estremamente grafica...

Categoria