Arte di Edna Hibel

Vintage Villeroy & Boch 1900 Art Deco design, donna con pappagallo. Villeroy & Boch Design 1900 Piatto da collezione in porcellana. I soggetti della collezione sono tratti da antic...

Meravigliosa serigrafia di una bambola diarista giapponese in una teca di vetro. Firmato illeggibilmente nell'angolo sinistro, datato (8 ottobre 1983) e numerato (2/30). Presentato i...

"Danza del cavallo giocattolo" Trittico giapponese su legno con bellezze e il monte Fuji Vibrante stampa su xilografia a tre pannelli di Utagawa Toyohiro (Giappone, 1773-1828). Le d...

"Enshoku Sanju-roku Kasen" (Trentasei fiori incantevoli) Blocco di legno su carta Elegante stampa su xilografia di Toyohara Kunuchika (Giappone, 1835-1900). Tre donne parlano tra lo...

Questo bellissimo dipinto a olio su tela ovale del XVIII secolo con cornice in legno dorato è attribuito a Solimena e raffigura una scena religiosa. In questo splendido dipinto di forma ovale è raffigurato San Domenico di fronte alla Trinità circondato da angeli, cherubini e putti. In primo piano San Domenico è inginocchiato davanti a Gesù e a Dio; il Santo, come nell'iconografia classica, è rappresentato con un cane al suo fianco che simboleggia la fedeltà di Domenico e la Bibbia appoggiata a terra. In alto a sinistra Gesù regge la Croce ed è avvolto in un mantello blu, simbolo della sua divinità; in alto a destra è rappresentato Dio Padre con un drappo beige e verde, appoggiato al globo terrestre, la mano destra benedice e la sinistra tiene lo scettro del potere. Al centro è raffigurata anche una colomba, che simboleggia lo Spirito Santo. Tutti questi personaggi sono circondati da nuvole, cherubini e putti. Un angelo, circondato da un drappo rosso, tiene tra le mani il fiore del giglio, simbolo di pace e purezza. Il dipinto potrebbe essere attribuito al famoso artista Francesco Solimena. La tela, sebbene di dimensioni convenienti, è ricca di personaggi, dettagli e colori; ciò fa pensare che questo dipinto sia stato un bozzetto realizzato dall'artista per mostrare al committente la sua abilità e che poi il soggetto sia stato riprodotto tutto, o solo in alcune parti, su una tela molto più grande, probabilmente una pala d'altare da collocare in una chiesa. Francesco de Mura (21 aprile 1696 - 19 agosto 1782) è stato un pittore italiano del tardo barocco, attivo principalmente a Napoli, Roma e Torino. I suoi ultimi lavori riflettono lo stile del neoclassicismo. Fu l'allievo preferito di Francesco Solimena. Lavora con Domenico Viola e nel suo atelier conosce il suo contemporaneo Mattia Preti...

Una lastra litografica incorniciata dell'edizione svedese del 1948, in edizione limitata di soli 200 esemplari. "Ceramiques de Picasso" di Albert Skira, incorniciato, con la litogra...

Incredibile secolo 19 Paesaggio romano raffigurante una parte di Villa Borghese con Trinità dei Monti. Con una cornice coeva in legno dorato finemente intagliato. Misure con corni...

Splendida targa da parete di Bjorn Wiinblad per Rosenthal. Il La targa è stata prodotta nel 1975 in un'edizione di 5000 esemplari e questo è il numero 1328. Il testo sulla lastra ...

Grazioso set di 6 piatti da frutta o da colazione di Villeroy & Boch, Septfontaines, Lussemburgo, 1978 circa. Porcellana di colore bianco sporco con decorazione in stile antico di fr...

Una lastra litografica incorniciata dell'edizione svedese del 1948, numerata e limitata a soli 200 esemplari. "Ceramiques de Picasso" di Albert Skira, incorniciato, con la litografi...

Arazzo in edizione limitata dell'artista tessile spagnolo Grau Garriga, circa 1975. Opera numero 290/500. In condizioni originali, con lievi usure dovute all'età e all'uso, conse...

La vita quotidiana dei pescatori è immortalata in questo meraviglioso dipinto impressionista italiano della fine del XIX secolo su tavola sottile intitolato Pescatori a riva. Ci piac...