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Stampe e multipli di Eric Gill

Britannico, 1882-1940

Arthur Eric Rowton Gill ARA è stato uno scultore, designer di caratteri tipografici e tipografo inglese. Dopo la Chichester Technical and Art School, nel 1900 Gill si trasferì a Londra per seguire un corso di formazione con l'architetto ecclesiastico W.W. Gill. Caröe. Ritenendo l'architettura un po' banale, prese lezioni di scalpellino al Westminster Technical Institute e di calligrafia alla Central School of Arts & Crafts, subendo l'influenza di Edward Johnson, il designer del carattere tipografico della metropolitana di Londra. Nel 1903, smise di tentare di diventare architetto, per dedicarsi invece alla professione di muratore monumentale, tagliacarte e calligrafo. 

Con sede a Ditchling, Gill iniziò a scolpire direttamente figure in pietra, figure semi-astratte che traevano ispirazione dalla statuaria medievale, mescolata con influenze della statuaria classica dei Greci e dei Romani, con l'aggiunta di un po' di post-impressionismo. Gill ricevette importanti commissioni dalla Cattedrale di Westminster per la sua Via Crucis (1914); una serie di memoriali di guerra, tra cui il memoriale di Grado II* di Trumpington; tre delle sculture per la sede della metropolitana di Londra di Charles Holden del 1928 al 55 di Broadway, St. James; e una serie di sculture per la nuova Broadcasting House del 1932 - l'elenco continua. Non è mai stato uno che si è adagiato sugli allori, ma allo stesso tempo è stato impegnato in avventure tipografiche. 

Gill aveva collaborato con Edward Johnson per le idee iniziali di quest'ultimo sul suo carattere London Transport, ma nel 1925 Gill disegnò Perpetua da solo e Gill Sans tra il 1927 e il 1930. Per la Golden Cockerel Press, nel 1929 creò un carattere tipografico più audace per completare le incisioni su legno. E naturalmente Gill pubblicava libri decorati. Il suo libro del 1929 Canterbury Tales era un'opera epica, con tutta una serie di bellissime incisioni su legno.

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Artista: Eric Gill
Il trasporto della croce
Di Eric Gill
Medium: incisione su legno. Stampato nel 1929 e pubblicato da Douglas Cleverdon. Dimensioni dell'immagine: 4 1/4 x 4 3/8 pollici (110 x 112 mm). Non firmato.
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Anni 1920 Stampe e multipli di Eric Gill

Materiali

Xilografia

Due blocchi da Venticinque nudi di Eric Gill, 1938
Di Eric Gill
Londra: J. M. Dent & Sons, 1938. Ciascuna stampa in xilografia su carta bianca, 8 11/16 x 5 1/2 pollici (219 x 139 mm), il foglio intero. Ogni immagine è in ottime condizioni, stamp...
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Metà XX secolo Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

Materiali

Litografia

Ragazza nuda con lo spray e la testa all'indietro - Nudo femminile modernista degli anni '30
Di Eric Gill
Eric Gill, "Ragazza nuda in uno spruzzo, testa rivolta all'indietro a sinistra, quattro foglie" e "Ragazza nuda in uno spruzzo, testa eretta, mani sopra la testa", incisione su legno...
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Anni 1930 Art Déco Stampe e multipli di Eric Gill

Materiali

Xilografia

Letteratura a prova di Gill
Di Eric Gill
Eric Gill (1882-1944) Letteratura a prova di Gill Litografia Immagine 25,5 x 31,5 cm Non incorniciato Arthur Eric Rowton Gill, (22 febbraio 1882 - 17 novembre 1940) è stato uno ...
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Anni 1920 Art Déco Stampe e multipli di Eric Gill

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Litografia

Due blocchi da Venticinque nudi di Eric Gill, 1938
Di Eric Gill
Londra: J. M. Dent & Sons, 1938. Ciascuna stampa in xilografia su carta bianca, 8 11/16 x 5 1/2 pollici (219 x 139 mm), il foglio intero. Ogni immagine è in ottime condizioni, stamp...
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Metà XX secolo Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Litografia

Eric Gill 1934 Stampa su legno Racconti di Canterbury Il racconto del dottore, iniziale H. H.
Di Eric Gill
Da una serie di incisioni su legno di Eric Gill. Per vedere queste o altre opere d'arte Modern British, scorri verso il basso fino a "Altro da questo venditore" e poi clicca su "Vedi...
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Anni 1930 Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Giovane uomo nudo seduto su un ramo spezzato; Giovane donna nuda seduta su un ramo.
Di Eric Gill
Incisione su legno, 1930, edizione piccola, Physick 642 / 643. Siglato a matita. Due blocchi stampati su un unico foglio: bella impressione su Giappone crema con margini completi (d...
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Anni 1930 Art Déco Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Dilecti Mei Pulsantis
Di Eric Gill
Incisione originale su legno, 1930-31, 14,6 x 6,7 cm. (5,7 x 2,6 pollici)
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Anni 1920 Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Autoritratto
Di Eric Gill
Autoritratto 1927 Incisione originale su legno 20,0 x 15,0 cm (Immagine) Arthur Eric Gill, (22 febbraio 1882 - 17 novembre 1940) è stato uno scultore, tagliatore di lettere, desig...
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Anni 1920 Art Déco Stampe e multipli di Eric Gill

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Incisione

Autoritratto
276 € Prezzo promozionale
20% in meno
Eric Gill 1934 Stampa su legno 'Dai libri di Philip Hofer' 'Ex Libris' Leone
Di Eric Gill
Da una serie di incisioni su legno di Eric Gill. Per vedere queste o altre opere d'arte Modern British, scorri verso il basso fino a "Altro da questo venditore" e poi clicca su "Vedi...
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Anni 1930 Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Eric Gill 1934 Stampa su blocco di legno I racconti di Canterbury con due ragazze nude
Di Eric Gill
Da una serie di incisioni su legno di Eric Gill. Per vedere queste o altre opere d'arte Modern British, scorri verso il basso fino a "Altro da questo venditore" e poi clicca su "Vedi...
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Anni 1930 Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Eric Gill 1934 Stampa su legno dei Racconti di Canterbury Incisione Uomini con lance
Di Eric Gill
Da una serie di incisioni su legno di Eric Gill. Per vedere queste o altre opere d'arte Modern British, scorri verso il basso fino a "Altro da questo venditore" e poi clicca su "Vedi...
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Anni 1930 Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Eric Gill 1934 Stampa su legno Il bordo dei racconti di Canterbury Due ragazze nude ii
Di Eric Gill
Da una serie di incisioni su legno di Eric Gill. Per vedere queste o altre opere d'arte Modern British, scorri verso il basso fino a "Altro da questo venditore" e poi clicca su "Vedi...
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Anni 1930 Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Eric Gill 1934 Stampa su legno I racconti di Canterbury Il racconto dell'evocatore
Di Eric Gill
Da una serie di incisioni su legno di Eric Gill. Per vedere queste o altre opere d'arte Modern British, scorri verso il basso fino a "Altro da questo venditore" e poi clicca su "Vedi...
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Anni 1930 Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

L'harem
Di Eric Gill
Incisione originale su legno, 1925, su carta liscia color crema, firmata e numerata a matita, foglio 32,2 x 25,4 cm. (16,7 x 10 pollici) The Harem è una delle incisioni su legno or...
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Anni 1920 Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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1107 € Prezzo promozionale
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Carybé Nato Héctor Julio Páride Bernabó 7 febbraio 1911 Lanús, Argentina Morto 2 ottobre 1997 (86 anni) Salvador, Bahia, Brasile Nazionalità Brasiliano Conosciuto per Pittore, incisore, disegnatore, illustratore, ceramista, scultore, pittore murale, ricercatore, storico e giornalista Chiudi An He ha prodotto migliaia di opere, tra cui dipinti, disegni, sculture e schizzi. Era un Obá de Xangô, una carica onorifica dell'Ilê Axé Opô Afonjá. Pannelli Orixá nel Museo Afro-Brasiliano di Salvador Alcune delle opere di Carybé si trovano nel Museo Afro-Brasiliano di Salvador: 27 pannelli di cedro che rappresentano diversi orixás o divinità della religione afro-brasiliana del candomblé. Ogni pannello mostra una divinità con gli strumenti e gli animali ad essa associati. L'opera è stata commissionata dall'ex Banco da Bahia S.A., ora Banco BBM S.A., che l'ha installata originariamente nella sua filiale di Avenida Sete de Setembro nel 1968. Murales all'aeroporto internazionale di Miami American Airlines, Odebrecht e il Dipartimento dell'Aviazione di Miami Dade hanno collaborato all'installazione di due murales di Carybé all'aeroporto internazionale di Miami. Dal 1960 sono esposte nel terminal dell'American Airlines all'aeroporto internazionale John F. Kennedy di New York. I murales di 16,5 x 53 piedi sono stati accreditati quando Carybé ha vinto il primo e il secondo premio in un concorso di opere d'arte pubblica per l'aeroporto JFK. Poiché il suo terminal in quell'aeroporto stava per essere demolito, American Airlines ha donato i murales alla Contea di Miami Dade e Odebrecht ha investito in un progetto per rimuovere, restaurare, trasportare e installare i murales all'Aeroporto Internazionale di Miami. Il murale "Rejoicing and Festival of the Americas" raffigura scene colorate di feste popolari in tutte le Americhe, mentre "Discovery and Settlement of the West" raffigura il viaggio dei pionieri nell'Ovest americano. Le xilografie di Carybé nei libri di Gabriel García Márquez Carybé ha illustrato quattro libri dello scrittore colombiano Gabriel García Márquez, tra cui Cent'anni di solitudine, L'autunno del patriarca, Cronaca di una morte annunciata e L'amore ai tempi del colera "Carybé: um mestre da cultura baiana". ArqBahia Arquitetura, design, arte e lifestyle (in portoghese brasiliano). 26 aprile 2023.. In particolare, le xilografie di One Hundred Years of Solitude sono famose per fornire un'immagine visiva della città fittizia di Macondo, dove si svolge la storia. Le illustrazioni raffigurano le case colorate e tortuose, il ponte ferroviario e il clima caldo e umido della regione, contribuendo a far immergere il lettore nella storia. Le xilografie di Carybé sono quindi una parte importante dell'eredità letteraria di Gabriel García Márquez, in quanto apportano una dimensione visiva alle sue storie che arricchisce ulteriormente l'esperienza del lettore. Linea temporale 1911 - Nasce a Lanús, Argentina. 1919 - Si trasferisce in Brasile. 1921 - Il nome Carybé gli viene dato per la prima volta dal gruppo di scout del Clube do Flamengo, a Rio de Janeiro. 1925 - Inizia la sua attività artistica, frequentando il laboratorio di ceramica del fratello maggiore, Arnaldo Bernabó, a Rio de Janeiro. 1927-1929 - Studia alla Scuola Nazionale di Belle Arti di Rio de Janeiro. 1930 - Lavora per il giornale Noticias Gráficas, a Buenos Aires, Argentina. 1935-1936 - Lavora con lo scrittore Julio Cortázar e come disegnatore per il quotidiano El Diario. 1938 - Inviato in Salvador dal giornale Prégon. 1939 - Prima mostra collettiva, con l'artista Clemente Moreau, al Museo di Belle Arti della Città di Buenos Aires, Argentina; illustra il libro Macumba, Relatos de la Tierra Verde, di Bernardo Kardon, pubblicato da Tiempo Nuestro. 1940 - Illustra il libro Macunaíma, di Mário de Andrade. 1941 - Disegna l'Almanacco Esso, il cui pagamento gli permette di intraprendere un lungo viaggio attraverso Uruguay, Brasile, Bolivia e Argentina. 1941-1942 - Viaggio di studio in diversi paesi del Sud America. 1942 - Illustrazione per il libro La Carreta di Henrique Amorim, pubblicato da El Ateneo (Buenos Aires, Argentina). 1943 - Insieme a Raul Brié, traduce in spagnolo il libro Macunaíma, di Mário de Andrade; realizza le illustrazioni per le opere Maracatu, Motivos Típicos y Carnavalescos, di Newton Freitas, pubblicate da Pigmaleon, Luna Muerta, di Manoel Castilla, pubblicata da Schapire, e Amores de Juventud, di Casanova Callabero; pubblica e illustra anche Me voy al Norte, per la rivista trimestrale Libertad Creadora; ha ricevuto il Primo Premio dalla Cámara Argentina del Libro (Consiglio del Libro Argentino) per l'illustrazione del libro Juvenília, di Miguel Cané (Buenos Aires, Argentina). 1944 - Illustra i libri The Complete Poetry of Walt Whitmann e A Cabana do Pai Tomás, entrambi pubblicati da Schapire; e Los Quatro Gigantes del Alma di Mira y Lopez, Salvador BA; frequenta corsi di capoeira, visita riunioni di candomblé e realizza disegni e dipinti. 1945 - Realizza le illustrazioni per Robinson Crusoe di Daniel Defoe, per la casa editrice Viau. 1946 - Aiuta a fondare il giornale Tribuna da Imprensa, a Rio de Janeiro. 1947 - Lavora per il giornale O Diário Carioca, a Rio de Janeiro. 1948 - Realizza testi e illustrazioni per il libro Ajtuss, Ediciones Botella al Mar (Buenos Aires, Argentina). 1949-1950 - Invitato da Carlos Lacerda a lavorare presso la Tribuna da Imprensa, a Rio de Janeiro. 1950 - Invitato dal Segretario all'Educazione Anísio Teixeira, si trasferisce a Bahia e realizza due pannelli per il Centro Educativo Carneiro Ribeiro (Park School), a Salvador, Bahia. 1950-1997 - Si stabilisce a Salvador, Bahia. 1950-1960 - Partecipa attivamente al movimento di rinnovamento delle arti plastiche, insieme a Mário Cravo Júnior, Genaro de Carvalho e Jenner Augusto. 1951 - Realizza testi e illustrazioni per le opere della Coleção Recôncavo, pubblicata dalla Tipografia Beneditina e illustrazioni per il libro Bahia, Imagens da Terra e do Povo, di Odorico Tavares, pubblicato da José Olímpio a Rio de Janeiro; per quest'ultima opera riceve la medaglia d'oro alla I Biennale del Libro e delle Arti Grafiche. 1952 - Realizza circa 1.600 disegni per le scene del film O Cangaceiro, di Lima Barreto; lavora anche come direttore artistico e come comparsa nel film (São Paulo, SP). 1953 - Illustrazioni per il libro A Borboleta Amarela, di Rubem Braga, pubblicato da José Olímpio (Rio de Janeiro, RJ). 1955 - Illustra l'opera O Torso da Baiana, edita dal Museo d'Arte Moderna di Bahia. 1957 - Realizza incisioni, con disegni originali, per l'edizione speciale di Macunaíma di Mário de Andrade, pubblicata dalla Sociedade dos 100 Bibliófilos do Brasil. 1958 - Realizza un murale a olio per l'ufficio Petrobras di New York, USA; illustra il libro As Três Mulheres de Xangô, di Zora Seljan, pubblicato da Editora G. R. D. (Rio de Janeiro, RJ); riceve una borsa di studio a New York, USA. 1959 - Partecipa al concorso per il progetto dei pannelli dell'Aeroporto Internazionale di New York, a New York, USA, vincendo il primo e il secondo premio. 1961 - Illustra il libro Jubiabá, di Jorge Amado, pubblicato da Martine Fontes (San Paolo, SP). 1963 - Viene insignito del titolo di cittadino onorario di Salvador, Bahia. 1965 - Illustra A Muito Leal e Heróica Cidade de São Sebastião do Rio de Janeiro, pubblicato da Raymundo Castro Maya (Rio de Janeiro, RJ). 1966 - Con Jorge Amado, è coautore di Bahia, Boa Terra Bahia, pubblicato da Image (Rio de Janeiro, RJ); scrive e illustra il libro Olha o Boi, pubblicato da Cultrix (São Paulo, SP). 1967 - Riceve il Premio Odorico Tavares - Miglior Artista Plastico del 1967, in un concorso indetto dal governo statale per stimolare lo sviluppo delle arti plastiche a Bahia; realizza i Pannelli Orixás per il Banco da Bahia (attualmente al Museo Afro-Brasiliano UFBA) (Salvador, BA). 1968 - Illustra i libri Carta de Pero...
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Fine XX secolo Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Ipnosi invasa
Di Invader
Stampa su carta Fabriano Rosipina Avorio 285 gsm Edizione 1 di 50 Firmato, numerato e stampato a secco dall'editore sul recto. 46 x 41,5 x 3,5 cm - Incorniciato da Pauli Ottime e irr...
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Le xilografie di Carybé nei libri di Gabriel García Márquez Carybé ha illustrato quattro libri dello scrittore colombiano Gabriel García Márquez, tra cui Cent'anni di solitudine, L'autunno del patriarca, Cronaca di una morte annunciata e L'amore ai tempi del colera "Carybé: um mestre da cultura baiana". ArqBahia Arquitetura, design, arte e lifestyle (in portoghese brasiliano). 26 aprile 2023.. In particolare, le xilografie di One Hundred Years of Solitude sono famose per fornire un'immagine visiva della città fittizia di Macondo, dove si svolge la storia. Le illustrazioni raffigurano le case colorate e tortuose, il ponte ferroviario e il clima caldo e umido della regione, contribuendo a far immergere il lettore nella storia. Le xilografie di Carybé sono quindi una parte importante dell'eredità letteraria di Gabriel García Márquez, in quanto apportano una dimensione visiva alle sue storie che arricchisce ulteriormente l'esperienza del lettore. 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"Lendas Africanas Da A Bahia" dalla suite.
Quest'opera d'arte intitolata "Lendas Africanas Da Bahia" della suite del 1978 è una xilografia a colori originale del famoso artista brasiliano/argentino Hector Julio Paride Barnabo Carybe, 1911-1997. È firmato a mano e numerato 83/200 a matita dall'artista. Il Wood Mark (immagine) misura 23,65 x 15,75 pollici, il formato del foglio è 26,75 x 19 pollici. È in ottime condizioni, non è mai stato incorniciato. Verrà spedito in un tubo da 8 pollici di diametro per impieghi gravosi. Informazioni sull'artista: Héctor Julio Páride Bernabó (7 febbraio 1911 - 2 ottobre 1997) è stato un artista, ricercatore, scrittore, storico e giornalista argentino-brasiliano. Il suo soprannome e nome artistico, Carybé, un tipo di piranha, deriva dal periodo trascorso negli scout. An He è morto per insufficienza cardiaca dopo la riunione del consiglio di amministrazione laico di una comunità candomblé, la Società Cruz Santa Opô Afonjá, di cui era membro. Fatti rapidi Nato, morto ... Carybé Nato Héctor Julio Páride Bernabó 7 febbraio 1911 Lanús, Argentina Morto 2 ottobre 1997 (86 anni) Salvador, Bahia, Brasile Nazionalità Brasiliano Conosciuto per Pittore, incisore, disegnatore, illustratore, ceramista, scultore, pittore murale, ricercatore, storico e giornalista Chiudi An He ha prodotto migliaia di opere, tra cui dipinti, disegni, sculture e schizzi. Era un Obá de Xangô, una carica onorifica dell'Ilê Axé Opô Afonjá. Pannelli Orixá nel Museo Afro-Brasiliano di Salvador Alcune delle opere di Carybé si trovano nel Museo Afro-Brasiliano di Salvador: 27 pannelli di cedro che rappresentano diversi orixás o divinità della religione afro-brasiliana del candomblé. Ogni pannello mostra una divinità con gli strumenti e gli animali ad essa associati. L'opera è stata commissionata dall'ex Banco da Bahia S.A., ora Banco BBM S.A., che l'ha installata originariamente nella sua filiale di Avenida Sete de Setembro nel 1968. Murales all'aeroporto internazionale di Miami American Airlines, Odebrecht e il Dipartimento dell'Aviazione di Miami Dade hanno collaborato all'installazione di due murales di Carybé all'aeroporto internazionale di Miami. Dal 1960 sono esposte nel terminal dell'American Airlines all'aeroporto internazionale John F. Kennedy di New York. I murales di 16,5 x 53 piedi sono stati accreditati quando Carybé ha vinto il primo e il secondo premio in un concorso di opere d'arte pubblica per l'aeroporto JFK. Poiché il suo terminal in quell'aeroporto stava per essere demolito, American Airlines ha donato i murales alla Contea di Miami Dade e Odebrecht ha investito in un progetto per rimuovere, restaurare, trasportare e installare i murales all'Aeroporto Internazionale di Miami. Il murale "Rejoicing and Festival of the Americas" raffigura scene colorate di feste popolari in tutte le Americhe, mentre "Discovery and Settlement of the West" raffigura il viaggio dei pionieri nell'Ovest americano. Le xilografie di Carybé nei libri di Gabriel García Márquez Carybé ha illustrato quattro libri dello scrittore colombiano Gabriel García Márquez, tra cui Cent'anni di solitudine, L'autunno del patriarca, Cronaca di una morte annunciata e L'amore ai tempi del colera "Carybé: um mestre da cultura baiana". ArqBahia Arquitetura, design, arte e lifestyle (in portoghese brasiliano). 26 aprile 2023.. In particolare, le xilografie di One Hundred Years of Solitude sono famose per fornire un'immagine visiva della città fittizia di Macondo, dove si svolge la storia. Le illustrazioni raffigurano le case colorate e tortuose, il ponte ferroviario e il clima caldo e umido della regione, contribuendo a far immergere il lettore nella storia. Le xilografie di Carybé sono quindi una parte importante dell'eredità letteraria di Gabriel García Márquez, in quanto apportano una dimensione visiva alle sue storie che arricchisce ulteriormente l'esperienza del lettore. Linea temporale 1911 - Nasce a Lanús, Argentina. 1919 - Si trasferisce in Brasile. 1921 - Il nome Carybé gli viene dato per la prima volta dal gruppo di scout del Clube do Flamengo, a Rio de Janeiro. 1925 - Inizia la sua attività artistica, frequentando il laboratorio di ceramica del fratello maggiore, Arnaldo Bernabó, a Rio de Janeiro. 1927-1929 - Studia alla Scuola Nazionale di Belle Arti di Rio de Janeiro. 1930 - Lavora per il giornale Noticias Gráficas, a Buenos Aires, Argentina. 1935-1936 - Lavora con lo scrittore Julio Cortázar e come disegnatore per il quotidiano El Diario. 1938 - Inviato in Salvador dal giornale Prégon. 1939 - Prima mostra collettiva, con l'artista Clemente Moreau, al Museo di Belle Arti della Città di Buenos Aires, Argentina; illustra il libro Macumba, Relatos de la Tierra Verde, di Bernardo Kardon, pubblicato da Tiempo Nuestro. 1940 - Illustra il libro Macunaíma, di Mário de Andrade. 1941 - Disegna l'Almanacco Esso, il cui pagamento gli permette di intraprendere un lungo viaggio attraverso Uruguay, Brasile, Bolivia e Argentina. 1941-1942 - Viaggio di studio in diversi paesi del Sud America. 1942 - Illustrazione per il libro La Carreta di Henrique Amorim, pubblicato da El Ateneo (Buenos Aires, Argentina). 1943 - Insieme a Raul Brié, traduce in spagnolo il libro Macunaíma, di Mário de Andrade; realizza le illustrazioni per le opere Maracatu, Motivos Típicos y Carnavalescos, di Newton Freitas, pubblicate da Pigmaleon, Luna Muerta, di Manoel Castilla, pubblicata da Schapire, e Amores de Juventud, di Casanova Callabero; pubblica e illustra anche Me voy al Norte, per la rivista trimestrale Libertad Creadora; ha ricevuto il Primo Premio dalla Cámara Argentina del Libro (Consiglio del Libro Argentino) per l'illustrazione del libro Juvenília, di Miguel Cané (Buenos Aires, Argentina). 1944 - Illustra i libri The Complete Poetry of Walt Whitmann e A Cabana do Pai Tomás, entrambi pubblicati da Schapire; e Los Quatro Gigantes del Alma di Mira y Lopez, Salvador BA; frequenta corsi di capoeira, visita riunioni di candomblé e realizza disegni e dipinti. 1945 - Realizza le illustrazioni per Robinson Crusoe di Daniel Defoe, per la casa editrice Viau. 1946 - Aiuta a fondare il giornale Tribuna da Imprensa, a Rio de Janeiro. 1947 - Lavora per il giornale O Diário Carioca, a Rio de Janeiro. 1948 - Realizza testi e illustrazioni per il libro Ajtuss, Ediciones Botella al Mar (Buenos Aires, Argentina). 1949-1950 - Invitato da Carlos Lacerda a lavorare presso la Tribuna da Imprensa, a Rio de Janeiro. 1950 - Invitato dal Segretario all'Educazione Anísio Teixeira, si trasferisce a Bahia e realizza due pannelli per il Centro Educativo Carneiro Ribeiro (Park School), a Salvador, Bahia. 1950-1997 - Si stabilisce a Salvador, Bahia. 1950-1960 - Partecipa attivamente al movimento di rinnovamento delle arti plastiche, insieme a Mário Cravo Júnior, Genaro de Carvalho e Jenner Augusto. 1951 - Realizza testi e illustrazioni per le opere della Coleção Recôncavo, pubblicata dalla Tipografia Beneditina e illustrazioni per il libro Bahia, Imagens da Terra e do Povo, di Odorico Tavares, pubblicato da José Olímpio a Rio de Janeiro; per quest'ultima opera riceve la medaglia d'oro alla I Biennale del Libro e delle Arti Grafiche. 1952 - Realizza circa 1.600 disegni per le scene del film O Cangaceiro, di Lima Barreto; lavora anche come direttore artistico e come comparsa nel film (São Paulo, SP). 1953 - Illustrazioni per il libro A Borboleta Amarela, di Rubem Braga, pubblicato da José Olímpio (Rio de Janeiro, RJ). 1955 - Illustra l'opera O Torso da Baiana, edita dal Museo d'Arte Moderna di Bahia. 1957 - Realizza incisioni, con disegni originali, per l'edizione speciale di Macunaíma di Mário de Andrade, pubblicata dalla Sociedade dos 100 Bibliófilos do Brasil. 1958 - Realizza un murale a olio per l'ufficio Petrobras di New York, USA; illustra il libro As Três Mulheres de Xangô, di Zora Seljan, pubblicato da Editora G. R. D. (Rio de Janeiro, RJ); riceve una borsa di studio a New York, USA. 1959 - Partecipa al concorso per il progetto dei pannelli dell'Aeroporto Internazionale di New York, a New York, USA, vincendo il primo e il secondo premio. 1961 - Illustra il libro Jubiabá, di Jorge Amado, pubblicato da Martine Fontes (San Paolo, SP). 1963 - Viene insignito del titolo di cittadino onorario di Salvador, Bahia. 1965 - Illustra A Muito Leal e Heróica Cidade de São Sebastião do Rio de Janeiro, pubblicato da Raymundo Castro Maya (Rio de Janeiro, RJ). 1966 - Con Jorge Amado, è coautore di Bahia, Boa Terra Bahia, pubblicato da Image (Rio de Janeiro, RJ); scrive e illustra il libro Olha o Boi, pubblicato da Cultrix (São Paulo, SP). 1967 - Riceve il Premio Odorico Tavares - Miglior Artista Plastico del 1967, in un concorso indetto dal governo statale per stimolare lo sviluppo delle arti plastiche a Bahia; realizza i Pannelli Orixás per il Banco da Bahia (attualmente al Museo Afro-Brasiliano UFBA) (Salvador, BA). 1968 - Illustra i libri Carta de Pero...
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Fine XX secolo Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Shunga - Attr. xilografica Keisai Eisen - Metà del XIX secolo
Di Keisai Eisen
Stampa shunga xilografica attribuita a Keisai Eisen e realizzata all'inizio del XIX secolo. Buone condizioni, a parte qualche segno del tempo.
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Metà XIX secolo Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

Materiali

Xilografia

On the Beach : Bather in the Wind - Taglio originale, firmato a mano
Jean-Baptiste VETTINER (1871-1935) Sulla spiaggia: Bagnante nel vento, 1928 Xilografia originale Firmato a matita Numerato /160 Su pergamena 32,5 x 25,5 cm (circa 13 x 10 pollici) P...
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Anni 1920 Art Déco Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Originale Il Maestro del Mare Il suo nome su Skutan Manifesto cinematografico svedese art déco del 1920
Locandina originale del film svedese Il padrone del mare. (Herre på Skutan).... Supporto in lino d'archivio in buone condizioni, pronto per essere incorniciato. Il film muto statunit...
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Anni 1920 Art Déco Stampe e multipli di Eric Gill

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Litografia

Frau in der Wanne (Donna nella vasca da bagno) /// Espressionismo tedesco A. Schmidt
Di Karl Schmidt-Rottluff
Artista: Karl Schmidt-Rottluff (tedesco, 1884-1976) Titolo: "Frau in der Wanne (Donna nella vasca da bagno)" Serie: Die Aktion *Edizione non firmata Anno: 1915 Mezzo: Incisione xilog...
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Anni 1910 Espressionista Stampe e multipli di Eric Gill

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Incisione, Xilografia

Tahiti
Di Wolfgang Wolff
Quest'opera d'arte intitolata "Tahiti" 1941 è una xilografia originale del noto artista franco-tedesco Wolfgang Wolff, 1909-1994. È firmato a mano a matita dall'artista nell'angolo i...
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Metà XX secolo Realismo Stampe e multipli di Eric Gill

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Xilografia

Tahiti
Tahiti
497 €
H 17,75 in l 11,85 in P 0,75 in
Poster di viaggio d'epoca originale South Africa Express Italian Line - Genova 1931
Di Giovanni Patrone
Poster originale del 1931 della compagnia di crociere italiana South Africa Express - Capolavoro Art Deco - Raro pezzo da collezione. Supporto in lino d'archivio in condizioni di g...
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Anni 1930 Art Déco Stampe e multipli di Eric Gill

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Litografia

Articoli disponibili in precedenza
Il trasporto della croce
Di Eric Gill
Il trasporto della croce 1926 Incisione originale su legno 12,0 x 12,5 cm (immagine) Arthur Eric Rowton Gill, (22 febbraio 1882 - 17 novembre 1940) è stato uno scultore, tagliacart...
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Anni 1910 Art Déco Stampe e multipli di Eric Gill

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Incisione

Madonna & Child
Di Eric Gill
Arthur Eric Rowton Gill, (22 febbraio 1882 - 17 novembre 1940) è stato uno scultore, tagliacarte, designer di caratteri tipografici e tipografo inglese. L'opera che eseguì nel 1919 ...
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Anni 1910 Art Déco Stampe e multipli di Eric Gill

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Incisione

Targhette: Sant'Elena. Sant'Angela.
Di Eric Gill
Piastra del libro. St. Helena. Incisione su legno. Physick 204. 2 1/2 x 1 1/4 (foglio 13 1/8 x 9 7/8).Targhetta di Petra Helens Gill. Realizzato dopo una fotografia di un'immagine an...
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Inizio XX secolo Moderno Stampe e multipli di Eric Gill

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Incisione, Xilografia

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