Georges Schreiber è nato il 25 aprile 1904 a Bruxelles, in Belgio. Dopo aver studiato a Berlino, Londra, Roma, Parigi e Firenze, si trasferì a New York nel 1928 e trascorse il resto della sua vita negli Stati Uniti. "Non voglio essere solo un americano con i documenti di cittadinanza", dichiarò Schreiber. "Voglio associarmi completamente all'America". Oltre alla carriera di litografo, Schreiber fu anche pittore, illustratore, acquerellista e insegnante presso la New School for Social Research. An He ha collaborato regolarmente con diverse riviste nazionali ed è stato autore e illustratore di diversi libri. Nel corso della sua carriera ha esposto al Metropolitan Museum of Art, al Museum of Modern Art, all'Art Institute of Chicago, al Whitney Museum of American Art, al Carnegie Institute, alla Corcoran Gallery of Art, alla Pennsylvania Academy of Fine Arts, alla White House Library, alla Library of Congress e alla Bibliotheque Nationale, tra gli altri. Ha ricevuto numerosi premi, tra cui il William Tuthill Prize. Cresciuto nell'Europa devastata dalla guerra, Schreiber è stato profondamente colpito dagli orrori a cui ha assistito. Come famiglia di origine tedesca che viveva in Belgio durante la Prima Guerra Mondiale, gli Schreiber erano disprezzati dai loro vicini; quando poi tornarono in Germania, tuttavia, furono disprezzati come belgi. "Tutto questo mi ha reso consapevole dei tempi in cui vivo... e delle persone con cui vivo. Mi ha spinto a impegnarmi con passione per la comprensione umana nel mio lavoro".
Schreiber ha studiato arte in Belgio, all'Academy of Fine Art di Berlino e a Londra; i suoi viaggi lo hanno portato a Parigi, Roma e Firenze. Nel periodo 1925-28 lavorò come artista freelance per giornali tedeschi, una linea di lavoro che avrebbe proseguito al suo arrivo in America nel 1928. Nel 1936 fu assunto dalla Works Project Administration. Ha visitato ognuno dei 48 stati e alla fine ha compiuto cinque viaggi attraverso il paese, dal New England alla California, dalla Florida all'Oregon, catturando scene americane contemporanee con onestà e attenzione ai dettagli. Considerato in blocco, il sito Panorama of America di Schreiber rivela che l'artista era acutamente consapevole della brutale realtà del mondo e in sintonia con i personaggi che ritraeva con tanta forza. Preferendo i temi rurali a quelli urbani, la sua composizione preferita era un tipo solitario sullo sfondo di un semplice paesaggio. "Voglio vivere con queste persone ... non ritrarle", ha detto.
Oltre a creare queste immagini così sentite, Schreiber ha continuato a lavorare come illustratore. Ha disegnato il processo per il rapimento di Bruno Hauptmann, ha illustrato il libro Little Man What Now, ha contribuito alle riviste Life e Fortune e si è guadagnato un ampio consenso per le sue caricature. Una pubblicazione del 1936 intitolata Portraits and Self-Portrait conteneva illustrazioni con brevi biografie di famosi personaggi contemporanei, tutti eseguiti da Schreiber. Durante la Seconda Guerra Mondiale, la Marina degli Stati Uniti commissionò a Schreiber dei dipinti da utilizzare come manifesti. Quando i colleghi artisti lo criticarono per questo tipo di lavoro, Schreiber rispose che "l'arte per l'arte" doveva essere accantonata per tutta la durata della guerra ed espresse la sua approvazione per qualsiasi mezzo che portasse la buona arte a un gran numero di persone.
