Arte di Harry McCormick

Alley. 1961. Carta, acquerello, 42x29,5 cm Dzidra Ezergaile (1926-2013) Nato a Riga. Gli anni scolastici si alternano al lavoro estivo in campagna. Nel 1947 iniziò gli studi presso ...

Bambini, illustrazioni, racconti Marina Evgenevna USPENSKAYA (Mosca, 1925-2007) Marina Evgenevna Uspenskaya è nata a Mosca. Si è diplomata all'Art College del 1905, dove ha studiat...

Arco di trionfo. 2023. Olio su tela, 45x70 cm Opera iperrealistica con arco di trionfo 1976 Nato a Jurmala, Lettonia 1987-1994 Scuola d'arte di Rozental, Riga, Lettonia 1998 Laurea ...

"Hotel Negresco, Nizza" di Oleg Turchin misura 30x47 pollici ed è un olio su tela. Questa rappresentazione realistica del famoso Hotel Negresco, situato sulla Promenade des Anglais n...

Offerto a un prezzo eccezionale, questo pezzo è in condizioni eccellenti e verrà spedito arrotolato. Edizione Prova d'Artista. L'edizione comprende 200 pezzi, più 35 prove d'artista...

L'opera "Ferrari gialla" di Oleg Turchin è un olio su tela che misura 36" x 54". Il dipinto è una bellissima rappresentazione fotorealistica della Ferrari 599 GTO all'esterno del Cas...

Questo acquerello incorniciato e opacizzato di 16" x 19" di un artista sconosciuto raffigura l'interno di una storica cappella inglese. L'interno della chiesa è caratterizzato dalla ...

Nel 2002 Jamie Wyeth ha creato un'immagine ricca di dettagli intitolata "L'albero della zucca". Conosciuto per il suo stile realistico, l'opera di Wyeth consiste in gran parte di pa...

Se ami le spezie, amerai questo dipinto a olio originale del famoso fotorealista Mark Schiff. Non si può apprezzare questo dipinto sullo schermo di un computer; dal vivo è assolutam...

Stuart Dunkel è un artista, un musicista e un autore. Ha studiato musica alla Boston University, al Mannes College of Music e alla Juilliard School (dottorato), e arte alla Boston M...

ROBERT COTTINGHAM Arte, dal portfolio American Signs, 2009 serigrafia a colori, su carta vergata, con margini pieni, 40 1/8 x 39 1/8 pollici (101,9 x 99,4 cm) edizione firmata, datata `2009' e numerata di 100 esemplari a matita -- Robert Cottingham B. 1935, BROOKLYN, NEW YORK Nato nel 1935 a Brooklyn, Robert Cottingham è noto per i suoi dipinti e le sue stampe di paesaggi urbani americani, in particolare facciate di edifici, insegne al neon, tensostrutture cinematografiche e facciate di negozi. Dopo aver prestato servizio nell'U.S. Army dal 1955 al 1958, ha conseguito un BFA al Pratt Institute di Brooklyn nel 1963. Cottingham ha iniziato la sua carriera artistica professionale come art director per l'azienda pubblicitaria Young and Rubicam all'inizio degli anni Sessanta. Sebbene sia tipicamente associato al Fotorealismo, Cottingham non si è mai considerato un fotorealista, ma piuttosto un pittore realista che lavora in una lunga tradizione di scene vernacolari americane. A questo proposito, il suo lavoro fa spesso dei paralleli con alcuni pittori americani come Stuart Davis, Charles Demuth, Edward Hopper e Charles Sheeler. L'interesse di Cottingham per le intersezioni tra arte e commercio deriva dalla sua carriera di pubblicitario e dall'influenza della Pop Art. Molti dei suoi dipinti trasmettono un interesse per la tipografia e il lettering, nonché una consapevolezza dell'impatto psicologico di alcune parole e lettere isolate. Nelle sue facciate, le tecniche della pubblicità, come il ritaglio e l'ingrandimento, producono spesso parole di risonanza enigmatica o comica come "Art", "Ha" o "Oh". Il senso di scala allargato di Cottingham ricorda il lavoro di James Rosenquist, mentre il suo interesse per il testo suggerisce l'influenza di Robert Indiana e Jasper Johns. In generale, Cottingham considerava il suo lavoro come una continuazione dell'eredità degli artisti Pop come Andy Warhol, che aveva anche un passato nella pubblicità. Nel 1964, Cottingham si trasferì a Los Angeles per lavoro. Lì, ispirato dall'ambiente drasticamente diverso della metropoli della West Coast, iniziò a dedicarsi seriamente alla pittura. Affascinato dallo sfarzo esagerato di Hollywood e dall'atmosfera degradata del centro città, Cottingham ha visto in Los Angeles le reliquie di un passato periodo di massimo splendore commerciale e ha voluto catturare la sua atmosfera kitsch e inquietante, immersa nella luce quasi perenne del sole della California meridionale. Nel 1968, Cottingham ha terminato la sua carriera pubblicitaria per dedicare tutto il suo tempo alla pittura. Alla fine degli anni '60 ha iniziato a utilizzare la fotografia nella sua pratica, prima come punto di riferimento iniziale per il suo processo. Dopo aver selezionato una fotografia, la traduce in disegni in bianco e nero proiettando l'immagine su carta grigliata, in modo da perfezionare la gamma tonale tra luce e ombra. Spesso crea studi successivi su carta utilizzando il colore. An He conclude il processo proiettando la diapositiva originale o uno qualsiasi dei disegni su una tela e organizzando la composizione secondo una griglia. Un altro motivo per cui Cottingham rifiuta l'etichetta di fotorealista è che non considera le sue opere come semplici traduzioni pittoriche di fotografie o riproduzioni della realtà. È noto che An He cambia le parole delle sue facciate per alterare il significato del soggetto. Il suo interesse principale risiede nel soggetto - il vernacolo urbano americano - piuttosto che nell'impiego di una tecnica fotografica. Dopo aver trascorso un periodo a Londra dal 1972 al 1976, Cottingham trovò i segni e la storia della città troppo estranei e lontani dai suoi interessi e tornò negli Stati Uniti per stabilirsi nel Connecticut rurale. Alla fine degli anni '70 e negli anni '80, i suoi paesaggi urbani divennero più ampi, con viste più complesse e più ampie di vetrine, panorami e interi quartieri. Alla fine degli anni '80 e all'inizio degli anni '90, Cottingham ha ampliato la sua iconografia della cultura vernacolare americana includendo i treni e le immagini ferroviarie. Più di recente, si è concentrato sulle immagini di macchine da scrivere...

L'acquerello con rose è un acquerello delicato e raffinato, realizzato con una tecnica carismatica senza l'uso di linee grafiche chiare. Sofisticate rose e peonie in acquerello, circ...