Henry Wyatt Arte

"Dipingo la figura umana ed esploro ulteriormente fino a raggiungere la Bellezza dell'Essere, l'Anima... la parte dell'Essere Umano dove tutto è in totale Serenità, Bontà e Armonia, ...

Questo bellissimo dipinto a olio su tela ovale del XVIII secolo con cornice in legno dorato è attribuito a Solimena e raffigura una scena religiosa. In questo splendido dipinto di forma ovale è raffigurato San Domenico di fronte alla Trinità circondato da angeli, cherubini e putti. In primo piano San Domenico è inginocchiato davanti a Gesù e a Dio; il Santo, come nell'iconografia classica, è rappresentato con un cane al suo fianco che simboleggia la fedeltà di Domenico e la Bibbia appoggiata a terra. In alto a sinistra Gesù regge la Croce ed è avvolto in un mantello blu, simbolo della sua divinità; in alto a destra è rappresentato Dio Padre con un drappo beige e verde, appoggiato al globo terrestre, la mano destra benedice e la sinistra tiene lo scettro del potere. Al centro è raffigurata anche una colomba, che simboleggia lo Spirito Santo. Tutti questi personaggi sono circondati da nuvole, cherubini e putti. Un angelo, circondato da un drappo rosso, tiene tra le mani il fiore del giglio, simbolo di pace e purezza. Il dipinto potrebbe essere attribuito al famoso artista Francesco Solimena. La tela, sebbene di dimensioni convenienti, è ricca di personaggi, dettagli e colori; ciò fa pensare che questo dipinto sia stato un bozzetto realizzato dall'artista per mostrare al committente la sua abilità e che poi il soggetto sia stato riprodotto tutto, o solo in alcune parti, su una tela molto più grande, probabilmente una pala d'altare da collocare in una chiesa. Francesco de Mura (21 aprile 1696 - 19 agosto 1782) è stato un pittore italiano del tardo barocco, attivo principalmente a Napoli, Roma e Torino. I suoi ultimi lavori riflettono lo stile del neoclassicismo. Fu l'allievo preferito di Francesco Solimena. Lavora con Domenico Viola e nel suo atelier conosce il suo contemporaneo Mattia Preti...

Uno studio incredibilmente suggestivo della forma maschile con la figura inserita in uno sfondo colorato con forme organiche stilizzate. Incorniciato in modo attraente, il quadro è p...

Titolo: La Vergine Maria e il Bambino Gesù Artista: Francisco Ribera Gómez (1907-1990) Tecnica: Olio su tela Dimensioni: 31,9 x 25,6 pollici (senza cornice) Data di creazione: 1942 S...

Ritratto di Eugène de Zereso de Cejada. Olio su pannello di mogano. Eugène de Zereso de Cejada è stato un politico e barone belga.

Scuola francese del XIX secolo Studio di acadamia - Uomo nudo Olio su tela 81 x 56,8 cm Inscritta "Julien" sul retro

Charles Joshua Chaplin (francese, 1825-1891) Una coppia molto fine e affascinante di olii su tela di Cherubini e Putti del XIX secolo, dopo François Boucher (francese, 1703-1770), "I...

Pittura a olio After Sir Peter Lely (1610-1680) Ritratto di una signora Custodito in una cornice dorata Lely. Peter Lely: Nel 1647 divenne membro della Painter-Stainers Company e ...

Un pregevole olio su tela italiano intitolato "Il violinista solista" di Luigi Da Rios (italiano, 1844-1892), raffigurante una scena di un interno di una stanza del XVIII secolo con ...

Un ritratto molto accattivante di una bella ragazza che tiene in mano un mazzo di fiori. Su grande scala, questo pezzo imponente aggiungerebbe grandezza a una sala o a un salotto. W...

Questo ritratto formale ad olio su tela di qualità museale raffigurante la famiglia del conte Zanardi è firmato dall'artista - la pittrice Lucia Casalini Torelli - e pubblicato in un...

Questo delizioso dipinto a olio su tela di fine secolo (inizio XX secolo) rappresenta un paesaggio italiano con una delle piazze più famose del mondo: Piazza San Marco a Venezia. La tela rettangolare dipinge la piazza da una prospettiva insolita, con il meraviglioso Palazzo Ducale e la laguna. Al centro del dipinto, una coppia ritratta...