Dipinti astratti di Herve Carrier

Hervé Carrier è nato il 13 ottobre 1932 a Martigues (Bouches-du-Rhône). All'età di 15 anni interrompe gli studi e dipinge il suo primo quadro. Apprendista di Merlin-Gerin e insoddisfatto delle sue occupazioni professionali, coltivò un frenetico assenteismo che gli permise di scoprire il museo. Il suo primo libro d'arte fu una monografia di Dufy con una veduta del vecchio porto di Marsiglia del 1925. In seguito scoprì la pittura moderna con i fascicoli pubblicati da Hazan all'inizio degli anni Cinquanta. La sua prima mostra si svolse a Grenoble nel febbraio del 1957; il suo lavoro si presentava allora sotto forma di gouaches verniciate non figurative liberamente ispirate a Fernand Léger.

Nel 1963, Carrier accettò un lavoro come custode presso il Museo della Pittura di Grenoble; dopo il 1970 la gestione delle riserve divenne la sua attività principale al museo. Nel 1961 costruì sculture con materiali poveri, spesso frammenti di oggetti, a volte articolati. In questi montage cercava soprattutto la possibilità di un approccio ludico alla scultura con cui cercava di conciliare il suo interesse per le arti primitive. In seguito all'effervescenza ideologica del momento nel 1968, smise di produrre individualmente per dedicarsi a un'attività di gruppo con Dody e Unal. Partecipano alla sesta Biennale di Parigi, la mostra Impact 2 al Museo Ceret nel 1972, poco prima dello scioglimento del gruppo. L'anno successivo iniziò una serie di dipinti composti da frammenti di opere di maestri dell'arte moderna riprodotti approssimativamente e raccolti arbitrariamente, che gli permisero di conciliare appropriazione e appropriazione indebita in un caustico tributo all'influenza dei maestri.

Nel 1981, Carrier tornò alla scultura, a lungo trascurata per mancanza di spazio. Questo spazio si trovava nelle cantine del museo, dove lavorava solo part-time e poi cercava il materiale dai commercianti di rottami.

"Le mie sculture sono statiche", ha scritto, "fisse ovviamente, ma i pezzi sono contorti, arrotondati, seguono un ritmo, si muovono e girano. È un'espressione di libertà, di imprevedibilità".

Dal 1983 al 1992, le opere pittoriche di Carrier erano allusioni umoristiche all'iconografia tradizionale: scene bibliche, nature morte, paesaggi sono i temi principali di composizioni dall'incongruenza molto efficace. "Parto da un personaggio, un atteggiamento o una silhouette vista in un vecchio dipinto. La citazione non è più tale. È una sorta di stimolo a dipingere".

Nel 1993, finalmente in pensione, Carrier si trasferì a Veynes (Hautes-Alpes). Il suo nuovo studio gli permise di continuare a praticare scultura, pittura e disegno nelle migliori condizioni fino alla sua morte nel 2000.