Decorazioni da parete

Un raro e suggestivo thangka tibetano del XVIII secolo che raffigura la Greene & Greene Tara seduta su un trono di loto e pronta a scendere per offrire conforto e protezione a tutti ...

Questo grazioso e decorativo dipinto di contadini in un ambiente bucolico con numerosi animali da fattoria è tipico dell'epoca ed è pensato per illustrare i momenti più felici e il r...

Alberto Carlieri (Italia-Roma 1672-1720), "Cristo e l'adultera", Olio su tela, con cornice cm H 115 x L 151 x 6,5, solo tela H 98,5 x L 135 cm buone condizioni di conservazione Il grande e bellissimo dipinto, realizzato a olio su tela, rappresenta un capriccio architettonico con in primo piano un possente edificio con archi, di cui si vedono due arcate. Grandi colonne e pilastri in stile ionico e corinzio slanciano e alleggeriscono l'architettura, contraddistinta da una cornice a forma di fiore su cui poggiano alcune sculture in marmo. Sullo sfondo puoi vedere un colonnato strutturalmente più aggraziato, con balaustra e sculture, ornato da Greene & Greene smussati che conferiscono un aspetto pittoresco alla tela. Oltre agli archi del colonnato vediamo descritta in lontananza una grande città seicentesca con case turrite. Il paesaggio sfuma all'orizzonte verso un cielo azzurro segnato da soffici nuvole. L'architettura scenica è animata, in primo piano, da alcune figure. Si tratta di una scena della Bibbia: la Pericope dell'adultera (popolarmente conosciuta come l'episodio di Gesù e l'adultera), un brano del Vangelo secondo Giovanni (8:1-11) in cui una donna colta in adulterio viene portata davanti a Gesù dagli scribi e dai farisei per conoscere la sua opinione sulla condanna alla lapidazione. Gesù si chinò e con il dito iniziò a scrivere per terra. E poiché i farisei insistevano, egli alzò il capo e rispose: "Chi è senza peccato scagli per primo una pietra contro di lei". Poi si chinò di nuovo e continuò a scrivere per terra. Quando udirono queste parole, tutti, tranne la donna che aspettava, se ne andarono; Gesù si alzò e le chiese: "Donna, dove sono? Nessuno ti ha condannato?". An He rispose: "Nessuno, Signore". Gesù le disse: "Neanche io ti condanno, va' e non peccare più". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La grande tela in questione ha un notevole interesse artistico. L'architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo; crea giochi di luci e ombre e fa da cornice alla scena. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è certamente attribuibile al famoso pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720), l'autore più apprezzato e richiesto a Roma tra la morte di Giovanni Ghisolfi (Milano 1623-1683) e l'affermazione di Giovanni Paolo Panini (Piacenza 1691 - Roma 1765). Nell'opera oggetto di questo studio si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e la raffinata quanto minuziosa descrittività dei dettagli. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolto con disinvoltura nell'uso del colore e inserito armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Come trovato in Francia, un impressionante dipinto a olio su tela di una scena di paesaggio francese, firmato, circa 1920-1930. Una rappresentazione molto realistica di un villaggio ...

Questo dipinto a olio danese vintage cattura la serena bellezza di una scena di foresta autunnale. I toni caldi dell'oro e delle foglie arancioni creano un'atmosfera accogliente e in...

Italian painting from the first half of the 20th century. Oil on cardboard artwork depicting a bright countryside landscape with a wayfarer, excellently painted. On the back, we find...

Ti presentiamo una grande tela a olio che raffigura un paesaggio. Il tutto nella tonalità marrone-beige. Il dipinto è firmato (la firma non è identificata). È chiuso in un telaio ...

Belgio / 1940 / Pittura / Tela e legno / Rustico / Francia provinciale Questo suggestivo dipinto di paesaggio belga firmato degli anni '40 cattura la tranquilla poesia della campagn...

Pittura a olio su tela con cornice in legno d'orato Florentine 18° secolo Questo olio su tela italiano finemente dipinto, presentato dietro vetro, risale al XVIII secolo e si ritiene...

Un incantevole dipinto vintage francese a olio su tela che raffigura una caratteristica scena autunnale di un piccolo villaggio lungo un ruscello. Con ogni pennellata della tecnica d...

Ulteriori informazioni in arrivo... Questo dipinto francese a olio su tela del 1800 raffigura un paesaggio con un'architettura classica apparentemente fuori luogo al tramonto. L'ar...

Robert Ladou, olio su tela, artista francese. Composizione astratta in stile modernista realizzata con tonalità tenui di grigio, blu e colori chiari, caratterizzata da forme geometri...