Janez Bernik Arte

Titolo completo: "Ship of Cools, or, A Jolly Load of Boatmen Flat-Out Crossing the Mainstream, Some Being Kings, and Some Being 'Vagabonds' (We Await Your Applause) (#1318)" Acquere...

Sunil Das - Cavallo - 9 x 6 pollici (formato non incorniciato) Inchiostro su carta, 2012 Comprensivo di spedizione in condizioni di pronto per essere appeso. Sunil Das (1939-2015)...

Ballando con la mia ombra di Courtney Kinnare 2024 Resina, acrilico, inchiostro e polvere di pigmento su vetro specchiato Dia 24" Ispirato da una lunga notte in cui mi sono perso...

Marea di Courtney Kinnare 2025 Resina, acrilico, inchiostro e polvere di pigmento su vetro specchiato Dia 30" Queste opere d'arte funzionali costruiscono una storia di colori att...

Sam Francis era un artista americano noto per i suoi esuberanti dipinti astratti di grandi dimensioni. La sua pratica ha incorporato elementi dell'Espressionismo Astratto, della pi...

Seva di Courtney Kinnare 2023 Resina, acrilico, inchiostro e polvere di pigmento su vetro specchiato Dia 24" Queste opere d'arte funzionali costruiscono una storia di colori attr...

Quest'opera d'arte intitolata "Andante" 1986 è una serigrafia originale a colori con risguardo su carta intelata dell'artista marocchino Guillame Azoulay, nato nel 1949. È firmato, intitolato e numerato 161/225 a matita dall'artista. Le dimensioni dell'immagine sono 22,75 x 28,5 pollici, le dimensioni del foglio sono 28,75 x 34,25 pollici. Informazioni sull'artista. Guillaume Azoulay è nato a Casablanca, in Marocco, nel 1949. Fin da giovane ha viaggiato in molte parti del mondo, guadagnandosi da vivere dipingendo e recitando come attore. Nel 1976 arrivò negli Stati Uniti. In questo breve lasso di tempo, Azoulay ha lavorato per affermarsi come incisore americano. Dopo essersi trasferito diverse volte, Azoulay si è stabilito in California nel marzo del 1976, dove vive attualmente. Sette delle sue opere sono conservate nella collezione permanente del Musee Du Louvre (Cabinet Des Dessins). Le sue opere sono presenti nelle collezioni private del Presidente Ronald Reagan, di Sua Maestà il Re Hassan II del Marocco, del Presidente francese Francois Mitterand e del defunto Presidente egiziano Sadat. Diverse opere di Azoulay si trovano nella Collezione Nelson Rockefeller. Un critico di Azoulay ha detto di lui che è "un giovane il cui lavoro vario e prolifico lascia prevedere un futuro molto brillante". (Daniel Serrulaz, curatore capo del Musee Du Louvre, 1978) Mostre selezionate: Biennale di Roma, Roma, Italia 1965 Galleria Cassa Panca...

Sirenes Mirror di Courtney Kinnare 2024 Abalone autentico, madreperla, resina, lamina, polvere di pigmento, acrilico e foglia d'argento su specchio Dia 36" Un'amalgama di recenti...

Mario Testino Private View Bi-Lingual (cinese-inglese), firmato a mano e numerato con timbro, 2012 Monografia cartonata in edizione limitata da collezione con copertina lenticolare c...

Tina Barney Giocatori (firmato e datato da Tina Barney), 2010 Monografia cartonata con copertina in polvere (firmata e datata a mano da Tina Barney) Firmato e datato il 3/9/2011 da T...

SUSIE Q. SMITH Media: Fumetti su giornali Distribuito da: King Features Syndicate Apparso per la prima volta: 1945 Creatori: Linda e Jerry Walter 5.5 X 19.5 Datato 13 agosto 1954 in alto a destra. Come le sue contemporanee, Aggie Mack, Candy e Patsy Walker (prima della sua conversione a supereroe), Susie Q. Smith era un tipo di Archie al femminile - non proprio un'imitatrice, perché Archie, che aveva iniziato solo quattro anni prima, non era ancora diventato abbastanza popolare da generare imitatori, ma faceva parte del suo genere. Frequenta il liceo, dove i suoi insegnanti le sembrano spesso irragionevoli, interagisce con l'altro sesso in modo tipicamente adolescenziale e i suoi genitori non la capiscono completamente. Ed era carina e vivace come solo un'adolescente può essere. Susie era la protagonista di una striscia a fumetti distribuita da King Features, il più grande dei sindacati di fumetti, le cui altre offerte hanno spaziato da Jackys Diary a Prince Valiant. King lanciò la striscia sia in forma giornaliera che domenicale nel 1945. Daily, all'inizio era presente solo in un riquadro, ma il 7 febbraio 1953 si è trasformato in una striscia completa a più riquadri. In una strana successione di eventi, nel 1953 i Walters scelsero di lasciarsi alle spalle King Features e di agganciarsi al McNaught Syndicate. I creatori erano Harold "Jerry" Walter e sua moglie Linda. Jerry era anche responsabile di Jellybean Jones, che non ha nulla a che fare con la giovane sorella di Jughead Jones, un'aggiunta moderna al cast di personaggi di Archie. Insieme hanno realizzato The Lively Ones negli anni '60. Sebbene ognuno di loro fosse in grado di svolgere entrambe le mansioni principali nella produzione di fumetti, il loro metodo di lavoro abituale prevedeva che Jerry sognasse le idee e scrivesse i dialoghi, mentre Linda si occupava dei disegni. I Walter hanno anche collaborato a una serie di fumetti di Susie Q. Smith per Dell Comics. Invece di ristampare le strisce dei giornali, queste presentavano nuove storie dei Walters. Tra il 1951 e il '54, quattro numeri vennero pubblicati come parte della serie Four Color Comics, dove molte strisce minori, tra cui Dotty Dripple, Timmy e Rusty Riley, avevano trovato una casa. Non ha avuto altri spin-off mediatici. Susie Q. Smith ha avuto una carriera rispettabile sui giornali, ma è terminata nel 1959. Jerry Walter (1915-2007) è stato un artista espressionista astratto la cui produzione di dipinti energici e colorati era il prodotto del ricco ambiente artistico della New York del dopoguerra. Era nato Harold Frank Walter a Mount Pleasant, in Iowa, il 25 novembre 1915. Dopo essersi laureato alla Colgate University nel 1937, Walter si trasferì a New York City, dove studiò disegno e pittura alla New School e alla Art Students' League. Prima di concentrarsi seriamente sulla sua arte, ha trascorso diversi anni come copywriter e ideatore di successo per le agenzie pubblicitarie J. Walter Thompson, McCann Ericson e BBDO. In quel periodo lavorò anche come vignettista. Collaborando con la moglie Linda, la sua serie più conosciuta è Susie Q. Smith, apparsa per la prima volta nel 1945 e descritta come un "tipo di Archie al femminile". Molto popolare, il cartone animato è stato successivamente oggetto di una serie di fumetti pubblicati dal 1951 al 1954. Dopo aver prestato servizio nell'esercito degli Stati Uniti per tre anni durante la Seconda Guerra Mondiale, Walter iniziò a dipingere seriamente. An ha attribuito la sua prima influenza artistica a Joan Miró, di cui ha visto il Cane che abbaia alla luna (1926) quando aveva dodici anni, l'anno in cui ha pubblicato il suo primo fumetto. Walter scrisse in seguito che il jazz, "la prima espressione autoctona del cosiddetto modernismo", ebbe una forte influenza sul suo lavoro. Alla fine degli anni '40, Walters trascorse del tempo presso lo Studio A di Maitland, in Florida. Fondato nel 1937 dall'artista e architetto André Smith e sostenuto dalla filantropa Mary Curtis Bok, il Research Studio era una vivace colonia che ospitava artisti di spicco, tra cui Milton Avery, Ralston Crawford e Doris Lee. Mentre era allo Studio A, il lavoro di Walter fu acquistato da Frank Crowninshield. Fondatore del Museum of Modern Art ed editore di Vanity Fair, Crowinshield era un noto collezionista; la sua collezione comprendeva importanti opere di Pablo Picasso, Marc Chagall, Henri Matisse, Edgar Degas, George Bellows e Pierre Bonnard. Tornato a New York dopo il periodo trascorso allo Studio, Walter divenne un membro attivo della scuola newyorkese del movimento espressionista astratto e nell'estate del 1956 espose 13 dipinti e una selezione di disegni alla Chase Gallery di New York. L'abile manipolazione del colore e della composizione evidente nelle sue opere mostra l'influenza dell'Espressionismo Astratto, in particolare di Willem de Kooning, Arshile Gorky e Hans Hofmann. Linda Walter, illustratrice e disegnatrice, era la talentuosa mente femminile dietro l'amata striscia a fumetti "Susie Q. Smith". Ha avuto un ruolo fondamentale nel plasmare il paesaggio culturale attraverso le sue vivaci illustrazioni. Conosciuta per il fascino senza tempo della striscia a fumetti "Susie Q. Smith", l'arte di Linda Smith ha portato gioia e risate a innumerevoli lettori negli anni '50 e continua a risuonare tra i fan di tutte le generazioni. Faceva parte della comunità di artisti di Woodstock. da Women in Comics: Jerry Walter era l'artista della striscia Susie Q. Smith, scritta da suo marito, Jerry. È stato trasmesso da King Features Syndicate ed è andato in onda dal 1945 al 1959. I Walters hanno anche contribuito con storie originali di Susie Q. Smith ai fumetti Four Color di Dell Comics dal 1951 al 1954. Nel 1964-1965 hanno creato un fumetto a pannelli singoli intitolato The Lively Ones. Vintage AGE dei fumetti. La Golden Age of Comic Books descrive un'epoca della storia dei fumetti americani che va dal 1938 al 1956. In questo periodo sono stati pubblicati per la prima volta i fumetti moderni e la loro popolarità è aumentata rapidamente. È stato creato l'archetipo del supereroe. Tra il 1939 e il 1941 Detective Comics (DC) e la sua consociata, All-American Publications, introdussero supereroi popolari come Batman e Robin, Wonder Woman, Flash, Lanterna Verde, Dottor Fate, Atomo, Hawkman, Greene & Greene e Aquaman. Timely Comics, il predecessore della Marvel Comics degli anni '40, aveva titoli da milioni di copie con la Torcia Umana, Sub...

Oltre l'oblio di Courtney Kinnare 2024 Resina, acrilico, inchiostro, inchiostro ad alcool e polvere di pigmento su vetro specchiato 24" x 36" Queste opere d'arte funzionali costr...