Objects for Objects di Jules Lobgeois

Un divertente portagioie scultoreo in noce massiccio di Eric Arcese, circa anni 2000. Il pezzo è in ottime condizioni vintage e misura 5,75" L x 4,25" D x 4" H. Il coperchio della s...

Questo raro torchio da canna da zucchero d'epoca è un esempio lampante dell'artigianato agricolo degli albori, conservato nella sua forma autentica e non restaurata. Realizzata in le...

La serie Chains rappresenta uno sguardo particolare su un oggetto grezzo, che spesso è strettamente associato al suo scopo funzionale. L'opera propone una riflessione sulla produzion...

Questo pezzo ha iniziato la sua vita come un tradizionale schiaccia canna da zucchero, una reliquia della storia dell'agricoltura ora reimmaginata come un tavolino distintivo. Ricca ...

Il durame è la parte interna del legno, il suo nucleo duro come l'acciaio corrisponde alle zone di crescita più antiche formate dall'albero. È questo materiale scuro che persisteva n...

Jim Rose, noto soprattutto per i suoi mobili in acciaio, era un avido collezionista e setacciava i cantieri di recupero alla ricerca di oggetti unici e interessanti. Qui, una bella scatola di tabacco arrugginita, un uovo d'acciaio, un imbuto e due piccoli barattoli sono montati su una base d'acciaio; questa composizione esteticamente gradevole è esaltata dalla semplicità di questi oggetti di recupero. Jim Rose And Objects n. 04 Oggetti trovati e collezionati 6,50h x 6w x 10,50d in 16,51h x 15,24w x 26,67d cm JR0291 Jim Rose b. 1966, d. 2023 Bio Nato nell'Indiana, Jim Rose ha vissuto in Europa fino a quando è tornato negli Stati Uniti per frequentare il college. Dopo un anno al Bard College, Jim si è trasferito alla School of the Art Institute di Chicago (SAIC) dove si è laureato nel 1988 con un BFA. La sua abile interpretazione del design Shaker è il risultato di un'intensa attività di ricerca e studio sul campo dei mobili, dell'architettura, della cultura e della storia Shaker. Dopo oltre due decenni di lavoro dedicato, ha imparato a padroneggiare il minimalismo della tecnica Shaker e ha creato il proprio vernacolo visivo unico. I quilt di Gee's Bend sono diventati un'influenza monumentale che ha portato il lavoro di questa artista a nuovi livelli di interpretazione e di maestria. La scelta dell'acciaio invecchiato ha dato vita a una patina direttamente correlata a quella del legno invecchiato, mentre le strisce colorate imitano magnificamente i tessuti usurati. Ogni mobile è realizzato con maestria e destinato all'uso quotidiano. I mobili in acciaio di Jim Rose sono presenti ogni anno al SOFA di Chicago da 25 anni. Jim Rose b. 1966, Wisconsin Istruzione 1989 B.F.A., Scultura, The School of the Art Institute of Chicago, IL. 1988 Studente di ruolo, Tecnologia della saldatura, Triton College, Chicago, IL 1985 Fotografia universitaria Bard College, Annandale-on-Hudson, New York Premi 2008 Wisconsin Arts Board Fellowship Award, Madison, WI. 2005 Premio del fondatore Elizabeth R. Raphael, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2003 Beneficiario di una sovvenzione per le interpretazioni Shaker in ghisa, PA Arts Assoc / WI Arts Board 2003 Programma di residenza per artisti visivi nel settore dell'industria e delle arti, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, Wisconsin. Mostre personali 2023 Jim Rose CODA, Galleria Victor, Chicago, IL 2020 Unseen, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL 2017 Nuovi lavori, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2012 Simply Steel, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2007 Variation, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2003 Nuovi lavori, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2001 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2000 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 1999 Hands and Heart to Steel III, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Mostre nazionali 2023 Intersect Palm Springs, Gallery Victor, Palm Springs, CA 2018 SOFA Chicago 2018, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL Mercato dell'arte Hamptons, Galleria Victor Armendariz, Bridgehampton, NY Arte su carta, Galleria Victor, Padiglione Metropolitan, New York, NY 2017 - 2019 SOFA Chicago - Gallery Victor Armendariz 2016 - 1995 SOFA Chicago, New York, Palm Beach - Galleria Ann Nathan 2011 - 2002 Art Chicago - Galleria Ann Nathan Mostre collettive 2017 Coming Attractions: Mostra inaugurale, Galleria Victor Armendariz, Chicago, IL 2017 Vivere con l'arte: La collezione Newman, 108 Contemporary, Tulsa, Oklahoma 2016 Form A segue la funzione: L'intersezione tra arte e artigianato, The Hardy Gallery, Ephraim, Wi 2015 NEO, Chipstone Foundation, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2015 ICFF, Furniture Society, Javits Convention Center, New York City, NY 2013 Vahki Revisited, The Enduring Spirit of a Craft Collection" Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2013 Mobili senza paura, Indiana State Museum and Historic Sites, Indianapolis, IN 2013 Mostra inaugurale, Museum Wisconsin of Art, West Bend, WI 2012 Sitting Pretty: Mobili dalla collezione di RAM, Museo d'Arte di Racine, WI 2011 Luoghi nascosti: La memoria nelle arti, John Michael Kohler Arts Center, WI. 2010 Vivere con l'arte, Strohl Art Center, Chautauqua Institution, NY 2009 Summer in Wisconsin, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2009 Alto riconoscimento, Galleria James Watrous, Madison, WI 2008 Second Lives: Remixing the Ordinary, Museo di Arte e Design, NY 2007 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Art Association, Jackson, WY 2007 Transformation 5: Contemporary Works in Found Materials, Houston Center for Contemporary Craft, Houston, TX (mostra itinerante) 2006 Mostraci i tuoi cassetti, Herron School of Art, Indianapolis, IN 2006 Matrimonio delle menti, Fairfield Center for Contemporary Art, Sturgeon Bay, WI 2006 27° Annual Contemporary Crafts, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2006 Containers of All Dimensions, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2005 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2004 Right at Home: American Studio Furniture, Renwick Gallery, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.A. 2004 Collezioni americane, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2004 More Than Drawers-Wisconsin Cabinets, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2004 Objects for Objects, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, WI. 2003 Piantagione, rinvaso e potatura, Wustum Museum of Fine Art, Racine, WI 2003 Uomini al lavoro, Miller Art Museum, Sturgeon Bay, WI 2002 Case Pieces: Mobili da studio contemporanei, Elvehjem Museum of Art, Univ of WI-Madison 2002 Sitting Pretty: Sedie contemporanee del Wisconsin, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2001 Anything with a Drawer - Premio ricevuto, Mesa Arts Center, Mesa, AZ 2001 23° Annual Contemporary Crafts - Premio assegnato, Mesa Arts Center, Mesa, AZ 2000 Nuovi talenti dell'artigianato, Wustum Museum of Fine Art, Racine, Wisconsin 2000 Chi sa dove e quando, Wustum Museum of Fine Art, Racine, Wisconsin 1999 La fine è vicina! Gli artisti guardano al 20° secolo, Wustum Museum of Fine Art, Racine, WI Collezioni selezionate Galleria Renwick, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C. Museo d'arte di Racine, Racine, Wisconsin Mesa Contemporary Arts, Mesa, Arizona Il Museo delle Arti e del Design, New York, New York Centro d'arte John Michael Kohler, Sheboygan, Wisconsin Kohler Company, Kohler, Wisconsin Museo d'Arte di Milwaukee, Milwaukee, Wisconsin Società per l'Artigianato Contemporaneo, Pittsburgh, Pennsylvania Arkansas Arts Center, Little Rock, Arkansas Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, Pennsylvania Museo dello Stato dell'Indiana e siti storici, Indianapolis, Indiana Fondazione Chipstone, Fox Point, Wisconsin Museo d'Arte del Wisconsin, West Bend, Wisconsin Pubblicazioni "Artisti selezionati della Door County" Stonehill Publishing, 2016 "Cassapanca zincata" Rivista Door County Living, autunno 2012 "100 Artisti del Midwest" Schiffer Books, 2012 "Piecework" American Craft Magazine, febbraio 2012 "Luoghi nascosti, la memoria nelle arti" John Michael Kohler Arts Center, giugno 2011 "Second Lives, Remixing the Ordinary" Museo delle Arti e del Design, NY, agosto 2008 "Studio Furniture" Galleria Renwick, Smithsonian American Art Museum, DC, maggio 2008 "Scoperte di designer" Architectural Digest, dicembre 2005 "Mobili contemporanei in metallo" Metalsmith Magazine, Inverno 2003 "Studio A Case Furniture...

Come una reazione all'inarrestabile digitalizzazione del nostro mondo, l'artista di origine rumena Anadora Lupo ha creato una serie di opere in metallo antitetiche a questa tendenza....

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Serie di kettlebell in noce. Grazie alla forma perfetta dell'acciaio inossidabile, al nobile legno massiccio e ai dettagli in ottone, questo kettlebell è un vero e proprio richiamo ...

L'agnello "XAI" disegnato da Salvador Dalì prodotto da BD Barcelona e Deyrolle. Misure: 87 x 26 x H 71 (testa) e H. 59 (schiena) approssimativo Ispirato al dipinto "Progetto d...

Quest'estate, il dessert più gustoso della città è il nuovo Bomb Pop. ispirato al classico gelato. Bande di colore rosso, bianco e blu vengono aggiunte a una bolla calda prima di so...

Articolo: Oggetto in ceramica Designer e produttore: Otto Meier, Brema in Germania Informazioni: Otto Meier (nato il 18 marzo 1903 a Dortmund, † il 1 giugno 1996 a Wor...