Quadri di Linda H. Smith

Quest'opera riflette sul processo di moltiplicazione interiore - il sottile movimento di pensieri e scenari immaginari che si sviluppano continuamente all'interno della coscienza. Ci...

Provenienza: L'artista Karl Hutter Fine Art, Beverly Hills

Questo bellissimo dipinto a olio su tela ovale del XVIII secolo con cornice in legno dorato è attribuito a Solimena e raffigura una scena religiosa. In questo splendido dipinto di forma ovale è raffigurato San Domenico di fronte alla Trinità circondato da angeli, cherubini e putti. In primo piano San Domenico è inginocchiato davanti a Gesù e a Dio; il Santo, come nell'iconografia classica, è rappresentato con un cane al suo fianco che simboleggia la fedeltà di Domenico e la Bibbia appoggiata a terra. In alto a sinistra Gesù regge la Croce ed è avvolto in un mantello blu, simbolo della sua divinità; in alto a destra è rappresentato Dio Padre con un drappo beige e verde, appoggiato al globo terrestre, la mano destra benedice e la sinistra tiene lo scettro del potere. Al centro è raffigurata anche una colomba, che simboleggia lo Spirito Santo. Tutti questi personaggi sono circondati da nuvole, cherubini e putti. Un angelo, circondato da un drappo rosso, tiene tra le mani il fiore del giglio, simbolo di pace e purezza. Il dipinto potrebbe essere attribuito al famoso artista Francesco Solimena. La tela, sebbene di dimensioni convenienti, è ricca di personaggi, dettagli e colori; ciò fa pensare che questo dipinto sia stato un bozzetto realizzato dall'artista per mostrare al committente la sua abilità e che poi il soggetto sia stato riprodotto tutto, o solo in alcune parti, su una tela molto più grande, probabilmente una pala d'altare da collocare in una chiesa. Francesco de Mura (21 aprile 1696 - 19 agosto 1782) è stato un pittore italiano del tardo barocco, attivo principalmente a Napoli, Roma e Torino. I suoi ultimi lavori riflettono lo stile del neoclassicismo. Fu l'allievo preferito di Francesco Solimena. Lavora con Domenico Viola e nel suo atelier conosce il suo contemporaneo Mattia Preti...

Acquerello astratto N.8 di Dmitry Samygin Dipinti minimalisti e geometrici. Tecnica: Acquerello Colore: blu acqua Dimensioni: H. 35,5 x 27,5 x 0,1 cm Dmitry Samygin è un designer...

Frederic Cabanas (1954) - Pitussi - Olio su tela Misure dell'olio 92x65 cm. Without frame. Frederic Cabanas Artista poliedrico, pittore, scultore, musicista, fotografo, scritto...

“Joyous Sea ” is a contemporary abstract artwork inspired by the fluid motion of ocean currents. Layers of teal, green, and yellow tones intertwine with flowing yellow lines, evoking...

A volte ho bisogno di guardare verso il luogo in cui non sono... per capire un po' meglio me stesso nel luogo in cui mi trovo.

Questa tempera italiana dipinta su pannello con fondo oro in legno dorato è un'opera d'arte religiosa toscana nello stile del tardo Rinascimento e del primo periodo gotico. La scena...

Questo delizioso dipinto a olio su tela di fine secolo (inizio XX secolo) rappresenta un paesaggio italiano con una delle piazze più famose del mondo: Piazza San Marco a Venezia. La tela rettangolare dipinge la piazza da una prospettiva insolita, con il meraviglioso Palazzo Ducale e la laguna. Al centro del dipinto, una coppia ritratta...

Jordi Ventura (1930-2007) - Donna Acrilico su tela su cartone. Misure dell'opera 55x46 cm. Senza cornice. Jordi Curós Ventura (Olot, Girona, 4 marzo 1930) è un pittore spagnolo. Si...

Scena d'interni di un caffè europeo, pittura ad olio figurativa dai toni blu, pittura urbana spagnola contemporanea Artista: Julio García Iglesias Titolo: Interno di un caffè Data: ...

Jordi Ventura (1930-2007) - Donna Tecnica mista su tavola di tela. Misure del lavoro 46x38 cm. Dimensioni della cornice 63x55 cm. Jordi Curós Ventura (Olot, Girona, 4 marzo 1930) è ...