René Magritte

Incorniciato 34,25 x 38,50 pollici Litografia a colori dopo l'olio su tela di René Magritte del 1951, firmata da Magritte e numerata in un'edizione di 300 esemplari.

Incorniciato 25,38 x 31,38 pollici Litografia a colori dopo l'olio su tela del 1964 di René Magritte, firmata da Magritte e numerata in un'edizione di 275 esemplari. La litografia...

Questa splendida litografia di Rene Magritte (1898-1967), intitolata Les Bijoux indiscrets (I Gioielli Indiscreti), dall'album XXe Siecle, Nouvelle serie, XXVe Annee N°22, Noel 1963, proviene dall'edizione del 1963 pubblicata dalla Societe Internationale d'Art XXe siecle, Paris, sotto la Directional di Gualtieri di San Lazzaro, editeur, Paris, e stampata da Mourlot Freres, Paris, 1963. Les Bijoux indiscrets cattura la miscela di mistero, arguzia e profondità filosofica tipica di Magritte, fondendo il reale e l'immaginario in un paradosso visivo poetico che continua a incuriosire e ispirare. Eseguita come litografia su carta velina, quest'opera misura 9,75 x 12,5 pollici. Firmato nel piatto e non numerato come da edizione. L'edizione esemplifica la superba maestria di Mourlot Freres, Parigi. Dettagli dell'opera d'arte: Artista: Rene Magritte (1898-1967) Titolo: Les Bijoux indiscrets (I Gioielli Indiscreti), dall'album XXe Siecle, Nouvelle serie, XXVe Annee N°22, Noel 1963 Medio: Litografia su carta velina Dimensioni: 9,75 x 12,5 pollici (24,77 x 31,75 cm) Iscrizione: Firmato nella lastra e non numerato come da edizione Data: 1963 Editore: Societe Internationale d'Art XXe siecle, Paris, sotto la direzione di Gualtieri di San Lazzaro, editeur, Paris Stampatore: Mourlot Freres, Parigi Catalogo ragionato di riferimento: Kaplan, Gilbert E. e Timothy Baume. L'opera grafica di Rene Magritte. II Edizioni, 1982, illustrazione 3. Condit: Ben conservato, coerente con l'età e il supporto Provenienza: Dall'album XXe Siecle, Nouvelle serie, XXVe Annee N°22, Noel 1963, pubblicato dalla Societe Internationale d'Art XXe siecle, Paris, sotto la direzione di Mourlot Paris; stampato da Mourlot Freres, Paris, 1963. Informazioni sulla pubblicazione: Il XXe Siecle di Gualtieri di San Lazzaro è stata una delle riviste d'arte più influenti dell'era moderna, fondata a Parigi nel 1938 come piattaforma per i più grandi pittori, scultori e scrittori del XX secolo. San Lazzaro, editore, critico e campione del modernismo visionario, credeva che l'arte e la letteratura dovessero coesistere come espressioni di un'immaginazione umana condivisa. Sotto la sua direzione, XXe Siecle divenne un ponte culturale tra l'Europa e il resto del mondo, pubblicando numeri speciali dedicati a figure di spicco come Picasso, Matisse, Matisse, Braque, Calder, Calder, Kandinsky e Leger. Ogni edizione combinava saggi di critici e poeti famosi con litografie e xilografie originali stampate dai più importanti atelier di Parigi, Milano e New York, tra cui Mourlot, &New e Amilcare Pizzi, creando un dialogo unico e ricco tra testo e immagine. Nel corso del XXe Siecle, San Lazzaro ha preservato lo spirito creativo dell'avanguardia durante e dopo la Seconda Guerra Mondiale, sostenendo la libertà di espressione e l'evoluzione dell'astrazione, del surrealismo e del pensiero moderno. Per quasi quattro decenni, la rivista ha plasmato il gusto internazionale e definito il panorama intellettuale dell'editoria d'arte del dopoguerra. Oggi, XXe Siecle rimane celebre per la sua straordinaria sintesi di arte, letteratura e design, una testimonianza duratura della convinzione di Gualtieri di San Lazzaro che le arti visive siano l'anima dell'età moderna. Informazioni sull'artista: Rene Magritte (1898-1967) è stato un pittore surrealista belga il cui immaginario visionario, intellettuale e poetico ha ridefinito l'arte del XX secolo e ha cambiato per sempre il modo in cui il mondo percepisce la realtà e l'illusione. Celebre per la sua calma precisione e per le sue provocatorie giustapposizioni di oggetti ordinari in contesti straordinari, Magritte usava la pittura come strumento filosofico, trasformando il quotidiano in paradossi visivi che sfidavano i confini tra ciò che si vede e ciò che si conosce. Nato a Lessines, in Belgio, e formatosi all'Academy Royale des Beaux Arts di Bruxelles, ha assorbito le prime influenze del Cubismo, del Futurismo e del Simbolismo prima di abbracciare il Surrealismo, dove ha trovato la sua vera voce. A Parigi entrò a far parte del circolo dell'avanguardia che comprendeva Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dalì, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp e Man Ray, tutti artisti le cui idee radicali lo aiutarono a forgiare la sua caratteristica sintesi di logica e mistero. A differenza dell'ostentazione onirica di Dalis o del capriccio biomorfico di Miros, l'arte di Magritte era caratterizzata da chiarezza, moderazione e arguzia. I suoi capolavori come The Treachery of Images (1929), The Lovers (1928), The False Mirror (1929), The Human Condition (1933) e The Son of Man (1964) rimangono icone dell'arte moderna, esplorando la tensione tra oggetto e idea, percezione e verità. Attraverso queste opere, Magritte rivelò che l'arte - e la realtà stessa - è un costrutto di interpretazione, non un dato di fatto. Il suo nitido realismo e la sua profondità concettuale fondono l'ironia intellettuale di Duchamps con l'astrazione spirituale di Kandinskys, producendo un'arte tanto rigorosa quanto enigmatica. Per tutta la sua vita, Magritte mantenne una posizione indipendente all'interno del Surrealismo, preferendo il paradosso tranquillo al dramma emotivo e realizzando quelle che definiva immagini visibili che evocano il mistero. La sua influenza si è riverberata attraverso la Pop Art, il Concettualismo, il Minimalismo e il Postmodernismo, plasmando artisti come Andy Warhol, Jasper Johns, Roy Lichtenstein, Joseph Kosuth, John Baldessari & Baldessari, Ed Ruscha, oltre a registi come David Lynch e Jean Gods. Oggi, il suo immaginario rimane radicato nella cultura visiva globale, unendo filosofia, psicologia ed estetica. Esposta in importanti istituzioni di tutto il mondo, tra cui il MoMA, la TATE Modern e il Centre Pompidou, l'arte di Magritte continua a ispirare generazioni a vedere il mondo in modo nuovo. Il suo record d'asta più alto è stato raggiunto con Lempire des lumieres (1954), venduto per circa 121,1 milioni di dollari da Christie's, New York, il 20 novembre 2024, riaffermando la sua eredità senza tempo come maestro del mistero e del pensiero moderno. Rene Magritte Les Bijoux indiscrets, Magritte The Indiscreet Jewell 1963 Siecle, litografia Magritte...

"La Reconnaissance Infinie (Il riconoscimento infinito)" è una litografia a colori tratta dal dipinto di Rene Magritte del 1963. Due "omini" borghesi di Magritte si ergono nel cielo....

Questa litografia in edizione limitata, firmata da Fernand Mourlot sotto l'angolo destro dell'immagine, fa parte di una suite di otto immagini "Le Domaine Enchanté", stampate in un'e...

Litografia a colori dopo l'olio su tela di René Magritte del 1954, firmata da Magritte e numerata in un'edizione di 300 esemplari. La litografia presenta i timbri a secco della Fond...

René Magritte I gioielli indiscreti (Les bijoux indiscrets), 1975 Litografia originale (stampata nel laboratorio di Mourlot) Firma stampata nella lastra Non numerato come al solito ...

Dimensioni dell'immagine: 18,25 x 15 pollici Formato carta: 23,63 x 17,07 pollici Dimensioni della cornice: 32,38 x 29,13 pollici Litografia a colori dopo la gouache su carta del...