Robert Herdman Arredamenti

Un acquerello originale di scuola britannica del periodo Regency che raffigura un nido di merlo e le sue uova, montato in una cornice d'acero del periodo georgiano - datato 1863. ...

Alberto Carlieri (Italia-Roma 1672-1720), "Cristo e l'adultera", Olio su tela, con cornice cm H 115 x L 151 x 6,5, solo tela H 98,5 x L 135 cm buone condizioni di conservazione Il grande e bellissimo dipinto, realizzato a olio su tela, rappresenta un capriccio architettonico con in primo piano un possente edificio con archi, di cui si vedono due arcate. Grandi colonne e pilastri in stile ionico e corinzio slanciano e alleggeriscono l'architettura, contraddistinta da una cornice a forma di fiore su cui poggiano alcune sculture in marmo. Sullo sfondo puoi vedere un colonnato strutturalmente più aggraziato, con balaustra e sculture, ornato da Greene & Greene smussati che conferiscono un aspetto pittoresco alla tela. Oltre agli archi del colonnato vediamo descritta in lontananza una grande città seicentesca con case turrite. Il paesaggio sfuma all'orizzonte verso un cielo azzurro segnato da soffici nuvole. L'architettura scenica è animata, in primo piano, da alcune figure. Si tratta di una scena della Bibbia: la Pericope dell'adultera (popolarmente conosciuta come l'episodio di Gesù e l'adultera), un brano del Vangelo secondo Giovanni (8:1-11) in cui una donna colta in adulterio viene portata davanti a Gesù dagli scribi e dai farisei per conoscere la sua opinione sulla condanna alla lapidazione. Gesù si chinò e con il dito iniziò a scrivere per terra. E poiché i farisei insistevano, egli alzò il capo e rispose: "Chi è senza peccato scagli per primo una pietra contro di lei". Poi si chinò di nuovo e continuò a scrivere per terra. Quando udirono queste parole, tutti, tranne la donna che aspettava, se ne andarono; Gesù si alzò e le chiese: "Donna, dove sono? Nessuno ti ha condannato?". An He rispose: "Nessuno, Signore". Gesù le disse: "Neanche io ti condanno, va' e non peccare più". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La grande tela in questione ha un notevole interesse artistico. L'architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo; crea giochi di luci e ombre e fa da cornice alla scena. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è certamente attribuibile al famoso pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720), l'autore più apprezzato e richiesto a Roma tra la morte di Giovanni Ghisolfi (Milano 1623-1683) e l'affermazione di Giovanni Paolo Panini (Piacenza 1691 - Roma 1765). Nell'opera oggetto di questo studio si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e la raffinata quanto minuziosa descrittività dei dettagli. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolto con disinvoltura nell'uso del colore e inserito armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Ritratto americano olio su tela di un giovane capitano di nave che tiene in mano un cannocchiale con un veliero, un equipaggio in barca a remi e gabbiani sullo sfondo inferiore, mont...

Superba miniatura francese dipinta a mano ad acquerello/guazzo su un pannello di osso. Raffigura Bacco e Arianna in una scena di corteggiamento ambientata in un paesaggio montuoso. L...

Ritratto americano a olio su tela di giovane donna seduta con fiamma floreale originale in legno dorato, New York, metà del XIX secolo.

Un dipinto dell'inizio del XIX secolo, olio su lino, raffigurante una scena di fattoria pastorale inglese, artista sconosciuto. Il primo piano a destra mostra tre lavoratori agric...

Henry John Yeend King, R.B.A., V.P.R.I., R.O.I., (1855-1924), il dipinto raffigura Brendon Near Lynton, North Devon, firmato "Yeend King" in basso a sinistra e firmato e iscritto "Br...

Pittore romano del XIX secolo Natura morta con cherubini, festoni di fiori ed erma con fauno Misure: Olio su tela, cm H. 78 x L. 95 senza cornice Cm H 122,00 x L 106 x P 8 con...

Paesaggio americano a olio su tavola con giovane donna in piedi accanto a un coniglio in primo piano, con cornice originale in pino modellato e supporto in legno. Inizio del XIX secolo.

Cornici rococò spagnole in legno dorato con dipinti di fiori Cornice ovale doppia in legno dorato con dipinto di fiori rosa e nastro a fiocco. Spagna, anni '40. Questi splendidi dip...

Favoloso stile cubista colorato e ben eseguito con una figura tipo Don Chisciotte a cavallo che entra in un villaggio. Rossi vibranti con contorni Stark. Il dipinto in sé, senza la ...

Un ritratto su placca di porcellana di KPM che raffigura una giovane ragazza seduta su una panchina di pietra dopo aver raccolto alcune rose nel suo scialle e aver abbellito il suo t...