Robert Herdman cornici per quadri

1-128 grandi cornici italiane con elaborati dettagli in fusione. Dimensioni complessive 40 x 34 x 1" Coniglio interno 30 x 24"  

Alberto Carlieri (Italia-Roma 1672-1720), "Cristo e l'adultera", Olio su tela, con cornice cm H 115 x L 151 x 6,5, solo tela H 98,5 x L 135 cm buone condizioni di conservazione Il grande e bellissimo dipinto, realizzato a olio su tela, rappresenta un capriccio architettonico con in primo piano un possente edificio con archi, di cui si vedono due arcate. Grandi colonne e pilastri in stile ionico e corinzio slanciano e alleggeriscono l'architettura, contraddistinta da una cornice a forma di fiore su cui poggiano alcune sculture in marmo. Sullo sfondo puoi vedere un colonnato strutturalmente più aggraziato, con balaustra e sculture, ornato da Greene & Greene smussati che conferiscono un aspetto pittoresco alla tela. Oltre agli archi del colonnato vediamo descritta in lontananza una grande città seicentesca con case turrite. Il paesaggio sfuma all'orizzonte verso un cielo azzurro segnato da soffici nuvole. L'architettura scenica è animata, in primo piano, da alcune figure. Si tratta di una scena della Bibbia: la Pericope dell'adultera (popolarmente conosciuta come l'episodio di Gesù e l'adultera), un brano del Vangelo secondo Giovanni (8:1-11) in cui una donna colta in adulterio viene portata davanti a Gesù dagli scribi e dai farisei per conoscere la sua opinione sulla condanna alla lapidazione. Gesù si chinò e con il dito iniziò a scrivere per terra. E poiché i farisei insistevano, egli alzò il capo e rispose: "Chi è senza peccato scagli per primo una pietra contro di lei". Poi si chinò di nuovo e continuò a scrivere per terra. Quando udirono queste parole, tutti, tranne la donna che aspettava, se ne andarono; Gesù si alzò e le chiese: "Donna, dove sono? Nessuno ti ha condannato?". An He rispose: "Nessuno, Signore". Gesù le disse: "Neanche io ti condanno, va' e non peccare più". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La grande tela in questione ha un notevole interesse artistico. L'architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo; crea giochi di luci e ombre e fa da cornice alla scena. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è certamente attribuibile al famoso pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720), l'autore più apprezzato e richiesto a Roma tra la morte di Giovanni Ghisolfi (Milano 1623-1683) e l'affermazione di Giovanni Paolo Panini (Piacenza 1691 - Roma 1765). Nell'opera oggetto di questo studio si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e la raffinata quanto minuziosa descrittività dei dettagli. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolto con disinvoltura nell'uso del colore e inserito armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Un ritratto originale ad acquerello del periodo Regency della British School, montato in una cornice in legno di frutta del periodo georgiano - datato 1834. Questi acquerelli eran...

Bellissima cornice in legno antico con foglia d'oro. Misure: 27".25 x 19".5.

Bel dipinto su seta. Rappresenta un uccello, più precisamente un picchio, su un ramo con graziosi fiori bianchi e rosa. Il tessuto dipinto è circondato da un altro tessuto con motivi...

Ritratto americano olio su tela di un giovane capitano di nave che tiene in mano un cannocchiale con un veliero, un equipaggio in barca a remi e gabbiani sullo sfondo inferiore, mont...

Cornici rococò spagnole in legno dorato con dipinti di fiori Cornice ovale doppia in legno dorato con dipinto di fiori rosa e nastro a fiocco. Spagna, anni '40. Questi splendidi dip...

Paesaggio americano a olio su tavola con giovane donna in piedi accanto a un coniglio in primo piano, con cornice originale in pino modellato e supporto in legno. Inizio del XIX secolo.

Trovato in Francia, un dipinto di paesaggio a olio su lino, montato in un'ampia cornice di legno dorata, firmato e datato 1919. Dipinta dall'artista francese Marc Mongin, la scena...

Ritratto americano a olio su tela di giovane donna seduta con fiamma floreale originale in legno dorato, New York, metà del XIX secolo.

Ritratto ovale italiano a olio su tavola in legno intagliato e dorato di un gentiluomo nella cornice originale con fiori e bacche, XVIII secolo.

Disegno e pittura a olio molto belli e grandi. Rappresenta una giovane contadina, un contadino che dà del fieno a una capra. Ottima qualità di esecuzione e bei colori. Firmato " ...