Sculture di Skylar Fein

Skylar Fein è nata nel Greenwich Village e cresciuta nel Bronx. Ha avuto molte carriere, tra cui l'insegnamento della resistenza non violenta sotto l'ombrello dei Quaccheri, il lavoro per un festival di film gay a Seattle, l'incordatura per The New York Times e come studente di medicina all'Università di New Orleans, dove si è trasferito una settimana prima dell'arrivo dell'uragano Katrina. Tra le macerie di New Orleans, Fein ha trovato la sua nuova vocazione di artista, sperimentando il colore e la composizione dei detriti di Katrina. Il suo lavoro è diventato presto noto per la sua sensibilità pop e per la sua politica di fondo. Dopo alcuni ruoli da protagonista in mostre collettive, nel maggio 2008 ha tenuto la sua prima mostra personale presso la Jonathan Ferrara Gallery di New Orleans. Nell'autunno del 2008, la sua installazione Prospect.1: Biennial, Remember the Upstairs Lounge, ha puntato i riflettori su un pezzo di storia di New Orleans trascurato, l'incendio che nel 1973 ha travolto un bar del Quartiere Francese, uccidendo tutti i presenti. Il peggior incendio della storia di New Orleans non è mai stato risolto. La sua installazione ha accompagnato i visitatori attraverso le porte girevoli del bar e ha offerto riff visivi sulla politica e sulla sessualità. L'opera è stata elogiata da Artforum, Art In America, The New York Times Magazine e The New Yorker, tra gli altri. Alla fine del 2009, Fein ha tenuto la sua prima mostra personale in un museo, "Youth Manifesto," al New Orleans Museum of Art. La mostra era un'ode al punk rock come forza di sconvolgimento sociale e culturale. Come da tradizione, il ricevimento di apertura è stato chiuso dalla polizia che ha reagito all'aspetto dell'improbabile folla di appassionati d'arte. Nel marzo 2010, la Jonathan Ferrara Gallery ha presentato l'installazione personale di Fein, Skylar Fein: Rise of the Youth Front alla VOLTA Art Fair di New York durante la Armory Week. L'installazione ha attirato migliaia di persone e ha approfondito la politica rivoluzionaria del passato e del presente, un tema costante nel lavoro di Fein. Nel maggio 2010, Fein è stato invitato dal progetto curatoriale newyorkese No Longer Empty a ricreare, Remember, l'installazione Upstairs Lounge in uno spazio vuoto di Chelsea. La mostra, ancora una volta, ha attirato migliaia di visitatori e ha suscitato un rinnovato interesse per questo pezzo di storia. Nel settembre 2011, Fein ha esposto oltre 80 nuove opere nella sua mostra personale Junk Shot alla JONATHAN FERRARA GALLERY di New Orleans. Questa mostra ha rappresentato la svolta dell'artista verso il formalismo e i riferimenti storici dell'arte, pur mantenendo la sensibilità e l'estetica iconiche di Fein. La mostra personale di Fein "Beckett at War", tenutasi nel settembre 2012 presso la C24 Gallery di Chelsea, è stata elogiata come una delle dieci migliori mostre dell'anno a New York dal The Village Voice. A ciò ha fatto seguito l'installazione del novembre 2013 di The Lincoln Bedroom che ha ricevuto un'ampia attenzione da parte dei media. Fein ha presentato la serie Giant Metal Matchbook nella sua mostra personale del 2014 presso la Jonathan Ferrara Gallery. Da allora, la serie è stata esposta a livello nazionale in fiere d'arte, tra cui una presentazione personale a VOLTA NY, oltre a Miami Project per Art Basel Miami Beach, Texas Contemporary, artMRKT San Francisco e la Seattle Art Fair, e ha continuato a guadagnare slancio con recensioni entusiastiche e acquisizioni da parte dei collezionisti. Skylar Fein ha ricevuto un premio della Joan Mitchell Foundation nel 2009 e le sue opere fanno parte di numerose collezioni importanti, tra cui il Whitney Museum of American Art, il Brooklyn Museum, la Frederick R. Weisman Art Foundation, il Louisiana State Museum, il Birmingham Museum of Art, il New Orleans Museum of Art, i curatori Dan Cameron e Bill Arning e i collezionisti Beth Rudin DeWoody, Lance Armstrong, Lawrence Benenson, Lawrence A Brookes, Thomas Brooks.