William Bromley Arte

Marie RÉOL (Massiac 1880 - Douarnenez 1963) Mare a Douarnenez? Olio su tela H. 54 cm; L. 65 cm Firmato in basso a sinistra Provenienza : Collezione privata, Périgord Nata nel cuore...

Circa 1950. Acquaforte con acquatinta su carta vergata color crema, 6 x 4 3/4 pollici (151 x 119 mm), margini pieni. Firmato "Zavel" e numerato 2/55 a matita, nel margine inferiore....

Dennis Corrigan ci offre un'interpretazione fresca e sicuramente stravagante dell'importante autore americano del XIX secolo, Nathaniel Hawthorne. Conosciuto dalla maggior parte di n...

Questo affascinante dipinto a olio della fine del XIX secolo di Arturo Orselli (1880-1896) raffigura un cacciatore in tenuta da equitazione che conversa in modo un po' civettuolo con due signore. Vestite con abiti che si addicono alla sontuosa moda degli anni '20 del XIX secolo, queste signore dell'High Society sono vestite per fare colpo. A sinistra, adornata di giallo, con l'ombrellino in mano, una giovane donna curiosa punta il dito del piede mentre solleva la gonna - il cielo non voglia che tocchi la terra polverosa. Mentre a destra, vestita di blu e con un cappello straordinario, il suo compagno incontra lo sguardo del signore. Sono in competizione per il suo amore? Un cane stanco ha già visto tutto... Scene decorative come questa erano straordinariamente popolari alla fine del XIX secolo e spesso adornavano varie gallerie cittadine. Le abitudini di acquisto erano notevolmente diverse rispetto all'inizio del secolo, in parte a causa dell'influenza della clientela femminile. Per soddisfare questa crescente domanda, numerosi artisti italiani visitarono Londra e furono accolti da vari mercanti d'arte. È possibile che Orselli si sia allenato in Italia prima di partire, ma ci sono pochissime informazioni su di lui. Il nome non compare in nessun documento digitalizzato degli antenati, il che fa sorgere la domanda sul perché. Potrebbe essere lo pseudonimo di un italiano che lavorava esclusivamente per più gallerie. In alternativa, si tratta di un illustratore britannico che ha pensato di aggiungere un po' di fantasia alla sua offerta. In ogni caso, il suo talento per le figure, l'arguzia e il colore sono più che evidenti. Il dipinto è stato venduto a Toronto, in Canada, per 16.000 CAD (9.340 sterline) nel 1988. Firmato in basso a destra e custodito in una cornice successiva. Provenienza: British, European & American Oil Paintings...

Titolo: Playa de Sitges Artista: Joan Abelló Prat (1922-2008) Medium: Olio su tela Dimensioni: 33 x 41 cm (12,99 x 16,14 pollici) Dimensioni incorniciate: 37 x 45 cm (14,57 x 17,72 p...

Questo bellissimo dipinto a olio su tela ovale del XVIII secolo con cornice in legno dorato è attribuito a Solimena e raffigura una scena religiosa. In questo splendido dipinto di forma ovale è raffigurato San Domenico di fronte alla Trinità circondato da angeli, cherubini e putti. In primo piano San Domenico è inginocchiato davanti a Gesù e a Dio; il Santo, come nell'iconografia classica, è rappresentato con un cane al suo fianco che simboleggia la fedeltà di Domenico e la Bibbia appoggiata a terra. In alto a sinistra Gesù regge la Croce ed è avvolto in un mantello blu, simbolo della sua divinità; in alto a destra è rappresentato Dio Padre con un drappo beige e verde, appoggiato al globo terrestre, la mano destra benedice e la sinistra tiene lo scettro del potere. Al centro è raffigurata anche una colomba, che simboleggia lo Spirito Santo. Tutti questi personaggi sono circondati da nuvole, cherubini e putti. Un angelo, circondato da un drappo rosso, tiene tra le mani il fiore del giglio, simbolo di pace e purezza. Il dipinto potrebbe essere attribuito al famoso artista Francesco Solimena. La tela, sebbene di dimensioni convenienti, è ricca di personaggi, dettagli e colori; ciò fa pensare che questo dipinto sia stato un bozzetto realizzato dall'artista per mostrare al committente la sua abilità e che poi il soggetto sia stato riprodotto tutto, o solo in alcune parti, su una tela molto più grande, probabilmente una pala d'altare da collocare in una chiesa. Francesco de Mura (21 aprile 1696 - 19 agosto 1782) è stato un pittore italiano del tardo barocco, attivo principalmente a Napoli, Roma e Torino. I suoi ultimi lavori riflettono lo stile del neoclassicismo. Fu l'allievo preferito di Francesco Solimena. Lavora con Domenico Viola e nel suo atelier conosce il suo contemporaneo Mattia Preti...

Muse è il numero 43 di 45. Raffigura una giovane donna in costume da bagno colorato che fa del suo meglio per nuotare nelle acque blu della piscina. La sua bocca è chiusa e le bolli...

Titolo: Barche a riposo Artista: Enric Beltrán Messa (1940-2006) Tecnica: Olio su tela Dimensioni: 15 x 18,1 pollici Supporto: Tela, senza cornice Firma: Firmato in basso a destra Pr...

Titolo: Scena di corrida Artista: José María Tuser Vázquez (1919-1986) Tecnica: Olio su tela Dimensioni: 16,1 x 13 pollici (senza cornice) Data: 1950-1960 ca. Condizioni: Buono Prove...

Titolo: Paseo de Sitges Artista: Jordi Ventura (1930-2017) Medium: Olio su tela Dimensioni: 23,6 x 28,7 pollici Firma: Firmato in basso a destra Data stimata: anni '80 o '90 Condizio...

Titolo: Manovra del Capo Artista: José María Tuser Vázquez (Barcellona, 1919 - 1986) Tecnica: Olio su tela montato su tavola Dimensioni: 19,7 x 23,6 pollici (50 x 60 cm) Data: Ci...

"Crocifissione" è un'acquaforte e acquatinta, stampata con inchiostro marrone da Conrad M. Metz dopo un dipinto di Daniele da Volterra. Fu pubblicato a Londra nel 1789 in 'Imitations...