PETER BLAKE GALLERY Arte

Realizzata dopo il ritorno di Peter Alexander alla scultura negli anni 2000, questa intima piramide in uretano sintetizza in una forma straordinariamente concisa la ricerca che l’art...

Realizzato nel 2013, questo rilievo in uretano da appendere alla parete incarna la costante ricerca di Peter Alexander sulla luce, il colore e la percezione. Figura di spicco del mov...

Realizzata nel 1968, questa scultura in resina di poliestere colata fa parte della prima produzione rivoluzionaria di Peter Alexander, che ha contribuito a definire il movimento cali...

Realizzata nel 1966, questa scultura in resina di poliestere colata risale ai primissimi anni della sperimentazione pionieristica di Peter Alexander con la resina industriale, un mat...

Realizzata nel 1967, questa scultura in resina di poliestere colata dimostra la precoce maestria di Peter Alexander nell'uso della geometria come strumento per esplorare la luce, il ...

Realizzata nel 2012, questa piramide in uretano riflette la continua esplorazione di Peter Alexander della luce, del colore e della percezione, intrapresa dopo il suo ritorno alla sc...

Realizzato nel 1971, questo cubo in resina di poliestere colata incarna l'uso pionieristico che Peter Alexander ha fatto dei materiali industriali per esplorare la luce, il colore e ...

Realizzata nel 1968, questa monumentale scultura in resina di poliestere colata fa parte della produzione più precoce e celebre di Peter Alexander, realizzata durante gli anni format...

Realizzato nel 2013, questo rilievo in uretano da appendere al muro riflette la continua esplorazione di Peter Alexander della luce sia come materiale che come soggetto. Sospesa a ci...

Realizzata durante la pionieristica sperimentazione di Peter Alexander con la resina poliestere colata tra la fine degli anni ’60 e l’inizio degli anni ’70, questa opera intitolata “...

Realizzato nel 2006, in occasione del ritorno di Peter Alexander alla scultura, questo cuneo in uretano riflette la rinnovata esplorazione della luce, del colore e della percezione c...

Realizzato nel 2006, in occasione del ritorno di Peter Alexander alla scultura, questo cuneo in uretano riflette la rinnovata esplorazione della luce, del colore e della percezione c...

Tony Delap, pioniere del Minimalismo della West Coast e della Op Art, ha trascorso più di mezzo secolo producendo sculture astratte illusionistiche e meticolosamente realizzate che s...

Unica esponente femminile del Light and Space Movement degli anni '60, Helen Pashgian crea opere scultoree con materiali industriali come plastica, resine e vetro. Pashgian è conosci...

Tony Delap, pioniere del Minimalismo della West Coast e della Op Art, ha trascorso più di mezzo secolo producendo sculture astratte illusionistiche e meticolosamente realizzate che s...

Ispirato dalle forze naturali, Joe Goode cerca di trasmettere il processo di percezione nei suoi dipinti. Insieme ad artisti come James Turrell e Robert Irwin, Goode è associato a Li...

Hadi Tabatabai è noto per le sue opere a tecnica mista, delicate e meticolosamente eseguite. Tabatabai, laureata in tecnologia industriale e pittura, è nota per aver esplorato la for...

Le eleganti sculture in bronzo e porcellana di Stephanie Bachiero sono in equilibrio tra forza e fragilità ed esplorano il tema della fragilità. Riflettendo le influenze della Finish...

Peter Alexander (Artist) è uno dei pionieri degli artisti californiani di Light and Space e ha trascorso la sua carriera concentrandosi intensamente sulla luce e sui suoi molteplici ...

All'inizio degli anni '70, il celebre artista John M. Miller abbandonò la pittura figurativa e ridusse l'arte alla sua essenza che, per lui, assumeva la forma di barre colorate angol...

Tony Delap, pioniere del Minimalismo della West Coast e della Op Art, ha trascorso più di mezzo secolo producendo sculture astratte illusionistiche e meticolosamente realizzate che s...

All'inizio degli anni '70, il celebre artista John M. Miller abbandonò la pittura figurativa e ridusse l'arte alla sua essenza che, per lui, assumeva la forma di barre colorate angol...

All'inizio degli anni '70, il celebre artista John M. Miller abbandonò la pittura figurativa e ridusse l'arte alla sua essenza che, per lui, assumeva la forma di barre colorate angol...