Oggetti decorativi in acciaio

Scultura brutalista d'epoca in acciaio Attribuito a Paul Suter, Svizzera da "Neumann House" di Marcel Breuer, NY

Questi deliziosi e praticissimi cestini portaoggetti erano in servizio negli anni '50 in un piccolo grande magazzino nella parte settentrionale dei Paesi Bassi. I cesti sono stati...

Lampada da tavolo e orologio disegnati da Jacques-David LeCoultre. Una lampada-orologio da tavolo Luxhora estremamente rara e unica nel suo genere, creata in Francia durante il pe...

Un bel candeliere brutalista realizzato in acciaio saldato e dall'aspetto brutale per eccellenza!

Jim Rose, noto soprattutto per i suoi mobili in acciaio, era un avido collezionista e setacciava i cantieri di recupero alla ricerca di oggetti unici e interessanti. Qui, una collezi...

Vaso Ekster, uno dei vasi della collezione "Suprematic". Collectional ispirata alle opere geometriche del grande suprematista Kazimir Malevich. Il Suprematismo è un movimento modern...

Il vaso Ekster - parte della Collection'S Suprematic di NOOM - è un tributo scultoreo al genio di Kazimir Malevich e alla visione geometrica pura del movimento suprematista. Nato all...

Questa sostanziosa ciotola decorativa presenta un irresistibile contrasto tra la metallurgia industriale e il calore organico. L'esterno è meticolosamente rivestito a mano con lastre...

Scultura brutalista da parete appesa di Bill Heise. Oggetti trovati, eseguiti a mano a partire da oggetti trovati, saldati I pezzi sono realizzati con attrezzature agricole di fin...

Albert Paley Studio, vaso scultoreo formato, forgiato e fabbricato in acciaio con un inserto in acciaio inossidabile. L'opera è stata pubblicata in The Art of Albert Paley e in numer...

Jim Rose, noto soprattutto per i suoi mobili in acciaio, era un avido collezionista e setacciava i cantieri di recupero alla ricerca di oggetti unici e interessanti. Qui, un insieme...

Noto per i suoi mobili in acciaio, Jim Rose era un avido collezionista e setacciava i cantieri di recupero alla ricerca di oggetti unici e interessanti. In questo caso ha abbinato vari oggetti di recupero per creare questa scultura fantasiosa. Gli oggetti patinati dalla ruggine sono montati su una piastra d'acciaio, mentre la scultura poggia su una base di legno nero. Jim Rose And Objects n. 03 Oggetti trovati e collezionati 9,25h x 6w x 14,75d in 23,50h x 15,25w x 37,47d cm JR0290 Jim Rose b. 1966, d. 2023 Bio Nato nell'Indiana, Jim Rose ha vissuto in Europa fino a quando è tornato negli Stati Uniti per frequentare il college. Dopo un anno al Bard College, Jim si è trasferito alla School of the Art Institute di Chicago (SAIC) dove si è laureato nel 1988 con un BFA. La sua abile interpretazione del design Shaker è il risultato di un'intensa attività di ricerca e studio sul campo dei mobili, dell'architettura, della cultura e della storia Shaker. Dopo oltre due decenni di lavoro dedicato, ha imparato a padroneggiare il minimalismo della tecnica Shaker e ha creato il proprio vernacolo visivo unico. I quilt di Gee's Bend sono diventati un'influenza monumentale che ha portato il lavoro di questa artista a nuovi livelli di interpretazione e di maestria. La scelta dell'acciaio invecchiato ha dato vita a una patina direttamente correlata a quella del legno invecchiato, mentre le strisce colorate imitano magnificamente i tessuti usurati. Ogni mobile è realizzato con maestria e destinato all'uso quotidiano. I mobili in acciaio di Jim Rose sono presenti ogni anno al SOFA di Chicago da 25 anni. Jim Rose b. 1966, Wisconsin Istruzione 1989 B.F.A., Scultura, The School of the Art Institute of Chicago, IL. 1988 Studente di ruolo, Tecnologia della saldatura, Triton College, Chicago, IL 1985 Fotografia universitaria Bard College, Annandale-on-Hudson, New York Premi 2008 Wisconsin Arts Board Fellowship Award, Madison, WI. 2005 Premio del fondatore Elizabeth R. Raphael, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2003 Beneficiario di una sovvenzione per le interpretazioni Shaker in ghisa, PA Arts Assoc / WI Arts Board 2003 Programma di residenza per artisti visivi nel settore dell'industria e delle arti, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, Wisconsin. Mostre personali 2017 Nuovi lavori, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2012 Simply Steel, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2007 Variation, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2003 Nuovi lavori, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2001 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2000 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 1999 Hands and Heart to Steel III, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Mostre nazionali 2017-2018 SOFA Chicago - Galleria Victor Armendariz 2016 - 1995 SOFA Chicago, New York, Palm Beach - Galleria Ann Nathan 2011 - 2002 Art Chicago - Galleria Ann Nathan Mostre collettive 2017 Coming Attractions: Mostra inaugurale, Galleria Victor Armendariz, Chicago, IL 2017 Vivere con l'arte: La collezione Newman, 108 Contemporary, Tulsa, Oklahoma 2016 Form A segue la funzione: L'intersezione tra arte e artigianato, The Hardy Gallery, Ephraim, Wi 2015 NEO, Chipstone Foundation, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2015 ICFF, Furniture Society, Javits Convention Center, New York City, NY 2013 Vahki Revisited, The Enduring Spirit of a Craft Collection" Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2013 Mobili senza paura, Indiana State Museum and Historic Sites, Indianapolis, IN 2013 Mostra inaugurale, Museum Wisconsin of Art, West Bend, WI 2012 Sitting Pretty: Mobili dalla collezione di RAM, Museo d'Arte di Racine, WI 2011 Luoghi nascosti: La memoria nelle arti, John Michael Kohler Arts Center, WI. 2010 Vivere con l'arte, Strohl Art Center, Chautauqua Institution, NY 2009 Summer in Wisconsin, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2009 Alto riconoscimento, Galleria James Watrous, Madison, WI 2008 Second Lives: Remixing the Ordinary, Museo di Arte e Design, NY 2007 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Art Association, Jackson, WY 2007 Transformation 5: Contemporary Works in Found Materials, Houston Center for Contemporary Craft, Houston, TX (mostra itinerante) 2006 Mostraci i tuoi cassetti, Herron School of Art, Indianapolis, IN 2006 Matrimonio delle menti, Fairfield Center for Contemporary Art, Sturgeon Bay, WI 2006 27° Annual Contemporary Crafts, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2006 Containers of All Dimensions, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2005 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2004 Right at Home: American Studio Furniture, Renwick Gallery, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.A. 2004 Collezioni americane, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2004 More Than Drawers-Wisconsin Cabinets, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2004 Objects for Objects, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, WI. 2003 Piantagione, rinvaso e potatura, Wustum Museum of Fine Art, Racine, WI 2003 Uomini al lavoro, Miller Art Museum, Sturgeon Bay, WI 2002 Case Pieces: Mobili da studio contemporanei, Elvehjem Museum of Art, Univ of WI-Madison 2002 Sitting Pretty: Sedie contemporanee del Wisconsin, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2001 Anything with a Drawer - Premio ricevuto, Mesa Arts Center, Mesa, AZ 2001 23° Annual Contemporary Crafts - Premio assegnato, Mesa Arts Center, Mesa, AZ 2000 Nuovi talenti dell'artigianato, Wustum Museum of Fine Art, Racine, Wisconsin 2000 Chi sa dove e quando, Wustum Museum of Fine Art, Racine, Wisconsin 1999 La fine è vicina! Gli artisti guardano al 20° secolo, Wustum Museum of Fine Art, Racine, WI Collezioni selezionate Galleria Renwick, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C. Museo d'arte di Racine, Racine, Wisconsin Mesa Contemporary Arts, Mesa, Arizona Il Museo delle Arti e del Design, New York, New York Centro d'arte John Michael Kohler, Sheboygan, Wisconsin Kohler Company, Kohler, Wisconsin Museo d'Arte di Milwaukee, Milwaukee, Wisconsin Società per l'Artigianato Contemporaneo, Pittsburgh, Pennsylvania Arkansas Arts Center, Little Rock, Arkansas Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, Pennsylvania Museo dello Stato dell'Indiana e siti storici, Indianapolis, Indiana Fondazione Chipstone, Fox Point, Wisconsin Museo d'Arte del Wisconsin, West Bend, Wisconsin Pubblicazioni "Artisti selezionati della Door County" Stonehill Publishing, 2016 "Cassapanca zincata" Rivista Door County Living, autunno 2012 "100 Artisti del Midwest" Schiffer Books, 2012 "Piecework" American Craft Magazine, febbraio 2012 "Luoghi nascosti, la memoria nelle arti" John Michael Kohler Arts Center, giugno 2011 "Second Lives, Remixing the Ordinary" Museo delle Arti e del Design, NY, agosto 2008 "Studio Furniture" Galleria Renwick, Smithsonian American Art Museum, DC, maggio 2008 "Scoperte di designer" Architectural Digest, dicembre 2005 "Mobili contemporanei in metallo" Metalsmith Magazine, Inverno 2003 "Studio A Case Furniture...

Jim Rose, noto soprattutto per i suoi mobili in acciaio, era un avido collezionista e setacciava i cantieri di recupero alla ricerca di oggetti unici e interessanti. Qui, una bella scatola di tabacco arrugginita, un uovo d'acciaio, un imbuto e due piccoli barattoli sono montati su una base d'acciaio; questa composizione esteticamente gradevole è esaltata dalla semplicità di questi oggetti di recupero. Jim Rose And Objects n. 04 Oggetti trovati e collezionati 6,50h x 6w x 10,50d in 16,51h x 15,24w x 26,67d cm JR0291 Jim Rose b. 1966, d. 2023 Bio Nato nell'Indiana, Jim Rose ha vissuto in Europa fino a quando è tornato negli Stati Uniti per frequentare il college. Dopo un anno al Bard College, Jim si è trasferito alla School of the Art Institute di Chicago (SAIC) dove si è laureato nel 1988 con un BFA. La sua abile interpretazione del design Shaker è il risultato di un'intensa attività di ricerca e studio sul campo dei mobili, dell'architettura, della cultura e della storia Shaker. Dopo oltre due decenni di lavoro dedicato, ha imparato a padroneggiare il minimalismo della tecnica Shaker e ha creato il proprio vernacolo visivo unico. I quilt di Gee's Bend sono diventati un'influenza monumentale che ha portato il lavoro di questa artista a nuovi livelli di interpretazione e di maestria. La scelta dell'acciaio invecchiato ha dato vita a una patina direttamente correlata a quella del legno invecchiato, mentre le strisce colorate imitano magnificamente i tessuti usurati. Ogni mobile è realizzato con maestria e destinato all'uso quotidiano. I mobili in acciaio di Jim Rose sono presenti ogni anno al SOFA di Chicago da 25 anni. Jim Rose b. 1966, Wisconsin Istruzione 1989 B.F.A., Scultura, The School of the Art Institute of Chicago, IL. 1988 Studente di ruolo, Tecnologia della saldatura, Triton College, Chicago, IL 1985 Fotografia universitaria Bard College, Annandale-on-Hudson, New York Premi 2008 Wisconsin Arts Board Fellowship Award, Madison, WI. 2005 Premio del fondatore Elizabeth R. Raphael, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2003 Beneficiario di una sovvenzione per le interpretazioni Shaker in ghisa, PA Arts Assoc / WI Arts Board 2003 Programma di residenza per artisti visivi nel settore dell'industria e delle arti, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, Wisconsin. Mostre personali 2023 Jim Rose CODA, Galleria Victor, Chicago, IL 2020 Unseen, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL 2017 Nuovi lavori, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2012 Simply Steel, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2007 Variation, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2003 Nuovi lavori, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2001 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2000 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 1999 Hands and Heart to Steel III, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Mostre nazionali 2023 Intersect Palm Springs, Gallery Victor, Palm Springs, CA 2018 SOFA Chicago 2018, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL Mercato dell'arte Hamptons, Galleria Victor Armendariz, Bridgehampton, NY Arte su carta, Galleria Victor, Padiglione Metropolitan, New York, NY 2017 - 2019 SOFA Chicago - Gallery Victor Armendariz 2016 - 1995 SOFA Chicago, New York, Palm Beach - Galleria Ann Nathan 2011 - 2002 Art Chicago - Galleria Ann Nathan Mostre collettive 2017 Coming Attractions: Mostra inaugurale, Galleria Victor Armendariz, Chicago, IL 2017 Vivere con l'arte: La collezione Newman, 108 Contemporary, Tulsa, Oklahoma 2016 Form A segue la funzione: L'intersezione tra arte e artigianato, The Hardy Gallery, Ephraim, Wi 2015 NEO, Chipstone Foundation, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2015 ICFF, Furniture Society, Javits Convention Center, New York City, NY 2013 Vahki Revisited, The Enduring Spirit of a Craft Collection" Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2013 Mobili senza paura, Indiana State Museum and Historic Sites, Indianapolis, IN 2013 Mostra inaugurale, Museum Wisconsin of Art, West Bend, WI 2012 Sitting Pretty: Mobili dalla collezione di RAM, Museo d'Arte di Racine, WI 2011 Luoghi nascosti: La memoria nelle arti, John Michael Kohler Arts Center, WI. 2010 Vivere con l'arte, Strohl Art Center, Chautauqua Institution, NY 2009 Summer in Wisconsin, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2009 Alto riconoscimento, Galleria James Watrous, Madison, WI 2008 Second Lives: Remixing the Ordinary, Museo di Arte e Design, NY 2007 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Art Association, Jackson, WY 2007 Transformation 5: Contemporary Works in Found Materials, Houston Center for Contemporary Craft, Houston, TX (mostra itinerante) 2006 Mostraci i tuoi cassetti, Herron School of Art, Indianapolis, IN 2006 Matrimonio delle menti, Fairfield Center for Contemporary Art, Sturgeon Bay, WI 2006 27° Annual Contemporary Crafts, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2006 Containers of All Dimensions, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2005 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2004 Right at Home: American Studio Furniture, Renwick Gallery, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.A. 2004 Collezioni americane, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2004 More Than Drawers-Wisconsin Cabinets, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2004 Objects for Objects, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, WI. 2003 Piantagione, rinvaso e potatura, Wustum Museum of Fine Art, Racine, WI 2003 Uomini al lavoro, Miller Art Museum, Sturgeon Bay, WI 2002 Case Pieces: Mobili da studio contemporanei, Elvehjem Museum of Art, Univ of WI-Madison 2002 Sitting Pretty: Sedie contemporanee del Wisconsin, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2001 Anything with a Drawer - Premio ricevuto, Mesa Arts Center, Mesa, AZ 2001 23° Annual Contemporary Crafts - Premio assegnato, Mesa Arts Center, Mesa, AZ 2000 Nuovi talenti dell'artigianato, Wustum Museum of Fine Art, Racine, Wisconsin 2000 Chi sa dove e quando, Wustum Museum of Fine Art, Racine, Wisconsin 1999 La fine è vicina! Gli artisti guardano al 20° secolo, Wustum Museum of Fine Art, Racine, WI Collezioni selezionate Galleria Renwick, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C. Museo d'arte di Racine, Racine, Wisconsin Mesa Contemporary Arts, Mesa, Arizona Il Museo delle Arti e del Design, New York, New York Centro d'arte John Michael Kohler, Sheboygan, Wisconsin Kohler Company, Kohler, Wisconsin Museo d'Arte di Milwaukee, Milwaukee, Wisconsin Società per l'Artigianato Contemporaneo, Pittsburgh, Pennsylvania Arkansas Arts Center, Little Rock, Arkansas Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, Pennsylvania Museo dello Stato dell'Indiana e siti storici, Indianapolis, Indiana Fondazione Chipstone, Fox Point, Wisconsin Museo d'Arte del Wisconsin, West Bend, Wisconsin Pubblicazioni "Artisti selezionati della Door County" Stonehill Publishing, 2016 "Cassapanca zincata" Rivista Door County Living, autunno 2012 "100 Artisti del Midwest" Schiffer Books, 2012 "Piecework" American Craft Magazine, febbraio 2012 "Luoghi nascosti, la memoria nelle arti" John Michael Kohler Arts Center, giugno 2011 "Second Lives, Remixing the Ordinary" Museo delle Arti e del Design, NY, agosto 2008 "Studio Furniture" Galleria Renwick, Smithsonian American Art Museum, DC, maggio 2008 "Scoperte di designer" Architectural Digest, dicembre 2005 "Mobili contemporanei in metallo" Metalsmith Magazine, Inverno 2003 "Studio A Case Furniture...

Vaso Gabo, uno dei vasi della collezione "Suprematic". Collectional ispirata alle opere geometriche del grande suprematista Kazimir Malevich. Il Suprematismo è un movimento modernis...

Faune à L'outre, grande Fouille Patina in bronzo, Oggetto del Grand Tour, XIX secolo

Portacarte da cantiere in ferro policromo Folk Art/ vide-poche Una stravagante scultura Folk Art ben realizzata di un operaio edile che trasporta una trave (vassoio rimovibile) su u...

Ricercato fermacarte a catena in acciaio placcato oro di Werkstätte Carl Auböck, Austria, anni '50 circa. Fortemente usurato, mostra una meravigliosa patina e l'età. Peso: 2 1/4 lb...

Scultura cubica in vetro artistico senza titolo di Jiri Jelinek. Composto da più lastre di vetro compresso con varie tecniche applicate per creare effetti visivi geometrici distinti ...

Acquistato da una proprietà di pregio a Ft Lauderdale. Splendida scultura a pendolo fatta a mano di un uomo con un anello. Dondola magnificamente, molto ben bilanciata.

Pair of chrome glove warmers France 1940s Iron bases 18 × 13 cm Hilaire et Cie, Grenoble H 53 cm Conditions: excellent consistent with age and use

Vaso Delaunay, uno dei vasi della collezione "Suprematic". La collezione si ispira alle opere geometriche del grande suprematista Kazimir Malevich. Il Suprematismo è un movimento mod...

Solido portacandele a cinque candele in smalto bianco di Conrian Design, anni '80. Il pezzo ha un bel look post-moderno con aperture per candele da 3/4". #1846.

Ispirato al videoclip del 1995 di "Por Amor", un successo della pop-star messicana Thalía, girato nella Casa Gilardi di Luis Barragán a Città del Messico. In uno dei momenti più me...

Si tratta di una scultura in acciaio saldato realizzata dal creatore di mobili Jim Rose. Si tratta di un design sostenibile creato con pannelli d'acciaio di recupero e riciclati che ...

Set di tre portacandele o candelabri in ottone e smalto nero in stile Mid-Century Modern. Il set è molto vecchio e abbiamo intenzionalmente lasciato l'ottone nelle sue condizioni ori...

Il portacandele Acer R:4 è caratterizzato da una sequenza ritmica di volumi cubici architettonici e vuoti semi-arcuati. Realizzato in legno massiccio e acciaio, mostra segni di lavor...

Questa coppia di fermalibri antichi non è firmata, ma si presume che provenga dagli Stati Uniti e risale all'incirca al 1920 ed è realizzata in stile Art Deco. I fermalibri sono real...

Una scultura astratta post-moderna in vetro e acciaio tagliato di Karen Dugan, del 2005 circa. Questo pezzo scultoreo è realizzato in acciaio scuro con una cornice in vetro opaco riv...

Una coppia di prototipi di Menashe Kadishman in scala ridotta, provenienti dalla proprietà di Tamar e di suo marito, il famoso professore di Princeton Ted (Theodore) Rabb, che lo con...

Il vaso Genke - parte della Collection'S Suprematic di NOOM, disegnata da Kateryna Sokolova, incarna la fusione tipica del marchio tra design contemporaneo, audace e scultoreo e arte...

Vaso Yermilov, uno dei vasi della collezione "Suprematic". Collectional ispirata alle opere geometriche del grande suprematista Kazimir Malevich. Il Suprematismo è un movimento mode...

L'artista italiano Pino Conte (1915-1997) ha realizzato la scultura "Maternità" a grandezza naturale negli anni Sessanta. Bronzo fuso e firmato Pino Conte 1/1. La statua misura 27" ...

Rehab Bidone industriale vintage personalizzato degli anni '40. Questo classico organizer in acciaio per impieghi gravosi manterrà il tuo ufficio o il tuo spazio abitativo in perfett...

Secchio in rame della fine del XIX secolo, circa 1890. Secchio in acciaio e rame. Di forma gradevole rispetto alla norma. Completo di manico e impugnatura originale in legno. Ogg...

Scultura postmoderna in acciaio saldato e smaltato alla maniera dei design della Scuola di Memphis degli anni '80.

Portacenere. Base in polipropilene, contenitore in alluminio e telaio di supporto in acciaio, verniciato in nero per esterni.

Scultura brutalista di grandi dimensioni di Mark Doyle Questa monumentale scultura brutalista, creata all'inizio del XXI secolo dall'artista texano Mark Doyle, è un'impressionante fu...

Boccale di Gabriella Crespi Boccale in pelle e acciaio disegnato da Gabriella Crespi. Registrato dall'Archivio Gabriella Crespi, Milano. Italia anni '70

Quest'opera ultra-contemporanea di Michel Froment si svolge come un sottile dialogo tra modernità e primitivismo, tra forme universali ed energia arcaica. Realizzato in metallo di ti...

Scultura multidimensionale in acciaio saldato in stile industriale dell'artista di Philadelphia David Steele. Questo pezzo presenta una forte immagine grafica e testuale ed è firmato...

Il portacandele Acer R:2 è caratterizzato da volumi cubici architettonici e vuoti semi-arcuati. Realizzato in legno massiccio e acciaio, mostra segni di lavorazione artigianale. Pr...

Il portacandele Acer R:2 è caratterizzato da volumi cubici architettonici e vuoti semi-arcuati. Realizzato in legno massiccio e acciaio, mostra segni di lavorazione artigianale. Pr...

Rara scultura raffigurante un pesce della metà del XX secolo, opera di Marcello Fantoni. Saldo a mano in Steele patinato con dettagli dorati, con la targhetta metallica originale anc...

Collezione di tre chiavi per trattori d'epoca Stati Uniti Inizio del XX secolo Acciaio fuso 7, 8.5 e 12 pollici. / 18, 22 e 31 cm L'espositore personalizzato misura 14,5 x 11 ...

Solar Storm Gold over Gold" è un'opera unica in vetro soffiato e tagliato a mano dell'artista britannica Kate Jones di Gillies Jones. Nelle parole dell'artista: "Questo nuovo corpo...

Scultura "Gufo" in acciaio ed epossidico su piedistallo bianco di Edward Higgins (1930 - 2006), firmata e datata 1960. Higgins è nato a Gaffney, nella Carolina del Sud, e si è lau...

'Catcher of the Skies' è un'opera unica in vetro soffiato e tagliato a mano di colore rosa, arancione e nero con scafo in acciaio realizzata dagli artisti americani e svizzeri Philip...

Vaso Yermilov, uno dei vasi della collezione "Suprematic". Collezione ispirata alle opere geometriche del grande suprematista Kazimir Malevich. Il Suprematismo è un movimento moderni...

Un raffinato orologio a fusibile singolo risalente all'inizio del regno della Regina Vittoria, circa 1840. Il movimento di otto giorni con scappamento ad ancora e pendolo sospeso con...

Centrotavola o ciotola di presentazione in stile Art Nouveau ceco. Struttura e fiori in metallo forgiato. Ciotola in vetro colorato rosa antico con motivo geometrico. Firmato "Cec...

Luccio Del Pezzo ( Italiano 1933-2020 ) Un'opera commissionata, offerta come premio agli espositori con 25 anni di attività al leggendario Salone del Mobile Italiano di Milano. Bron...

"E ora, onoratissimo pubblico, il meraviglioso Concerto per violoncello Romantico in mi minore!". Le linee di questo portacandele in filo d'acciaio, realizzato negli anni '60, sono ...

Una meravigliosa scultura astratta in acciaio di grandi dimensioni realizzata da una coppia di talenti di Palm Springs, i fratelli Sutton. È verniciato e rifinito su un lato in accia...

Ornamento da giardino in acciaio scolpito chiamato la D volante, realizzato nel 1981 e firmato ma non riesco a leggere il nome.

Portacandele a gancio Fisherman in acciaio, rame, nichel e cromo di Panorammma Dimensioni: D 3,8 x L 20 x H 30 cm. Materiali: Acciaio, rame, nichel e cromo. Pezzi personalizzati di...

Questa affascinante scultura da giardino fa rivivere la storia dell'Arca di Noè in un acciaio ricco di dettagli con una finitura dipinta di verderame. Un'ondata di tonalità blu-teal ...

Una bella coppia di portacandele modernisti in acciaio tagliato, circa anni '70. Il set è in ottime condizioni vintage, misura 5 "D x 4 "H e contiene una candela da 1 "D. Un set mo...

Venduto come oggetto di scena o come scultura da parete o mobile da appendere. Dia: 30 X H: 8 In.

Frammento italiano del XVIII secolo decorato con rame naturale, granati e mica d'oro su una base di calcite ottica. Il frammento italiano proveniva originariamente da un pezzo di un...

Per la tua considerazione, una spettacolare scultura di sfinge greca femminile in bronzo e acciaio forgiato. Mitologia greca Immagine della sfinge Scultura in bronzo busto di leone f...