Cornici giapponesi

Un meraviglioso disegno inciso circonda questa grande cornice marcata Gorham Gold gilt dore con vetro smussato. Misure: 16" H. x 11,5" L.

Nel 1900, alla morte del re Umberto I, molte cornici e mobili erano stati dipinti di nero in segno di lutto. L'ho pulito e schiarito con una bella lacca beige sfumata. Adatto alla p...

Alberto Carlieri (Italia-Roma 1672-1720), "Cristo e l'adultera", Olio su tela, con cornice cm H 115 x L 151 x 6,5, solo tela H 98,5 x L 135 cm buone condizioni di conservazione Il grande e bellissimo dipinto, realizzato a olio su tela, rappresenta un capriccio architettonico con in primo piano un possente edificio con archi, di cui si vedono due arcate. Grandi colonne e pilastri in stile ionico e corinzio slanciano e alleggeriscono l'architettura, contraddistinta da una cornice a forma di fiore su cui poggiano alcune sculture in marmo. Sullo sfondo puoi vedere un colonnato strutturalmente più aggraziato, con balaustra e sculture, ornato da Greene & Greene smussati che conferiscono un aspetto pittoresco alla tela. Oltre agli archi del colonnato vediamo descritta in lontananza una grande città seicentesca con case turrite. Il paesaggio sfuma all'orizzonte verso un cielo azzurro segnato da soffici nuvole. L'architettura scenica è animata, in primo piano, da alcune figure. Si tratta di una scena della Bibbia: la Pericope dell'adultera (popolarmente conosciuta come l'episodio di Gesù e l'adultera), un brano del Vangelo secondo Giovanni (8:1-11) in cui una donna colta in adulterio viene portata davanti a Gesù dagli scribi e dai farisei per conoscere la sua opinione sulla condanna alla lapidazione. Gesù si chinò e con il dito iniziò a scrivere per terra. E poiché i farisei insistevano, egli alzò il capo e rispose: "Chi è senza peccato scagli per primo una pietra contro di lei". Poi si chinò di nuovo e continuò a scrivere per terra. Quando udirono queste parole, tutti, tranne la donna che aspettava, se ne andarono; Gesù si alzò e le chiese: "Donna, dove sono? Nessuno ti ha condannato?". An He rispose: "Nessuno, Signore". Gesù le disse: "Neanche io ti condanno, va' e non peccare più". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La grande tela in questione ha un notevole interesse artistico. L'architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo; crea giochi di luci e ombre e fa da cornice alla scena. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è certamente attribuibile al famoso pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720), l'autore più apprezzato e richiesto a Roma tra la morte di Giovanni Ghisolfi (Milano 1623-1683) e l'affermazione di Giovanni Paolo Panini (Piacenza 1691 - Roma 1765). Nell'opera oggetto di questo studio si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e la raffinata quanto minuziosa descrittività dei dettagli. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolto con disinvoltura nell'uso del colore e inserito armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Cornice per quadri in bronzo dorato di Tiffany Studios, circa 1900 Timbro Tiffany Studios/NEW YORK/1611. Misure: Altezza 30,16 cm (11,87 pollici), Larghezza 9,75 pollici (24,76...

Raffigurazione molto bella del nobile Sir George Douglas, con iscrizione sul retro "Engelheart fecit 1824 London". Il dipinto è contenuto in una splendida cornice in bronzo dorata co...

Antica cornice americana dorata. Le misure del rabbocco sono 12,5" x 10,5" Perfetto per un dipinto di 12" x 10". '

Un raffinato e importante esempio di smalto cloisonné giapponese del periodo Meiji (1868-1912), attribuito a Hayashi Kodenji, uno dei pionieri più influenti nello sviluppo del cloiso...

Rectangular table frame for oval photo cm. 5.5 x 7.2 in 925/1000 sterling silver gold plated with translucent fired enamel, aqua green, on guilloché, with borders and ornaments in th...

Un vaso giapponese in smalto cloisonné eccezionalmente raffinato del periodo Meiji, eseguito su un raro e sofisticato fondo verde celadon - una tonalità non comune nel cloisonné che ...

Un raffinato e grande vaso giapponese con smalto cloisonné e filo d'argento blu cobalto - capolavoro della scuola Hayashi Esempio straordinario di arte cloisonné giapponese, questo ...

Cornice rettangolare in bronzo e ottone, caratterizzata da quattro bacchette in ottone intrecciate sulla parte anteriore. Il retro della cornice ha un piedistallo curvo e un dettagli...

Una splendida cornice antica in bronzo dorato in stile neoclassico o Adams Di Tiffany Studios (firmato sul retro) New York, USA, inizio del XX secolo Misure: 6,5" L x 4" P x 9,25"...