Arredamento barocco

Bellissimo tavolino Artempo realizzato in Oak del XVIII secolo. Il piano è una tavola massiccia e pesante di Oak del XVII secolo. Patina perfetta. Questo è un articolo di mto. Dopo...

Royal Delft vintage dipinto a mano in ceramica olandese - terracotta Stile: Barocco, Vintage, Antico, Rustico Grande targa blu e bianca per armadietto - targa da parete Raffigurazion...

Una collezione di 18 stampe incorniciate da incisioni di strumenti musicali tratte dal libro Gabinetto Armonico, pubblicato nel 1722. Il libro contiene un totale di 150 strumenti. Le...

Plafoniera personalizzata in metallo dorato con design a raggiera. L'apparecchio presenta una piastra centrale rotonda in metallo martellato con un bordo a forma di corda. La piast...

Specchio a raggiera in legno dorato in stile barocco, Francia, anni '40 Accattivante specchio da parete a raggiera o a stella realizzato a mano in legno d'orato. Questo specchio a ra...

Si tratta di un incredibile dipinto a olio su tela dell'inizio del XVII secolo che rappresenta la Sacra Famiglia: la Vergine Maria, St. Joseph, St. Elisabeth, John St. Johns e il Bambino Gesù. Peter Paul Rubens (1577-1640) è stato uno dei più grandi e straordinari pittori barocchi fiamminghi. I suoi capolavori includono ritratti e paesaggi, ma Rubens era conosciuto soprattutto per le sue composizioni religiose e mitologiche. All'inizio del 1600 Peter Paul Rubens viaggiò e studiò in Italia, visitando Venezia, Mantova, Firenze e Roma, dove si ispirò profondamente a Peters. Tiziano, Veronese, Raphael e Michelangelo per citarne alcuni. An He si ispirò anche a molti maestri italiani del suo tempo, come Pietro da Cortona e Luca Giordano...

Vaso olandese Delft del XIX secolo in bianco e blu con manici a cigno stilizzati e decorato su entrambi i lati con scene di campagna. Un pezzo bellissimo e decorativo. Ci sono are...

Questa bellissima commode a tre cassetti risale al XVIII secolo (probabilmente francese) e presenta una sottile facciata anteriore a serpentina. Tutti i cassetti e i lati sono decora...

𝐴 𝑠𝑖𝑛𝑔𝑙𝑒 𝑠𝑡𝑜𝑟𝑦 𝑜𝑓 𝑚𝑒𝑡𝑎𝑙 𝑡ℎ𝑎𝑡 𝑏𝑒𝑐𝑜𝑚𝑒𝑠 𝑤𝑎𝑟𝑚 𝑎𝑛𝑑 𝑠𝑜𝑓𝑡. The BREAK armchair by WM is inspired by the soft classic lines. An intense and fluid relat...

Specchio a raggiera in legno dorato intagliato in stile barocco. Spagna, anni '50 Accattivante specchio a raggiera in legno dorato con cornice intagliata e anello a motivi che circo...

Un raro e squisito frammento di tessuto Florentine del XVII secolo, che mostra l'opulenza del periodo barocco italiano. Questo pezzo presenta ricchi motivi di velluto cremisi - forse...

Bellissimo ed elegante specchio ovale da parete. Italiano Luigi XIV 1680. Legno intagliato a mano, con volute e riccioli sottili e ricchi. Specchio antico al mercurio. In buone condi...

"San Sebastiano" di Carlo Saraceni Scuola italiana del XIX secolo con video Dipinto a olio su tela, scuola italiana, XIX secolo, raffigurante San Sebastiano nello stile di Carlo Sar...

Coppia di lampade da parete a cinque luci in legno dorato intagliato a mano Una coppia di applique drammatica e scultorea, ciascuna realizzata con frammenti di legno riccamente pati...

Incisione della fine del XIX secolo, raffigurante la crocifissione di Gesù Cristo e i cherubini "Christ aux Anges". Inciso su un pannello di rame, placcato in argento. Dopo Anthony V...

OTTOBRE/20° SECOLO, bronzo laccato. Ognuno di essi è in stile Regence con gambo sfaccettato e base sagomata Altezza 17 pollici Diametro di 6 pollici

Monumentali applique in ottone con globi in vetro opalino della National Gallery Praque. Applique dal design monumentale e chic, con struttura in ottone di alta qualità e lussuosi...

Stupendo vaso italiano in cristallo dorato, risalente al 1850 circa se non prima. Un vero artigiano e visionario ha scolpito quest'opera in vetro spesso e pesante per creare la forma...

Vaso da farmacia italiano del XVIII secolo con smaltatura in stagno blu e bianco e decorazione dipinta a mano che raffigura un villaggio in cima a una collina in un ambiente lussureg...

Tavolino in noce con intarsi fatti a mano. Spagnolo, XIX secolo.

Questa insolita vetrinetta rotonda in metallo è un pezzo della fine del XIX secolo realizzato in Francia. Originariamente chiamato oeil de boeuf vitrine per le finestre circolari a o...

Piano rettangolare con vecchia incrinatura su una base a cavalletto con barelle in ferro battuto. Vecchi elementi.

Antique French Tapestry Verdure Bird 110cmx163cm Green 4x6 C.C. "Si tratta di un eccezionale arazzo francese antico con un fantastico design di uccelli e Verdure. incorpora un'impe...

Spettacolare palazzo Specchio italiano intagliato a foglie dorate del XIX secolo. La scala dello specchio con le fasce floreali e gli uccelli squisitamente intagliati in oro Florent...

Cassettiera originale in noce con piano intarsiato - Restaurata e lucidata a mano 1740-1750 Bellissima cassettiera antica in noce con piano intarsiato e due pannelli decorativi. Sot...

Questa interessante coppia di candelieri in bronzo combina l'eleganza del barocco con influenze gotiche e rinascimentali. La base a tripode, rifinita con volute, è sormontata da un f...

Tavolino da centro barocco laccato e dorato del XVIII secolo Questo tavolo barocco in legno laccato e dorato è stato realizzato a Torino nel XVIII secolo secondo il caratteristico g...

Dipinto a olio su tela del XVIII secolo che raffigura Santa Caterina da Siena con dei gigli e un libro nella mano sinistra e un crocifisso nella destra, in piedi tra i fiori davanti ...

Set di sei sedie da pranzo in stile barocco del 1920. Cornici in Wood Wood tornite. Recentemente è stato rivestito in velluto. Svezia Consegna nell'area di NYC per $475. Si prega di...

Uno squisito ritratto in stile "Kit-kat" del 1720 circa, attribuito al pittore di corte Sir Godfrey Kneller (8 agosto 1646 - 19 ottobre 1723), raffigurante un gentiluomo con la barba...

Coppia di candelieri barocchi in ottone del primo Settecento con base quadrata Una rara ed elegante coppia di candelieri barocchi dei primi del 1700, realizzati in ottone massiccio...

Uno spettacolare lampadario italiano in legno dipinto e dorato, dei primi del Novecento, di gusto barocco e rococò. Questo grande apparecchio a dodici luci presenta una colonna centr...

Eccellente figura in Meissen Porcelain del XIX secolo: Un Cupido alato, coperto solo da un panno, con i riccioli trattenuti da un cerchietto, tiene il suo arco in orizzontale davanti...

Raro e importante armadio antico in legno di pioppo massiccio realizzato all'inizio del XVIII secolo di epoca barocca. Internamente è dotata di due scaffali e nella parte centrale di...

Questo favoloso vaso di terracotta fatto a mano è originario della città provenzale di Biot e veniva utilizzato per conservare l'olio d'oliva. Lo smalto interno che si estende fino a...

Grande piatto Delft del XVII secolo Caricatore in Delft blu e bianco a cineserie Materiale: Delft, terracotta, ceramica. Design: Dinastia Ming, stile Wanli, cineserie Stile: Ming, Wi...

Con un piano rettangolare sopra un cassetto e un'anta e un cassetto inferiore. Piedi della staffa.

Coppia di cuscini in stile Fortuny, ciascuno rivestito di un accattivante blu acqua, un colore che evoca la profondità e il mistero delle acque oceaniche. Questi cuscini sono imprez...

Coppia di cuscini personalizzati realizzati da MLA. I cuscini sono realizzati in velluto di seta verde con un nastro metallico rosso/oro antico al centro. Il retro è di un verde coo...

La più grande collezione di piastrelle portoghesi al mondo Scena fluviale portoghese " Azulejos " del XVIII secolo Misure: 181 cm x 087 cm 78 piastrelle Nota importante: questo pa...

Cassettiera barocca realizzata con corpo in legno di pino e rivestita con impiallacciatura di noce. Anche gli accessori e le serrature sono originali dell'epoca.

Si tratta di un bellissimo esempio di cassone italiano del XVII secolo che si integra perfettamente in un design di ispirazione gotica. Il cassone è in buone condizioni generali, con...

Applique Verochio in legno dorato italiano di Randy Esada Articolo #: 9001SC - Applique Verochio (1 braccio) Finitura: oro giallo 23 carati con trattamento di distorsione Dimensio...

Un bellissimo tavolo da pranzo proveniente dalle Filippine, realizzato tra il 1840 e il 1860. La struttura è realizzata in legno balayong scuro, mentre il pannello centrale del piano...

accattivante ritratto ad olio su tela di un monaco, probabilmente realizzato nel XVIII secolo da un artista della scuola spagnola. Il seduto è raffigurato con solenne intensità, i s...

Alberto Carlieri (Roma 1672-1720) "Capriccio architettonico con la predicazione di San Paolo nell'Areopago di Atene" Olio su tela, misure con cornice L 172 x H 127 x P 10,5 (solo tela cm L 135 x H 99) Il grande e interessantissimo dipinto a olio su tela raffigura un capriccio architettonico con la predicazione di San Paolo nell'Areopago di Atene. L'opera è attribuibile al famoso pittore italiano Alberto Carlieri (Roma 1672-1720). La composizione è caratteristica dell'espressione artistica di Carlieri. Il soggetto raffigurato, ovvero La predica di San Paolo, è ambientato tra potenti resti architettonici di fantasia, chiamati "Capriccio architettonico". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La tela in questione ha un notevole interesse artistico e una qualità pittorica significativa. La spettacolare architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo, amplificata dai giochi di luce e ombra, che fungono da teatro e da cornice alla scena. In primo piano, un colonnato parzialmente crollato emerge dall'ombra sulla destra, mentre sulla sinistra sono accatastate a terra parti di colonne tra cui un capitello di ordine corinzio. I personaggi sono al centro della tela, sullo sfondo. Tutto intorno sono descritti i resti di edifici classici, caratterizzati da uno stile composito, colonne lisce, capitelli corinzi, trabeazione con metope e fregi dorici. A destra c'è un sepolcro e ancora oltre un grande vaso di marmo scolpito con bassorilievi. A chiudere l'ambiente architettonico c'è un possente edificio con arco e grande arco, bassorilievo con soldati romani, pilastri e colonne composite. Il verde ha raggiunto il suo massimo splendore, dando un aspetto pittoresco alla tela. Il paesaggio sfuma fino all'orizzonte, dove puoi vedere una baia, il mare e un promontorio descritto con toni blu. Il cielo limpido e azzurro è caratterizzato da nuvole soffici e grigie di colore rosa. La scena descritta è il sermone di San Paolo nell'Areopago di Atene. San Paolo è chiaramente riconoscibile per alcuni elementi che appartengono alla sua iconografia tradizionale: raffigurato calvo, con una lunga barba e una forma allungata, indossa una tunica verde con un mantello rosso e impugna, qui con la mano sinistra, una spada con una punta a terra. La spada, simbolo di potere, ha una doppia interpretazione: allude sia alla decollazione, o al martirio di San Paolo, sia al potere della fede e della proclamazione della parola divina. Infatti, Paolo parlò ai gentili, i popoli di cultura greco-latina, considerati pagani dagli ebrei, della "spada dello Spirito, cioè la parola di Dio" (Ef. 6:17). La spada fa parte dell'armatura spirituale che Paolo dice di indossare per poter combattere efficacemente il male. La scena è ispirata al momento in cui Paolo tiene un discorso ad Atene all'Areopago (in Atti 17:16-34). È uno dei momenti più drammatici e dettagliati della carriera missionaria di San Paolo. L'Apostolo aveva incontrato opposizione nella sua predicazione a Tessalonica e a Berea, nel nord della Grecia e, tra la fine del 49 e l'inizio del 50, si recò ad Atene per mettersi al sicuro. Afflitto nel vedere Atene piena di idoli, Paolo si reca all'Areopago, l'alto tribunale di Atene, per spiegare ciò che sostiene. "Areopago" significa letteralmente "Roccia di Ares"; era un luogo in cui sorgevano templi, strutture culturali ed era l'alta corte della città. Il discorso di Paolo si basa su cinque punti principali: l'ignoranza dell'adorazione pagana; l'oggetto dell'adorazione è l'unico Dio Creatore; la relazione di Dio con l'umanità; gli idoli d'oro, d'argento e di pietra come oggetti di falsa adorazione; e per concludere, è ora di porre fine all'ignoranza. Questo discorso è uno dei primi tentativi di spiegare la natura di Cristo ed è un primo passo nel percorso che porta allo sviluppo della cristologia. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è sicuramente attribuibile all'importante pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720) perché si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e i raffinati, quanto minuziosi, dettagli descrittivi. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolte con disinvoltura nell'uso del colore e inserite armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Questa testa di cherubino in legno finemente intagliata, risalente al 1800 circa, è un notevole esempio di artigianato tedesco. A differenza di molti altri pezzi simili, questo putto...

Questi cuscini in tessuto Fortuny presentano un lussuoso motivo damascato in una tenue combinazione di colori oro e crema. Il tessuto presenta l'intricato design tipico di Fortuny, c...

Gli arazzi erano onnipresenti nei castelli e nelle chiese del tardo Medioevo e del Rinascimento. A livello pratico, fornivano una forma di isolamento e decorazione che poteva essere ...

Descrizione in inglese: Specchio da parete aristocratico di dimensioni da palazzo italiano Louis Seize intorno alla fine del secolo Un'opera d'arte sorprendente, composta da singo...

Coppia di grandi candelieri da altare in legno intagliato, in parte con patina dorata e in parte con aspetto porfirico, su una base a trifoglio con zampe di leone e decorazione a roc...

Bellissimo piatto in ceramica italiana del XIX secolo Piatto con grande decorazione a fuoco al centro di una scena mitologica e sul lato un fregio di intrecci, maschere, grottesche e...

Cassettone gustaviano della fine del XVIII secolo, Svezia, 1790 circa Una raffinata cassettiera gustaviana proveniente dalla Svezia, risalente al 1790 circa. Realizzato in noce e ri...

Una bella statuetta antica di Delft olandese del XVIII secolo. Con la forma di un ragazzo seduto che tiene in mano una gabbia per uccelli con un uccello all'interno. In verde, blu...

Coppia di lampade a candeliere alte in bronzo fuso dorato francese con decorazioni colorate in smalto champlevé. Base a triangolo con fantastici draghi alati e piedi ad artiglio. Qua...

Sono gli splendidi dettagli intagliati a mano a rendere questo baule o "forziere" così impressionante, ma reso ancora più speciale dai quattro pannelli di fiori dipinti a mano. Esami...

Set di quattro sedie da pranzo della collezione Kreiss Hollywood, CA. Sedie Palazzo realizzate in stile barocco italiano con telai in legno duro lavorati a mano. Il set è composto da...

Francia / 1850 / scultura / legno / antico / barocco Mensola da parete scultorea barocca in legno annerito, realizzata in Francia intorno al 1850. Riccamente intagliato con fiori, ...

Specchio italiano a raggiera. La scala è spettacolare. Lo specchio è convesso e misura 9'' di diametro.

Consolle in noce di epoca barocca italiana del XVII secolo con base a forma di lira intagliata. Questa consolle in noce del periodo barocco italiano, risalente al XVII secolo, emana ...