Asia - Arte

Nella torta, 150x80cm, Acquerello, carta, matita

Raduni 80*120 cm, tela/olio 2023

A casa della nonna, 30*30cm, tela/olio

Neerja Chandna Peters si diverte a navigare nell'armonia attraverso il gioco delle linee con la loro sincronia simmetrica e il loro gioco ritmico, manipolando le sfumature, la loro s...

I miei dipinti sono un riflesso del mio spazio interiore, lo chiamerò giardino. Com'è questo giardino? È un po' caotico, un po' luminoso, un po' astratto, un po' ordinato, un po' d...

The Skateroom x Estate of Jean-Michel Basquiat Suonatori di Horn (1983) Stampa su legno di acero canadese di grado A a 7 strati (set di 3) 31 1/2 × 7 9/10 in 80 × 20 cm Edizione ape...

Mushroomers, 2003 di Takashi Murakami firmata, datata e numerata "TAKASHI 03..53/100" a matita litografia a colori, su carta BFK Rives Immagine: 81⁄4 x 3 pollici (21 x 7,6 cm) Foglio...

Flowerball (3D) - Rosso, rosa, blu, 2013 di Takashi Murakami Carta tessuta, stampa offset in quadricromia, stampa a freddo, vernice lucida Pubblicato da Kaikai Kiki Co., Ltd., Tokyo ...

Suhas Roy - Paesaggio Acquaforte su carta , 9,5 x 9,5 pollici , 1985 Le donne mistiche che Suhas Roy chiama "Radha", sia olio su tela che pastello colorato su carta o tavola, sono u...

Red Flowerball (3D), 2013 di Takashi Murakami Carta tessuta, stampa offset in quadricromia, stampa a freddo, vernice lucida Pubblicato da Kaikai Kiki Co., Ltd., Tokyo 28 di diametro ...

Ho riempito la tela con molte emoji - i cuori rossi, durante la chiusura di Covid-19. La maggior parte dei cuori indossa una maschera. L'astratto di questo dipinto riguarda le mie sp...

Facciamo colazione, 120x110cm, acrilico su tela

Ioan, 100x100cm

Illumina il tuo spazio con questo splendido quadro di papaveri rossi! Creato con texture ricche e colori vivaci, questo dipinto a olio originale è perfetto per gli amanti dei fiori e...

Aimé, 2013, Stampa digitale su carta Fine Art 100% cotone Edizione 35/300 Immagine: 46,9×40,0 cm. (18 ¹⁵/₃₂ x 15 ³/₄ in) Foglio: 70,0×50,3 cm (27 ⁹/₁₆ x 19 ³/₄ in) Edizione limitata...

Sunil Das - I primi cavalli II - 21 x 32 pollici (senza cornice) Conte su carta Inclusa la spedizione in forma pronta da appendere. Sunil Das è stato uno dei più importanti pittori ...

"Be Real" Scultura in bronzo da 14" x 6" x 7" pollici Edizione di 399 di Huang Yulong Sii reale/爱 Amore (unendo le mani) Sii fermamente fedele al tuo cuore ed esprimi il tuo cuore c...

70x70cm, stampa su tela Edizione 20 pezzi.

4 disegni inclusi Pennarelli e acrilico su carta Spedito ben protetto, senza cornice

4 disegni inclusi Pennarelli e acrilico su carta Spedito ben protetto, senza cornice

Tadashi Sugimata (1914-1994) A SPACE CON TASCA 3 olio su tela 162,3 x 112,1 cm (63 3/4 x 44 1/8 in) Giustiziato nel 1963 Firmato La presente opera d'arte è stata inclusa nella pu...

serie "Conchiglie", 86x44 cm, acrilico su carta L'opera viene venduta senza cornice e tappetino

Amit Kalla - Serie Vipasyana - 24 x 24 pollici (senza cornice) Tecnica mista su carta, 2020 ** Spedizione gratuita ...... sarà consegnato in forma arrotolata. Stile : Il lavoro di K...

Lo spirito cosmico, quel guizzo di luce, si manifesta solo attraverso l'oscurità. L'oscurità, a sua volta, si dissolve nella luce, diventando un tutt'uno con essa. Questa interazione...

70x70cm, stampa su tela Edizione 20 pezzi.

N195, 50x50cm

N208, 50x60cm

Flowerball Margareth, 2011 di Takashi Murakami Stampa offset, stampa a freddo e verniciatura ad alta lucentezza Pubblicato da Kaikai Kiki Co., Ltd., Tokyo 28 di diametro 71 cm di dia...

Spedito dalla Tailandia perché vivo qui nel 2025 Acrilico su tela Spedito ben protetto, senza cornice

Occhi di medusa - Nero 1 di Takashi Murakami (2004) Stampa offset, numerata e firmata dall'artista 19 ¹¹/₁₆ × 19 ¹¹/₁₆ in 50 × 50 cm Edizione 41/300 Takashi Murakami è noto per la ...

Birendra Pani - Gotipua Dancer (L'esistenza precaria) - 66 x 42 pollici (formato non incorniciato) Acrilico su tela , 2008 ** Verrà consegnato in forma arrotolata. Se desideri l'opera in condizioni di pronta consegna, contatta la galleria per il calcolo del trasporto. In questa serie di opere - "Boy - Dancer" - la Gallery Kolkata rivisita la famosa e apprezzata serie di dipinti "Boy Dancer", dedicata alla condizione dei danzatori tradizionali Gopitua della sua terra natale, l'Odisha. I ragazzi danzatori che eseguono un rituale di danza devozionale stanno rapidamente diminuendo nel mondo cosmopolita di oggi. Pani intreccia la sua empatia per un'arte in via di estinzione con un'opinione sulla nostra epoca postmoderna. A questo proposito, Pani non cerca di creare nostalgia per il declino del gusto per le ballerine, ma problematizza la questione introducendo una visione spassionata del problema. Le dieci tele esposte in questa mostra presentano i danzatori Gopitua in diverse situazioni. Le tele sono ritratti iper-reali, inquadrature lontane e ravvicinate di un danzatore Gopitua con occhi liquidi e innocenti e un piccolo sorriso sulle labbra mentre si confronta con lo spettatore. La lama è un motivo ricorrente nelle opere di Pani e ha molteplici funzioni e significati. In questo caso il significato è piuttosto chiaro: la modernità eclissa la tradizione. Stile : Le sue tele fresche, prospettiche e contemporanee hanno immagini forti e vivaci e utilizzano spudoratamente colori come il verde e il rosa shocking. Pani afferma che le sue opere si preoccupano di esplorare materiali contemporanei, la cultura e la vita attuale delle persone, la negligenza dei luoghi locali, la loro cultura, la loro storia, la loro memoria e la loro identità nel presente. An He ritiene inoltre che l'atteggiamento consumistico sia penetrato in profondità nella psiche umana. Gli esseri umani vengono consumati dalla merce anziché essere loro a consumarla. Nelle sue opere, Pani esplora le lotte, le contraddizioni, le dicotomie e le riflessioni critiche dei sé incarnati con i cambiamenti di valore, di conoscenza e di cultura nella nostra società attuale. "Ho utilizzato ampiamente parti del corpo come il cervello, il cuore e altri organi, e oggetti di uso quotidiano come capsule, siringhe, lame ecc. per creare un nuovo linguaggio visivo. Partendo dalle mie esperienze di vita, la mia idea è quella di creare una nuova visione attraverso la giustapposizione di queste esperienze con la ricca eredità, la diversa cultura visiva e la sensibilità della vasta tradizione delle miniature e dei dipinti Pata dell'Odisha, delle sculture in pietra, delle immagini monumentali dei templi e delle forme di danza come la danza Gopitua e la danza Chhau dell'Odisha". Pani, quindi, cerca di creare una nuova fenomenologia e la reinvenzione del "sé" in un mondo globalizzato e allo stesso tempo molto localizzato. L'artista e il suo lavoro : NATO : 1969, Bhadrak, Odisha, India. EDUCAZIONE ALLE BELLE ARTI : 1997-1999 MFA - (Prima classe con lode) Facoltà di Belle Arti, M.S. Università di Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Bengala occidentale. 1987-1990 2° mondo "Studio A per le Belle Arti", Bhadrak, Odisha. MOSTRE PERSONALI IN INDIA E ALL'ESTERO: 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, a cura di Rajashree Biswal, organizzato da New Bridge India e North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Un viaggio attraverso la storia, la memoria e la cultura a cura dell'australiano Maurice O Riordan presso la Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Nuova Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- un impegno visivo-letterario di Birendra Pani e del poeta Jayanta Mahapatra, curato dal Dr. Rajashree Biswal e organizzato da New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada e Revenshaw University, Cuttack, Odisha presso la Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft- Subversion" presso la Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" presso la Galleria d'Arte Aakriti, Kolkata. 2010 "Re - Vision" presso la Galleria Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" presso la Galleria Espace di New Delhi e R.L.Fine arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk'' - The Double Edge of Society, presso la Gallery Espace, New Society. 2005 "Echo" presso la Galleria d'Arte Kaleidoscope, Baroda. MOSTRE COLLETTIVE SELEZIONATE IN INDIA E ALL'ESTERO : 2020 Mostra d'arte contemporanea, presso la Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, a cura della dottoressa Rajashree Biswal presso il Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Biennale di Bodhgaya in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" a Jorhat, org da Vision Art Asom, Assam. 2018 "Un'anima molte vite" alla Bikaner House, organizzata da Art Speaks India, Nuova Delhi. 2018 Imagine Fest-Curato da Georgina Maddox, org dalla Galleria Sangeet Syamal, Nuova Delhi. 2018 Mostra e Ac-quista "Arte contemporanea in India" presso la Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI attraverso l'occhio degli artisti" al Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality presso Art Positive Gallery, New Delhi, a cura di Vikash Nanda Kumar. 2017 Quattro percorsi. Galleria della facoltà, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galleria MSU. Baroda 2016 Poetica della pluralità - Santiniketan contemporanea presso il SITE Art Space, Vadodara. 2016 Mostra annuale dell'HCG, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Mostra d'arte India e Corea, Centro Culturale Coreano, Nuova Delhi. 2016 Mostra annuale Harvest-2016, Arushi Art Gallery, Nuova Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organizzato dalla facoltà di Belle Arti della MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Mostra collettiva presso IGNCA, organizzata dalla galleria Espace, Nuova Delhi. "Convergence-2014" org di VAM Art presso la Galleria Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAFIA "Mostra collettiva presso la creativity art Gallery, New Delhi. "Progetto Nanum - Mostra d'arte indo-coreana presso il Centro culturale coreano di Nuova Delhi. 2012 "MENDING FENCES" a cura di Rahul Bhattacharya e karishma Shah presso il Science Centre di Surat. "Small is Big" a cura di Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indian's Festival for Modern and Contemporary 1st Chennai-Art-fair" galleria Espace a Chennai. "Angkor wat: una prospettiva indiana", Galleria Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Il 94° compleanno di Husain "org di Sahamat presso M.F. Husain. Galleria Husain, Jamia Millia, Nuova Delhi. "Natura contro Natura. Modernità" presso la galleria India at fine art, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. Asta e mostra "ABC Contemporary Art" OSIAN Art Mumbai e New Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. dalla Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, Londra. "The DIFC- Golf Art Show" Org. dalla Gallery Espace, Hold in, Dubai. "Arte indiana del XX secolo" Org. da Art Curial, Parigi. 2006 "The Indian Contemporary Art" org di Arushi Arts al Nehru Center di Londra. 2004 "Singular Identity" a cura di Alka Pande, Habitat Centre, Nuova Delhi. Mostra collettiva "Jugalbandi", Galleria One Twenty Eight org by Paper Wasp Studio, New York. 2001 Lo studio del nudo" Guild Art Gallery, Mumbai. "Kitsch Kitsch Hota Hai" a cura di Madhu Jain presso la Galleria Espace di Nuova Delhi. 2000 "Quarta Triennale della Stampa...

Birendra Pani - Ragazzo danzatore con Mahanadi - 66 x 42 pollici (formato non incorniciato) Acrilico su tela, 2009 ** Verrà consegnato in forma arrotolata. Se desideri l'opera in condizioni di pronta consegna, contatta la galleria per il calcolo del trasporto. In questa serie di opere - "Boy - Dancer" - la Gallery Kolkata rivisita la famosa e apprezzata serie di dipinti "Boy Dancer", dedicata alla condizione dei danzatori tradizionali Gopitua della sua terra natale, l'Odisha. I ragazzi danzatori che eseguono un rituale di danza devozionale stanno rapidamente diminuendo nel mondo cosmopolita di oggi. Pani intreccia la sua empatia per un'arte in via di estinzione con un'opinione sulla nostra epoca postmoderna. A questo proposito, Pani non cerca di creare nostalgia per il declino del gusto per le ballerine, ma problematizza la questione introducendo una visione spassionata del problema. Le dieci tele esposte in questa mostra presentano i danzatori Gopitua in diverse situazioni. Le tele sono ritratti iper-reali, inquadrature lontane e ravvicinate di un danzatore Gopitua con occhi liquidi e innocenti e un piccolo sorriso sulle labbra mentre si confronta con lo spettatore. La lama è un motivo ricorrente nelle opere di Pani e ha molteplici funzioni e significati. In questo caso il significato è piuttosto chiaro: la modernità eclissa la tradizione. Stile : Le sue tele fresche, prospettiche e contemporanee hanno immagini forti e vivaci e utilizzano spudoratamente colori come il verde e il rosa shocking. Pani afferma che le sue opere si preoccupano di esplorare materiali contemporanei, la cultura e la vita attuale delle persone, la negligenza dei luoghi locali, la loro cultura, la loro storia, la loro memoria e la loro identità nel presente. An He ritiene inoltre che l'atteggiamento consumistico sia penetrato in profondità nella psiche umana. Gli esseri umani vengono consumati dalla merce anziché essere loro a consumarla. Nelle sue opere, Pani esplora le lotte, le contraddizioni, le dicotomie e le riflessioni critiche dei sé incarnati con i cambiamenti di valore, di conoscenza e di cultura nella nostra società attuale. "Ho utilizzato ampiamente parti del corpo come il cervello, il cuore e altri organi, e oggetti di uso quotidiano come capsule, siringhe, lame ecc. per creare un nuovo linguaggio visivo. Partendo dalle mie esperienze di vita, la mia idea è quella di creare una nuova visione attraverso la giustapposizione di queste esperienze con la ricca eredità, la diversa cultura visiva e la sensibilità della vasta tradizione delle miniature e dei dipinti Pata dell'Odisha, delle sculture in pietra, delle immagini monumentali dei templi e delle forme di danza come la danza Gopitua e la danza Chhau dell'Odisha". Pani, quindi, cerca di creare una nuova fenomenologia e la reinvenzione del "sé" in un mondo globalizzato e allo stesso tempo molto localizzato. L'artista e il suo lavoro : NATO : 1969, Bhadrak, Odisha, India. EDUCAZIONE ALLE BELLE ARTI : 1997-1999 MFA - (Prima classe con lode) Facoltà di Belle Arti, M.S. Università di Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Bengala occidentale. 1987-1990 2° mondo "Studio A per le Belle Arti", Bhadrak, Odisha. MOSTRE PERSONALI IN INDIA E ALL'ESTERO: 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, a cura di Rajashree Biswal, organizzato da New Bridge India e North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Un viaggio attraverso la storia, la memoria e la cultura a cura dell'australiano Maurice O Riordan presso la Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Nuova Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- un impegno visivo-letterario di Birendra Pani e del poeta Jayanta Mahapatra, curato dal Dr. Rajashree Biswal e organizzato da New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada e Revenshaw University, Cuttack, Odisha presso la Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft- Subversion" presso la Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" presso la Galleria d'Arte Aakriti, Kolkata. 2010 "Re - Vision" presso la Galleria Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" presso la Galleria Espace di New Delhi e R.L.Fine arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. 2007 "Boy Dancer" - La convergenza e il continuum, presso la Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk'' - The Double Edge of Society, presso la Gallery Espace, New Society. 2005 "Echo" presso la Galleria d'Arte Kaleidoscope, Baroda. MOSTRE COLLETTIVE SELEZIONATE IN INDIA E ALL'ESTERO : 2020 Mostra d'arte contemporanea, presso la Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, a cura della dottoressa Rajashree Biswal presso il Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Biennale di Bodhgaya in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" a Jorhat, org da Vision Art Asom, Assam. 2018 "Un'anima molte vite" alla Bikaner House, organizzata da Art Speaks India, Nuova Delhi. 2018 Imagine Fest-Curato da Georgina Maddox, org dalla Galleria Sangeet Syamal, Nuova Delhi. 2018 Mostra e Ac-quista "Arte contemporanea in India" presso la Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI attraverso l'occhio degli artisti" al Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality presso Art Positive Gallery, New Delhi, a cura di Vikash Nanda Kumar. 2017 Quattro percorsi. Galleria della facoltà, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galleria MSU. Baroda 2016 Poetica della pluralità - Santiniketan contemporanea presso il SITE Art Space, Vadodara. 2016 Mostra annuale dell'HCG, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Mostra d'arte India e Corea, Centro Culturale Coreano, Nuova Delhi. 2016 Mostra annuale Harvest-2016, Arushi Art Gallery, Nuova Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organizzato dalla facoltà di Belle Arti della MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Mostra collettiva presso IGNCA, organizzata dalla galleria Espace, Nuova Delhi. "Convergence-2014" org di VAM Art presso la Galleria Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAFIA "Mostra collettiva presso la creativity art Gallery, New Delhi. "Progetto Nanum - Mostra d'arte indo-coreana presso il Centro culturale coreano di Nuova Delhi. 2012 "MENDING FENCES" a cura di Rahul Bhattacharya e karishma Shah presso il Science Centre di Surat. "Small is Big" a cura di Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indian's Festival for Modern and Contemporary 1st Chennai-Art-fair" galleria Espace a Chennai. "Angkor wat: una prospettiva indiana", Galleria Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Il 94° compleanno di Husain "org di Sahamat presso M.F. Husain. Galleria Husain, Jamia Millia, Nuova Delhi. "Natura contro Natura. Modernità" presso la galleria India at fine art, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" presso la Galleria Espace, Nuova Delhi. Asta e mostra "ABC Contemporary Art" OSIAN Art Mumbai e New Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. dalla Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, Londra. "The DIFC- Golf Art Show" Org. dalla Gallery Espace, Hold in, Dubai. "Arte indiana del XX secolo" Org. da Art Curial, Parigi. 2006 "The Indian Contemporary Art" org di Arushi Arts al Nehru Center di Londra. 2004 "Singular Identity" a cura di Alka Pande, Habitat Centre, Nuova Delhi. Mostra collettiva "Jugalbandi", Galleria One Twenty Eight org by Paper Wasp Studio, New York. 2001 Lo studio del nudo" Guild Art Gallery, Mumbai. "Kitsch Kitsch Hota Hai" a cura di Madhu Jain presso la Galleria Espace di Nuova Delhi. 2000 "Quarta Triennale della Stampa...

Quest'opera cattura la scena dello sbocciare dei piccoli fiori selvatici nel campo lasciando un'armoniosa sensazione di tranquillità. In Europa quando si iniziano a vedere questi pic...

Ashoke Mullick - Senza titolo - 36 x 36 pollici (senza cornice) Acrilico su tela Compresa la spedizione in rotoli. Stile : Ashoke Mullick è considerato uno dei principali pittori ...

cesto con fiori 70x50 cm

Dramatic Dialogue è un'esplorazione antropomorfa dell'arredamento attraverso una conversazione di forme. Una storia raccontata attraverso linee che si riflettono in mobili solidi e d...

N203, 50x50cm

Quest'opera cattura la scena dello sbocciare dei piccoli fiori selvatici nel campo lasciando un'armoniosa sensazione di tranquillità. In Europa quando si iniziano a vedere questi pic...

La serie Perfect Coincidence dell'artista emerge come un omaggio contemporaneo ai capricci del caso che ricorda la tecnica di Jean Arp, il quale creava nuove forme sensuali strappand...

Pronto da appendere e spedizione gratuita in tutto il mondo. La mia signora in blu è piena di energia e vigore, è una ginnasta di altissimo livello, è flessibile dopo anni di yoga e ...

Sunil Das - Cavallo Inchiostro su carta 11 x 14 pollici, 2011 ( Non incorniciato e consegnato ) Sunil Das (1939-2015) è stato un maestro dell'arte indiana moderna del Bengala. Fin d...

Una donna con un vestito rosso e un cappello bianco è seduta su un cavallo marrone in un ruscello, mentre un uomo con un cappello da cowboy tiene le briglie del cavallo. Lo sfondo è ...

Occhi di medusa - Bianco 1 di Takashi Murakami Stampa offset, numerata e firmata dall'artista 19 ¹¹/₁₆ × 19 ¹¹/₁₆ in 50 × 50 cm Edizione 67/300 Takashi Murakami è noto per la sua c...

A tavola. Con le pesche, 40x30cm, olio su tela

Sfondo blu. Ragazza e cane

Il mio linguaggio visivo intende evocare un senso di sinestesia, una percezione che va oltre l'evidente e un viaggio alla scoperta di sé e del risveglio dell'anima. Neerja Chandna ...

Campanula , 43x62cm, stampa su tela.Edizione 20 pezzi.

Voto, 2018 Serigrafia a 6 colori su carta Coventry rag 40 × 25,4 cm (senza cornice) Edizione 202/300 Provenienza: Lyon & Turnbull, Edimburgo

Yuko Nasaka (1938) Senza titolo Resina e lacca su tavola 45,5 x 45,5 cm (17,9 x 17,9 in) senza considerare la cornice Giustiziato nel 1963 Informazioni sull'artista: Nata a Osaka ne...

Festa, 60x90 cm, olio su tela

Paesaggio marino , 70x70cm, stampa su tela Edizione 20 pezzi.

Giovane artista emergente con uno stile molto personale e riconoscibile. Senza dubbio avrà un lungo percorso e una grande progressione nella sua carriera artistica. Acrilico su tela...

Giovane artista emergente con uno stile molto personale e riconoscibile. Senza dubbio avrà un lungo percorso e una grande progressione nella sua carriera artistica. Acrilico su tela...

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Una parata di pianeti, 90x90cm, olio su tela

La serie Alphabet of Geometry fa parte della mia serie Geometric Abstract in cui il gioco astratto viene utilizzato sotto forma di scrittura asemica utilizzando forme geometriche. Qu...

Bikash Bhattacharjee - Senza titolo AP - 31/32 Litografia su carta 11 x 10,5 pollici, 1985 ( Non incorniciato e consegnato ) Stile : A Bikash Bhattacharya si attribuisce il merito ...

Giardino verticale 1 (Pittura astratta) Acrilico, pastello a olio e grafite su tela - Senza cornice. Opera d'arte esclusiva di IdeelArt. Questa opera d'arte verrà spedita arrotola...

Aditya Dicky Singh Senza titolo fotografia su carta d'archivio fine-art Hahnemuhle 53" x 36" senza cornice (135cm x 91cm) 2017 Edizione 3/10 *Se desideri che la fotografia veng...

Aditya Dicky Singh Senza titolo Fotografia a infrarossi su carta d'archivio fine-art Hahnemuhle 44 x 65" senza cornice (91cm x 135cm) 2022 Edizione 5/8 *Se desideri che la foto...