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Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

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Zeitalter: Spätes 20. Jahrhundert
Einbaubeleuchtung
Wir sind stolz darauf, die Originalgemälde des amerikanischen Künstlers Robert Branham (1926-2012) zu präsentieren Robert Branham wurde 1926 in Louisville, Kentucky, geboren. Von...
Kategorie

Fauvismus Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Mixed Media

Woman on Couch mit Junge
Mit dieser Serie setze ich meine Praxis der Anspielung auf historische Malstile und Themen fort, um verschiedene kontextuelle Assoziationen zu wecken. Ich habe mich zunächst auf die ...
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Zeitgenössisch Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Leinwand, Öl

Türkische Medaille
Beam erkennt an, dass ein erfolgreiches Kunstwerk "seine eigene Persönlichkeit entwickeln muss ... Es muss die Aufmerksamkeit des Publikums erregen, ansprechen oder provozieren." Vor allem eine Ausstellung in Illinois mit dem Titel Owavino (1997-1998) - vielleicht der Höhepunkt seiner medialen Meisterschaft - brachte Beam zahlreiche Kritiken, Angriffe und Reaktionen ein, sogar noch nach Abschluss der Ausstellung für sein Werk Turkish Medal (1996-1997-2013). Das Gemälde kombiniert eine vergleichsweise abgewandelte Version eines mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Cartoons des Illustrators Bill Mauldin mit Überlagerungen von Bildern aus der klinischen Anatomie. Kunsthistoriker bezeichneten die negativen Reaktionen des Publikums als "... ein amüsanter Sturm im Wasserglas", "ein gelungenes Kunstwerk" und "die uninformierten Reaktionen des Publikums geben Anlass zur Sorge" Beam wurde vorgeworfen, "aus den profitorientierten Medien Kapital zu schlagen", und seine Arbeit wurde mit Kommentaren wie "Verunstaltung", "Kunst sinkt auf ein neues Niveau" und "Plumpsklo" angegriffen Michael Beam hat einen Master of Fine Arts der Southern Illinois University in Carbondale und einen Bachelor of Fine Arts der California University of Pennsylvania. Beam verfügt über mehr als zwanzig Jahre Erfahrung als Museumsexperte. Zu den Höhepunkten seiner kuratorischen Erfahrung gehören Ausstellungen, die in Zusammenarbeit mit der Sonnabend Gallery, New York, entstanden sind; Paul and Andy: The Early Years und Uncle Andy's Carousel Horses...
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Konzeptionell Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Acryl, Latex, Latex, Masonit, Holz

Western-Szene mit einer Frau, die in einem Fluss badet
Diese romantische Westernszene zeigt eine einsame nackte Frau, die in einem natürlichen Bach mit einem Wasserfall badet. Ihr Pferd wartet auf der Wiese im Hintergrund, beleuchtet vo...
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Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Karton, Öl

Valerie
Dieses große Gemälde von John Kacere folgt seinem bekanntesten Stil und Thema. Der Mittelteil einer in Dessous gekleideten Frau ist in unerträglichem fotorealistischem Detail dargest...
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Fotorealismus Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Leinwand, Öl

Großes Gemälde „Stadt – 4“, 1977
Hilo Chen Malerei Öl auf Leinwand 54 x 54 Zoll 137 x 137 cm Die zeitgenössische fotorealistische Malerin Hilo Chen (Yee-Lum) wurde 1942 in Taiwan geboren und erhielt später die amer...
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Fotorealismus Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Öl

„“Repose (Beisichtigung)“, Aquarell auf Papier
Dieses Aquarell auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter männlicher Akt, der in Seitenansicht dargestellt ist. Artis Lane hat in ihren zahlreichen Aktbildern eine Vielzahl von Körpern in allen Formen, Farben und Größen abgebildet. Dieses Werk wurde kürzlich im Rahmen der Ausstellung "Steps Towards Justice" ausgestellt: Artis Lane's Portraits of Rosa Parks" bei Collected Detroit im Jahr 2021 ausgestellt. Erst kürzlich, im Januar 2021, wurde Frau Lanes dynamische Skulpturenbüste von Rosa Parks von der National Portrait Gallery in Washington DC ausgewählt, um im Oval Office des Präsidenten als Erinnerung an ihre mutige Forderung nach Gleichberechtigung für alle Besucher und Pressefotografen aufgestellt zu werden. Sie ist eine ständige Quelle der Inspiration. Mein ganzes Leben lang habe ich auf drei Ebenen des Bewusstseins gearbeitet: Porträts, soziale Ungerechtigkeit und Metaphysik. Mit meiner Arbeit möchte ich Betrachter und Sammler heilen, erheben und dazu inspirieren, Vollkommenheit in ihrem eigenen Wesen zu finden. - Artis-Gasse Artis Lane lebte und arbeitete über zwanzig Jahre lang in Los Angeles. Sie kannte viele Berühmtheiten, Filmstars und Personen, die sich in diesen Kreisen bewegten. Sie war eine gefragte Porträtmalerin. Dieses besondere Gemälde des berühmten Filmstars Zsa Zsa Gabor zeigt, warum. Artis hat das persönliche Wesen ihrer Person eingefangen, eine warmherzige, freundliche Frau, die zwar berühmt ist, aber nicht in ihrer Berühmtheit aufgeht. Dieses Werk ist vom Künstler rechts unten signiert. Artis Marie Shreve wurde 1927 in der Nähe eines rein schwarzen Dorfes in North Buxton, Ontario, Kanada, geboren. Nach einem dreijährigen Kunststudium in Toronto, Kanada, zog Artis nach Detroit, wo sie den Journalisten und Aktivisten Bill Lane kennenlernte und heiratete. In Detroit setzte Artis Lane ihre Ausbildung an der Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan, fort. Cranbrook wurde von dem Architekten und Fakultätsmitglied Eliel Saarinen entworfen, der mit Charles und Ray Eames bei der Gestaltung von Stühlen und Möbeln zusammenarbeitete. Zu den zahlreichen kreativen Künstlern, die Absolventen von Cranbrook sind, gehören: Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (landesweit anerkannter Faserkünstler), Cory Puhlman (außerordentlicher Konditor im Fernsehen), Thom O'Connor (Lithografien), Paul Evans (von Brutalismus inspirierte Metallskulpturen), Eugene Caples (kleine Bronzebilder/Abstraktes), Morris Brose (Bronzeskulpturen), Herb Babcock (bekannt für geblasenes Glas) und Larry Butcher (abstrakter Künstler mit gemischten Medien).) Während ihres Aufenthalts in der Motor City malte und gestaltete sie die Porträts vieler führender Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik: Gouverneur George Romney, Mitglieder der Ford-Familie und Coleman Young, der Bürgermeister von Detroit. Nach ihrer Scheidung wurde sie von Diahann Carroll eingeladen, von Detroit nach New York City zu ziehen, wo sie Vince Cannon kennenlernte und heiratete. Sie verbrachten Zeit in Texas, Ruidoso, New Mexico und reisten nach Mexiko-Stadt, um viele der prominenten Familien der Region zu malen. Schließlich ließ sie sich in Los Angeles nieder und ist vor kurzem nach Detroit umgezogen. Ihre Porträts und Skulpturen zeigen Würdenträger wie Jaqueline Kennedy...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Wasserfarbe

""Untitled #1"", Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter Mann, der in Pose steht. Artis Lane hat in ihren zahlreichen Aktbildern eine Vielzahl von Körpern in allen Formen, Farben und Größen abgebildet. Dieses Werk wurde kürzlich im Rahmen der Ausstellung "Steps Towards Justice" ausgestellt: Artis Lane's Portraits of Rosa Parks" bei Collected Detroit im Jahr 2021 ausgestellt. Erst kürzlich, im Januar 2021, wurde Frau Lanes dynamische Skulpturenbüste von Rosa Parks von der National Portrait Gallery in Washington DC ausgewählt, um im Oval Office des Präsidenten als Erinnerung an ihre mutige Forderung nach Gleichberechtigung für alle Besucher und Pressefotografen aufgestellt zu werden. Sie ist eine ständige Quelle der Inspiration. Mein ganzes Leben lang habe ich auf drei Ebenen des Bewusstseins gearbeitet: Porträts, soziale Ungerechtigkeit und Metaphysik. Mit meiner Arbeit möchte ich Betrachter und Sammler heilen, erheben und dazu inspirieren, Vollkommenheit in ihrem eigenen Wesen zu finden. - Artis-Gasse Artis Lane lebte und arbeitete über zwanzig Jahre lang in Los Angeles. Sie kannte viele Berühmtheiten, Filmstars und Personen, die sich in diesen Kreisen bewegten. Sie war eine gefragte Porträtmalerin. Dieses besondere Gemälde des berühmten Filmstars Zsa Zsa Gabor zeigt, warum. Artis hat das persönliche Wesen ihrer Person eingefangen, eine warmherzige, freundliche Frau, die zwar berühmt ist, aber nicht in ihrer Berühmtheit aufgeht. Dieses Werk ist vom Künstler rechts unten signiert. Artis Marie Shreve wurde 1927 in der Nähe eines rein schwarzen Dorfes in North Buxton, Ontario, Kanada, geboren. Nach einem dreijährigen Kunststudium in Toronto, Kanada, zog Artis nach Detroit, wo sie den Journalisten und Aktivisten Bill Lane kennenlernte und heiratete. In Detroit setzte Artis Lane ihre Ausbildung an der Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan, fort. Cranbrook wurde von dem Architekten und Fakultätsmitglied Eliel Saarinen entworfen, der mit Charles und Ray Eames bei der Gestaltung von Stühlen und Möbeln zusammenarbeitete. Zu den zahlreichen kreativen Künstlern, die in Cranbrook studiert haben, gehören: Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (landesweit anerkannter Faserkünstler), Cory Puhlman (außerordentlicher Konditor im Fernsehen), Thom O'Connor (Lithografien), Paul Evans (von Brutalismus inspirierte Metallskulpturen), Eugene Caples (kleine Bronzebilder/Abstraktes), Morris Brose (Bronzeskulpturen), Herb Babcock (bekannt für geblasenes Glas) und Larry Butcher (abstrakter Künstler mit gemischten Medien).) Während ihres Aufenthalts in der Motor City malte und gestaltete sie die Porträts vieler führender Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik: Gouverneur George Romney, Mitglieder der Ford-Familie und Coleman Young, der Bürgermeister von Detroit. Nach ihrer Scheidung wurde sie von Diahann Carroll eingeladen, von Detroit nach New York City zu ziehen, wo sie Vince Cannon kennenlernte und heiratete. Sie verbrachten Zeit in Texas, Ruidoso, New Mexico und reisten nach Mexiko-Stadt, um viele der prominenten Familien der Region zu malen. Schließlich ließ sie sich in Los Angeles nieder und ist vor kurzem nach Detroit umgezogen. Ihre Porträts und Skulpturen zeigen Würdenträger wie Jaqueline Kennedy...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

""Nackt sitzend #1"", Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter Mann, der ...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

„“Nacktstudie #1“, Graphit auf Papier
Dieses Graphitbild auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Es handelt sich um einen nackten männlichen Akt in stehender Pose mit einer zusätzlichen Darstellung im Profil. Notizen, wie sie die Künstlerin in ihren zahlreichen Werken manchmal zu den Studien, an denen sie arbeitete, anbrachte. Artis Lane hat in ihren zahlreichen Aktbildern eine Vielzahl von Körpern in allen Formen, Farben und Größen abgebildet. Dieses Werk wurde kürzlich im Rahmen der Ausstellung "Steps Towards Justice" ausgestellt: Artis Lane's Portraits of Rosa Parks" bei Collected Detroit im Jahr 2021 ausgestellt. Die Matte dieses Werks ist 31 x 25,75 Zoll groß, während das Bild 25,5 x 19 Zoll groß ist. Erst kürzlich, im Januar 2021, wurde Frau Lanes dynamische Skulpturenbüste von Rosa Parks von der National Portrait Gallery in Washington DC ausgewählt, um im Oval Office des Präsidenten aufgestellt zu werden, um alle, die sie besuchen oder auf Pressefotos sehen, an ihre mutige Forderung nach Gleichberechtigung zu erinnern. Sie ist eine ständige Quelle der Inspiration. Mein ganzes Leben lang habe ich auf drei Bewusstseinsebenen gearbeitet: Porträts, soziale Ungerechtigkeit und Metaphysik. Mit meiner Arbeit möchte ich Betrachter und Sammler heilen, erheben und dazu inspirieren, Vollkommenheit in ihrem eigenen Wesen zu finden. - Artis-Gasse Artis Lane lebte und arbeitete über zwanzig Jahre lang in Los Angeles. Sie kannte viele Berühmtheiten, Filmstars und Personen, die sich in diesen Kreisen bewegten. Sie war eine gefragte Porträtmalerin. Dieses besondere Gemälde des berühmten Filmstars Zsa Zsa Gabor zeigt, warum. Artis hat das persönliche Wesen ihrer Person eingefangen, eine warmherzige, freundliche Frau, die zwar berühmt ist, aber nicht in ihrer Berühmtheit aufgeht. Dieses Werk ist vom Künstler rechts unten signiert. Artis Marie Shreve wurde 1927 in der Nähe eines rein schwarzen Dorfes in North Buxton, Ontario, Kanada, geboren. Nach einem dreijährigen Kunststudium in Toronto, Kanada, zog Artis nach Detroit, wo sie den Journalisten und Aktivisten Bill Lane kennenlernte und heiratete. In Detroit setzte Artis Lane ihre Ausbildung an der Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan, fort. Cranbrook wurde von dem Architekten und Fakultätsmitglied Eliel Saarinen entworfen, der mit Charles und Ray Eames bei der Gestaltung von Stühlen und Möbeln zusammenarbeitete. Zu den zahlreichen kreativen Künstlern, die in Cranbrook studiert haben, gehören: Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (landesweit anerkannter Faserkünstler), Cory Puhlman (außerordentlicher Konditor im Fernsehen), Thom O'Connor (Lithografien), Paul Evans (von Brutalismus inspirierte Metallskulpturen), Eugene Caples (kleine Bronzebilder/Abstraktes), Morris Brose (Bronzeskulpturen), Herb Babcock (bekannt für geblasenes Glas) und Larry Butcher (abstrakter Künstler mit gemischten Medien).) Während ihres Aufenthalts in der Motor City malte und gestaltete sie die Porträts vieler führender Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik: Gouverneur George Romney, Mitglieder der Ford-Familie und Coleman Young, der Bürgermeister von Detroit. Nach ihrer Scheidung wurde sie von Diahann Carroll eingeladen, von Detroit nach New York City zu ziehen, wo sie Vince Cannon kennenlernte und heiratete. Sie verbrachten Zeit in Texas, Ruidoso, New Mexico und reisten nach Mexiko-Stadt, um viele der prominenten Familien der Region zu malen. Schließlich ließ sie sich in Los Angeles nieder und ist vor kurzem nach Detroit umgezogen. Ihre Porträts und Skulpturen zeigen Würdenträger wie Jaqueline Kennedy...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Grafit

""Untitled #1"", Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine nackte, in Pose stehende Frau. Artis Lane hat in ihren zahlreichen Aktbildern eine Vielzahl von Körpern in allen Formen, Farben und Größen abgebildet. Dieses Werk wurde kürzlich im Rahmen der Ausstellung "Steps Towards Justice" ausgestellt: Artis Lane's Portraits of Rosa Parks" bei Collected Detroit im Jahr 2021 ausgestellt. Die Matte dieses Werks ist 31 x 25,75 Zoll groß, während das Bild 25,5 x 19 Zoll groß ist. Erst kürzlich, im Januar 2021, wurde Frau Lanes dynamische Skulpturenbüste von Rosa Parks von der National Portrait Gallery in Washington DC ausgewählt, um im Oval Office des Präsidenten aufgestellt zu werden, um alle, die sie besuchen oder auf Pressefotos sehen, an ihre mutige Forderung nach Gleichberechtigung zu erinnern. Sie ist eine ständige Quelle der Inspiration. Mein ganzes Leben lang habe ich auf drei Bewusstseinsebenen gearbeitet: Porträts, soziale Ungerechtigkeit und Metaphysik. Mit meiner Arbeit möchte ich Betrachter und Sammler heilen, erheben und dazu inspirieren, Vollkommenheit in ihrem eigenen Wesen zu finden. - Artis-Gasse Artis Lane lebte und arbeitete über zwanzig Jahre lang in Los Angeles. Sie kannte viele Berühmtheiten, Filmstars und Personen, die sich in diesen Kreisen bewegten. Sie war eine gefragte Porträtmalerin. Dieses besondere Gemälde des berühmten Filmstars Zsa Zsa Gabor zeigt, warum. Artis hat das persönliche Wesen ihrer Person eingefangen, eine warmherzige, freundliche Frau, die zwar berühmt ist, aber nicht in ihrer Berühmtheit aufgeht. Dieses Werk ist vom Künstler rechts unten signiert. Artis Marie Shreve wurde 1927 in der Nähe eines rein schwarzen Dorfes in North Buxton, Ontario, Kanada, geboren. Nach einem dreijährigen Kunststudium in Toronto, Kanada, zog Artis nach Detroit, wo sie den Journalisten und Aktivisten Bill Lane kennenlernte und heiratete. In Detroit setzte Artis Lane ihre Ausbildung an der Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan, fort. Cranbrook wurde von dem Architekten und Fakultätsmitglied Eliel Saarinen entworfen, der mit Charles und Ray Eames bei der Gestaltung von Stühlen und Möbeln zusammenarbeitete. Zu den zahlreichen kreativen Künstlern, die Absolventen von Cranbrook sind, gehören: Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (landesweit anerkannter Faserkünstler), Cory Puhlman (außerordentlicher Konditor im Fernsehen), Thom O'Connor (Lithografien), Paul Evans (von Brutalismus inspirierte Metallmöbel), Eugene Caples (kleine Bronzebilder/Abstraktes), Morris Brose (Bronzeskulpturen), Herb Babcock (bekannt für geblasenes Glas) und Larry Butcher (abstrakter Künstler mit gemischten Medien).) Während ihres Aufenthalts in der Motor City malte und gestaltete sie die Porträts vieler führender Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik: Gouverneur George Romney, Mitglieder der Ford-Familie und Coleman Young, der Bürgermeister von Detroit. Nach ihrer Scheidung wurde sie von Diahann Carroll eingeladen, von Detroit nach New York City zu ziehen, wo sie Vince Cannon kennenlernte und heiratete. Sie verbrachten Zeit in Texas, Ruidoso, New Mexico und reisten nach Mexiko-Stadt, um viele der prominenten Familien der Region zu malen. Schließlich ließ sie sich in Los Angeles nieder und ist vor kurzem nach Detroit umgezogen. Ihre Porträts und Skulpturen zeigen Würdenträger wie Jaqueline Kennedy...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

„“Göttin I“, Acryl und Graphit auf Papier
Dieses Gemälde mit Acryl und Graphit auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Acryl, Grafit

„ „Standing““, Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter Mann, der in Pose steht. Artis Lane hat in ihren zahlreichen Aktbildern eine Vielzahl von Körpern in allen Formen, Farben und Größen abgebildet. Dieses Werk wurde kürzlich im Rahmen der Ausstellung "Steps Towards Justice" ausgestellt: Artis Lane's Portraits of Rosa Parks" bei Collected Detroit im Jahr 2021 ausgestellt. Die Matte dieses Werks ist 31 x 25,75 Zoll groß, während das Bild 25,5 x 19 Zoll groß ist. Erst kürzlich, im Januar 2021, wurde Frau Lanes dynamische Skulpturenbüste von Rosa Parks von der National Portrait Gallery in Washington DC ausgewählt, um im Oval Office des Präsidenten aufgestellt zu werden, um alle, die sie besuchen oder auf Pressefotos sehen, an ihre mutige Forderung nach Gleichberechtigung zu erinnern. Sie ist eine ständige Quelle der Inspiration. Mein ganzes Leben lang habe ich auf drei Bewusstseinsebenen gearbeitet: Porträts, soziale Ungerechtigkeit und Metaphysik. Mit meiner Arbeit möchte ich Betrachter und Sammler heilen, erheben und dazu inspirieren, Vollkommenheit in ihrem eigenen Wesen zu finden. - Artis-Gasse Artis Lane lebte und arbeitete über zwanzig Jahre lang in Los Angeles. Sie kannte viele Berühmtheiten, Filmstars und Personen, die sich in diesen Kreisen bewegten. Sie war eine gefragte Porträtmalerin. Dieses besondere Gemälde des berühmten Filmstars Zsa Zsa Gabor zeigt, warum. Artis hat das persönliche Wesen ihrer Person eingefangen, eine warmherzige, freundliche Frau, die zwar berühmt ist, aber nicht in ihrer Berühmtheit aufgeht. Dieses Werk ist vom Künstler rechts unten signiert. Artis Marie Shreve wurde 1927 in der Nähe eines rein schwarzen Dorfes in North Buxton, Ontario, Kanada, geboren. Nach einem dreijährigen Kunststudium in Toronto, Kanada, zog Artis nach Detroit, wo sie den Journalisten und Aktivisten Bill Lane kennenlernte und heiratete. In Detroit setzte Artis Lane ihre Ausbildung an der Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan, fort. Cranbrook wurde von dem Architekten und Fakultätsmitglied Eliel Saarinen entworfen, der mit Charles und Ray Eames bei der Gestaltung von Stühlen und Möbeln zusammenarbeitete. Zu den zahlreichen kreativen Künstlern, die in Cranbrook studiert haben, gehören: Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (landesweit anerkannter Faserkünstler), Cory Puhlman (außerordentlicher Konditor im Fernsehen), Thom O'Connor (Lithografien), Paul Evans (von Brutalismus inspirierte Metallmöbel), Eugene Caples (kleine Bronzebilder/Abstraktes), Morris Brose (Bronzeskulpturen), Herb Babcock (bekannt für geblasenes Glas) und Larry Butcher (abstrakter Künstler mit gemischten Medien).) Während ihres Aufenthalts in der Motor City malte und gestaltete sie die Porträts vieler führender Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik: Gouverneur George Romney, Mitglieder der Ford-Familie und Coleman Young, der Bürgermeister von Detroit. Nach ihrer Scheidung wurde sie von Diahann Carroll eingeladen, von Detroit nach New York City zu ziehen, wo sie Vince Cannon kennenlernte und heiratete. Sie verbrachten Zeit in Texas, Ruidoso, New Mexico und reisten nach Mexiko-Stadt, um viele der prominenten Familien der Region zu malen. Schließlich ließ sie sich in Los Angeles nieder und ist vor kurzem nach Detroit umgezogen. Ihre Porträts und Skulpturen zeigen Würdenträger wie Jaqueline Kennedy...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

„ „Sitzende Frau“, Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine nackte Frau, die ...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

„“Sitzender männlicher Akt“, Holzkohle auf Papier
Dieses Kohlegemälde auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter Mann, der in Pose sitzt. Artis Lane hat in ihren zahlreichen Aktbildern eine Vielzahl von Körpern in allen Formen, Farben und Größen abgebildet. Dieses Werk wurde kürzlich im Rahmen der Ausstellung "Steps Towards Justice" ausgestellt: Artis Lane's Portraits of Rosa Parks" bei Collected Detroit im Jahr 2021 ausgestellt. Die Matte dieses Werks ist 31 x 25,75 Zoll groß, während das Bild 25,5 x 19 Zoll groß ist. Erst kürzlich, im Januar 2021, wurde Frau Lanes dynamische Skulpturenbüste von Rosa Parks von der National Portrait Gallery in Washington DC ausgewählt, um im Oval Office des Präsidenten als Erinnerung an ihre mutige Forderung nach Gleichberechtigung für alle Besucher und Pressefotografen aufgestellt zu werden. Sie ist eine ständige Quelle der Inspiration. Mein ganzes Leben lang habe ich auf drei Bewusstseinsebenen gearbeitet: Porträts, soziale Ungerechtigkeit und Metaphysik. Mit meiner Arbeit möchte ich Betrachter und Sammler heilen, erheben und dazu inspirieren, Vollkommenheit in ihrem eigenen Wesen zu finden. - Artis-Gasse Artis Lane lebte und arbeitete über zwanzig Jahre lang in Los Angeles. Sie kannte viele Berühmtheiten, Filmstars und Personen, die sich in diesen Kreisen bewegten. Sie war eine gefragte Porträtmalerin. Dieses besondere Gemälde des berühmten Filmstars Zsa Zsa Gabor zeigt, warum. Artis hat das persönliche Wesen ihrer Person eingefangen, eine warmherzige, freundliche Frau, die zwar berühmt ist, aber nicht in ihrer Berühmtheit aufgeht. Dieses Werk ist vom Künstler rechts unten signiert. Artis Marie Shreve wurde 1927 in der Nähe eines rein schwarzen Dorfes in North Buxton, Ontario, Kanada, geboren. Nach einem dreijährigen Kunststudium in Toronto, Kanada, zog Artis nach Detroit, wo sie den Journalisten und Aktivisten Bill Lane kennenlernte und heiratete. In Detroit setzte Artis Lane ihre Ausbildung an der Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan, fort. Cranbrook wurde von dem Architekten und Fakultätsmitglied Eliel Saarinen entworfen, der mit Charles und Ray Eames bei der Gestaltung von Stühlen und Möbeln zusammenarbeitete. Zu den zahlreichen kreativen Künstlern, die in Cranbrook studiert haben, gehören: Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (landesweit anerkannter Faserkünstler), Cory Puhlman (außerordentlicher Konditor im Fernsehen), Thom O'Connor (Lithografien), Paul Evans (von Brutalismus inspirierte Metallmöbel), Eugene Caples (kleine Bronzebilder/Abstraktes), Morris Brose (Bronzeskulpturen), Herb Babcock (bekannt für geblasenes Glas) und Larry Butcher (abstrakter Künstler mit gemischten Medien).) Während ihres Aufenthalts in der Motor City malte und gestaltete sie die Porträts vieler führender Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik: Gouverneur George Romney, Mitglieder der Ford-Familie und Coleman Young, der Bürgermeister von Detroit. Nach ihrer Scheidung wurde sie von Diahann Carroll eingeladen, von Detroit nach New York City zu ziehen, wo sie Vince Cannon kennenlernte und heiratete. Sie verbrachten Zeit in Texas, Ruidoso, New Mexico und reisten nach Mexiko-Stadt, um viele der prominenten Familien der Region zu malen. Schließlich ließ sie sich in Los Angeles nieder und ist vor kurzem nach Detroit umgezogen. Ihre Porträts und Skulpturen haben Würdenträger wie Jaqueline Kennedy...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Holzkohle

„Frauen Akt“, Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein stehender Akt in Pose mit nach unten gerichtetem Kopf. Artis Lane's hat in ihren zahlreichen Aktbildern eine Vielzahl von Körpern in allen Formen, Farben und Größen abgebildet. Dieses Werk wurde kürzlich im Rahmen der Ausstellung "Steps Towards Justice" ausgestellt: Artis Lane's Portraits of Rosa Parks" in der Collected Detroit im Jahr 2021 ausgestellt. Die Matte dieses Werks ist 31 x 25,75 Zoll groß, während das Bild 25,5 x 19 Zoll groß ist. Erst kürzlich, im Januar 2021, wurde Frau Lanes dynamische Skulpturenbüste von Rosa Parks von der National Portrait Gallery in Washington DC ausgewählt, um im Oval Office des Präsidenten aufgestellt zu werden, um alle, die sie besuchen oder über Pressefotos sehen, an ihre mutige Forderung nach Gleichberechtigung zu erinnern. Sie ist eine ständige Quelle der Inspiration. Mein ganzes Leben lang habe ich auf drei Bewusstseinsebenen gearbeitet: Porträts, soziale Ungerechtigkeit und Metaphysik. Mit meiner Arbeit möchte ich die Betrachter und Sammler heilen, erheben und dazu inspirieren, Vollkommenheit in ihrem eigenen Wesen zu finden. - Artis Lane's Artis Lane's lebte und arbeitete über zwanzig Jahre lang in Los Angeles. Sie kannte viele Berühmtheiten, Filmstars und Personen, die sich in diesen Kreisen bewegten. Sie war eine gefragte Porträtmalerin. Dieses besondere Gemälde des berühmten Filmstars Zsa Zsa Gabor zeigt, warum. Artis hat das persönliche Wesen ihrer Person eingefangen, eine warmherzige, freundliche Frau, die zwar berühmt ist, aber nicht in ihrer Berühmtheit aufgeht. Dieses Werk ist rechts unten vom Künstler signiert. Artis Marie Shreve wurde 1927 in der Nähe eines rein schwarzen Dorfes in North Buxton, Ontario, Kanada, geboren. Nach einem dreijährigen Kunststudium in Toronto, Kanada, zog Artis nach Detroit, wo sie den Journalisten und Aktivisten Bill Lane kennenlernte und heiratete. In Detroit setzte Artis Lane's ihre Ausbildung an der Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan, fort. Cranbrook wurde vom Architekten und Fakultätsmitglied Eliel Saarinen entworfen, der mit Charles und Ray Eames bei der Gestaltung von Stühlen und Möbeln zusammenarbeitete. Zu den zahlreichen kreativen Künstlern, die in Cranbrook studiert haben, gehören: Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (landesweit anerkannter Faserkünstler), Cory Puhlman (außerordentlicher Konditor im Fernsehen), Thom O'Connor (Lithografien), Paul Evans (von Brutalismus inspirierte Metallskulpturen), Eugene Caples (kleine Bronzebilder/Abstraktes), Morris Brose (Bronzeskulpturen), Herb Babcock (bekannt für geblasenes Glas) und Larry Butching (abstrakter Künstler mit gemischten Medien.) Während ihres Aufenthalts in der Motor City malte und gestaltete sie die Porträts vieler führender Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik: Gouverneur George Romney, Mitglieder der Ford-Familie und Coleman Young, der Bürgermeister von Detroit. Nach ihrer Scheidung wurde sie von Diahann Carroll eingeladen, von Detroit nach New York City zu ziehen, wo sie Vince Cannon kennenlernte und heiratete. Sie verbrachten Zeit in Texas, Ruidoso, New Mexico und reisten nach Mexiko-Stadt, Mexiko, um viele der prominenten Familien der Region zu malen. Schließlich ließ sie sich in Los Angeles nieder und ist vor kurzem nach Detroit umgezogen. Ihre Porträts und Skulpturen zeigen Würdenträger wie Jaqueline Kennedy...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Mixed Media

„ „Sitzende Frau“, Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine nackte afroamerik...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

""Frauen"", Acryl auf Leinwand
Dieses Acrylgemälde auf Leinwand der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellgemälde aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein weiblicher Akt...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Leinwand, Acryl

„ „Dance““, Acryl und Graphit auf Papier
Dieses Gemälde mit Acryl und Graphit auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein ...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Grafit, Papier, Acryl

""Nacktstudie #2", Aquarell und Graphit auf Papier
Dieses Aquarell und Graphit auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv sind zwei nackte ...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Grafit, Wasserfarbe, Papier

„“Göttin II“, Acryl und Graphit auf Papier
Dieses Gemälde mit Acryl und Graphit auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Grafit, Acryl, Papier

„ „Dancers““, Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv sind drei Tänzerinnen...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

„“Nacktstudie“, Aquarell und Graphit auf Papier
Dieses Aquarell und Graphit auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter, ...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Grafit, Wasserfarbe, Papier

„“Blauer Akt“, Aquarell und Graphit auf Papier
Dieses Aquarell und Graphit auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter, ...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Grafit, Wasserfarbe, Papier

""Nacktes Motiv #2", Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter, ruhender ...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

""Akt in Repose #1"", Aquarell auf Papier
Dieses Aquarell auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter, ruhender Man...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Wasserfarbe, Papier

""Tanzkünstler", Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine in Pose stehende ...
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Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

„Frauenprofil“, Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine nackte Frau im Pr...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Mixed Media, Papier

„ „Sitzender Akt““, Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter Mann, der ...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

„Male Akte“, Aquarell und Graphit auf Papier
Dieses Aquarell und Graphit auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv sind zwei nackte ...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Grafit, Papier, Wasserfarbe

„ „Study in Brown““, Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine große Frau, die i...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media

""Untitled #3"", Mixed Media auf Papier
Diese Mischtechnik auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine große Frau, die i...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Mixed Media, Papier

""Untitled #2", Acryl und Graphit auf Papier
Dieses Gemälde mit Acryl und Graphit auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist eine...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Grafit, Papier, Acryl

„Frauenlicher Akt #2“, Aquarell und Kohle auf Papier
Dieses Aquarell und Kohle auf Papier der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellbilder aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein nackter jun...
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Wasserfarbe, Holzkohle, Papier

„Wise Virgin““ Aquarell, Mischtechnik, Akt weiblicher Akt, Metaphysisch, Mystisch
"Wise Virgin" ist Teil einer Reihe von Gemälden und Skulpturen, die Artis Lane fertiggestellt hat und in denen sie die metaphysischen und spirituellen Dimensionen des Menschen auf se...
Kategorie

Expressionismus Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Papier, Mixed Media, Wasserfarbe

Nudefarbene Zeichnung, Holzkohle auf Papier von PadmaShree Künstler Sunil Das „“Auf Lager“
Sunil Das - 10 x 12,5 Zoll (ungerahmtes Format) Zeichenkohle auf Papier Inklusive Versand in hängefertiger Form. Sunil Das (1939-2015) war ein Meister der modernen indischen Kunst a...
Kategorie

Moderne Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Holzkohle, Papier

Trio-Set
Wir präsentieren ein gerade entdecktes Originalpastell des amerikanischen Künstlers Hans Burkhardt. Trio, ist ein originales Pastell auf Papier, signiert, datiert 1976, guter Origi...
Kategorie

Kubismus Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Pastell

Ohne Titel
Muschel, Acryl und Sand auf Leinwand.
Kategorie

Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Sandstein

Chaos-Theory
Bruce Adams ist vor allem als konzeptionell arbeitender figurativer Maler bekannt, der sich auf verschiedene (oft historische) Malstile bezieht. Indem er den Akt des Malens erforscht...
Kategorie

Zeitgenössisch Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Acryl, Leinwand

Abstieg Abb. XXIII
Größe des Kunstwerks: 207 x 150 cm. Rahmengröße: 215 x 158 cm. Kostenloser Versand weltweit. Signiert, betitelt und datiert auf der Rückseite. Wird direkt vom Künstler erworben. Vla...
Kategorie

Zeitgenössisch Aktgemälde des späten 20. Jahrhunderts

Materialien

Leinwand, Öl

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